Sculpture Bronze
Cuba
• 1968
Biographie
Armando Mariño est l'un des artistes contemporains cubains les plus populaires, connu pour ses peintures caractérisées par des couleurs lumineuses comme le jaune, le vert, le rose et l'orange, associées à des ombres sombres et équilibrées. Ses déplacements d'une ville et d'un paysage à l'autre ont influencé son approche artistique, plaçant la figure et l'environnement naturel au centre de sa curiosité, de son exploration et de son inspiration. Les images de l'œuvre d'Armando s'inscrivent généralement dans des reportages médiatiques sur des sujets sociaux quotidiens comme les réfugiés, la guerre, la crise économique et l'écologie, qu'il a parfois distingués, puis intégrés à son art. La peinture à l'huile et à l'aquarelle sur papier constitue l'étape préparatoire à la création du produit final, incarné dans de grandes toiles. L'élément essentiel de son œuvre est la couleur, médium par lequel la peinture elle-même s'exprime.
Armando Mariño est né à Santiago, Cuba, en 1968. Très jeune, il s'intéresse à l'art. Malgré son origine scientifique et les aspirations de sa mère, il poursuit sa voie artistique et ses rêves. De 1980 à 1987, il fréquente l'Escuela Provincial de Arte « Joaquín Tejada » à Santiago, puis, de 1987 à 1992, la Facultad de Educación Artística del Instituto Superior Pedagógico « Enrique José Varona » à La Havane. C'est là qu'Armando apprend la peinture, la sculpture et le dessin auprès de professeurs qualifiés, approfondissant ainsi sa connaissance des théories et concepts de l'art contemporain. L'artiste suit également une formation à la prestigieuse Rijksakademie van Beldeende Kunsten d'Amsterdam en 2004-2005.
L'actualité, la vie quotidienne, les paysages et les images sur Internet sont autant d'éléments qui captent l'attention de Mariño et influencent sa créativité. Les paysages de palmiers, de forêts, de montagnes et d'eaux libres, capturés lors de ses voyages des Pays-Bas et de la France jusqu'à la vallée de l'Hudson, dans l'État de New York, servent de point de départ à son travail, et pourtant le résultat final est en réalité le fruit de la manipulation de ces matériaux trouvés. L'aspect numérique qu'Armando intègre à son art ouvre de nouveaux récits au spectateur et lui offre une composition reconstruite, ayant perdu le sens initial de l'image. Chacune de ses peintures est composée de multiples couches d'une palette puissante, vive, intense et fluorescente, composée d'huiles ou d'aquarelles. Des séries comme New Paintings (2016) et The Year of Protesters (2012) sont directement liées aux troubles sociaux tels que le Printemps arabe, les manifestations et les rébellions, et témoignent de la violence et du conflit qui animent Armando.
Le talent et les capacités artistiques d'Armando Mariño sont hautement appréciés dans le monde entier. Ses œuvres ont eu l'honneur de figurer dans des collections prestigieuses telles que celles de la Fondation Coca-Cola, de la Deutsche Bank, de la Nederlandsche Bank et de bien d'autres. Il a participé à des expositions personnelles et collectives dans des galeries et musées à Paris, Copenhague, Ontario et Madrid.
Nationalité