Corine Sylvia Congiu

"Il y a dans la peinture et la photographie cet étrange pouvoir d'établir une complicité encore inédite avec celui qui les regarde : peut-être celle des émotions encore inavouées." Corine Sylvia Congiu

Corine Sylvia Congiu, née le 5 août 1953 à Meknès au Maroc, est une artiste contemporaine française d'ascendance sarde. Elle vit et travaille à Varennes-Jarcy, dans l'Essonne.

Après avoir été reçue à l'agrégation d'Arts Plastiques, elle effectue un DEA d'Esthétique, deux ans de philosophie à La Sorbonne tout en entreprenant une carrière de peintre.  

Artiste plasticienne protéiforme dont le medium privilégié demeure cependant la peinture où elle est située comme « radicalement abstraite, dans une mouvance gestuelle et expressionniste », elle pratique également le dessin, la photographie, la vidéo,  publie un roman et plusieurs nouvelles, pour lesquelles elle remporte quelques prix.

Depuis 1987, elle expose régulièrement ses œuvres en galeries (Galeries Jean, Keller, Génie de la Bastille à Paris, A propos d'Art à Argenteuil, Galerie Depardieu à Nice), salons (Villeparisis, Montrouge, Comparaisons, Première Vision, Art Cité...), Centres culturels (Institut du Monde Arabe...) Musées (Brunoy et Musée de Damas, Syrie) et autres lieux notables (Prieuré Saint-Nicolas Sables d'Olonne, Chapelle Saint Nicolas, Croissy sur Seine)

A partir de 1995, ses œuvres sont exposées successivement à Moscou, Séoul, Hong Kong, Alexandrie, Gênes, San Francisco, Alger, Damas, Chicago, Rio de Janeiro, Vienne, Ferrare, Vooburg. En 1992, elle réalise une Commande Publique, environnement peint (sol, murs et colonnes) d'une superficie totale de 350 m2 dans le hall du Lycée Hugues-Capet à Senlis.

En 1998, lauréate du Concours de la Ville d'Evry, Abolition de l'esclavage, elle accomplit une peinture de 10 m × 2 m, dont elle fait don au Téléthon.

A partir de 1994, elle collabore régulièrement en tant qu'actrice et scénographe, au travail de Luc Fritsch, dramaturge et metteur en scène : Elle crée la totalité de l'environnement pictural, au Théâtre de l' Hôpital Ephémère, soit 25 tableaux projetés sur grand écran (3m x 4m) de la performance théâtrale "Ruines / L'Après-Vietnam à travers la survie d'un couple" et assure le premier rôle féminin. Elle participe aux décors et crée le premier rôle de "La Ballade des mégots secs", pièce de Bernard Mazéas, mise en scène par Luc Fritsch en 1999 dans la Cave à Théâtre à Colombes.

En 2004, pour une commande de la Fondation Art Dialogue sous l'Egide de l'Institut de France, elle exécute l'installation Histoire d'une ligne, dix toiles monumentales de 400 cm × 200 cm  et 200 cm × 200 cm  sur les murs de la Ville de Yerres, et obtient un achat par la ville.

En juin 2014, elle réalise les peintures et les dessins pour Cosmophonies, spectacle à double voix conçu au Théâtre des Bouffes du Nord  par Hubert Reeves dans le cadre du Festival Jazz Nomades.

Elle publie des textes dans des revues universitaires, élaborant une théorie des Figures abstraites, qui distingue son travail de l'abstraction lyrique traditionnelle. A la fois gestuelles et géométriques, ces Figures de la pensée jouent comme rébus de signes superposés dans le filigrane de la toile : « Mon tableau est un lieu ouvert où se joue un théâtre de figures abstraites, qui ont une énergie, un parcours, un rôle au sein d'actions qui forment une dramaturgie. »