Seymour Lipton

Seymour Lipton était une figure centrale de l'avant-garde américaine d'après-guerre et l'un des sculpteurs les plus influents et prolifiques de l'expressionnisme abstrait. Son travail s'inspire immédiatement de l'existence et de l'expérience humaines, aboutissant à une sculpture qui exprime la complexité des formes anatomiques et naturelles. Lipton lui-même croyait: «L'art… ira toujours au-delà du plaisir sensuel et de l'excitation de l'esthétique formelle dans les domaines les plus profonds et les plus recherchés de l'esprit humain et de l'existence humaine.

Lipton a été formé comme dentiste, il s'est concentré sur la sculpture à partir de 1932 et a abordé les thèmes du vol, de la nature et de la guerre dans son art. Ses premiers choix de médium sont passés du bois au plomb au bronze, puis au métal pour lequel il est surtout connu. 

Avec le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale, les sculptures de Lipton se référaient de plus en plus au conflit, ce qui provoqua un changement de méthode de travail et de sujet. Lipton travaillait souvent à partir de dessins préliminaires rapides, les traduisant en petits modèles de travail ou maquettes, puis les transformait en constructions métalliques plus grandes.

Lipton s'est associé à un groupe de soudeurs qui ont pris de l'importance, à savoir Herbert Ferber, David Hare, Ibram Lassaw et Theodore Roszak, qui étaient considérés comme la contrepartie sculpturale de l'expressionnisme abstrait. 

Dans les années 1950, l'œuvre de Lipton avait déjà été acquise par 150 musées. Les œuvres de Lipton sont représentées dans un éventail de collections et de musées importants, notamment le Hirshorn Museum, le MoMA, Whitney et Smithsonian.