Présentation
La manipulation des pinceaux et l'utilisation des pigments n'est que le dernier acte d'une impérieuse envie de combiner formes et couleurs : technique picturale et démarche intellectuelle sont intimement mêlées.
Une photocopie en noir et blanc du sujet (figuratif) ou d'une fraction de celui-ci est le point de départ d'une recherche de prolongement qui glissera progressivement vers autre chose. Pinceaux gorgés d'encre de Chine, marqueurs noirs plus ou moins larges, blanco... sont utilisés de manière instinctive. Dans cette phase essentielle, seuls les rapports sombre/clair, la cohérence des réseaux lignes/taches me guident. Souvent, je recommence jusqu'à ce que l'abstrait et le concret ne s'opposent plus et se conjuguent pour donner davantage de force, plus de présence, un supplément d'âme à ce qui était déjà intéressant par sa forme et son histoire.
Ensuite, plusieurs essais d'harmonies colorées sont réalisées sur des maquettes de petites tailles, sans souci de fidélité à la précision du sujet. L'un d'entre eux est validé comme étant le meilleur.
Il sera reporté sur la toile, cette fois ci avec sa structure conforme et agrandie, au crayon gris... Enfin, la peinture va se faire, va vivre... C'est une grande phase d'intense concentration qui commence. Je me retranche du monde... Les couleurs sont alors juxtaposées, superposées, diluées, grattées, masquées, appliquées en jus ou en pleine matière jusqu'à obtenir une satisfaction visuelle (équilibre serein, cohérence fluide). Parfois, les liaisons, les transitions, les limites voulues, se rompent... L'accident, la situation imprévue peuvent se trouver alors en résonance avec le travail en cours ; une nouvelle dynamique s'installe...
... Mon face à face avec la toile dure jusqu'à éprouver l'intime sentiment d'osmose entre la structure picturale et mes sensations...
Lire plus
Une photocopie en noir et blanc du sujet (figuratif) ou d'une fraction de celui-ci est le point de départ d'une recherche de prolongement qui glissera progressivement vers autre chose. Pinceaux gorgés d'encre de Chine, marqueurs noirs plus ou moins larges, blanco... sont utilisés de manière instinctive. Dans cette phase essentielle, seuls les rapports sombre/clair, la cohérence des réseaux lignes/taches me guident. Souvent, je recommence jusqu'à ce que l'abstrait et le concret ne s'opposent plus et se conjuguent pour donner davantage de force, plus de présence, un supplément d'âme à ce qui était déjà intéressant par sa forme et son histoire.
Ensuite, plusieurs essais d'harmonies colorées sont réalisées sur des maquettes de petites tailles, sans souci de fidélité à la précision du sujet. L'un d'entre eux est validé comme étant le meilleur.
Il sera reporté sur la toile, cette fois ci avec sa structure conforme et agrandie, au crayon gris... Enfin, la peinture va se faire, va vivre... C'est une grande phase d'intense concentration qui commence. Je me retranche du monde... Les couleurs sont alors juxtaposées, superposées, diluées, grattées, masquées, appliquées en jus ou en pleine matière jusqu'à obtenir une satisfaction visuelle (équilibre serein, cohérence fluide). Parfois, les liaisons, les transitions, les limites voulues, se rompent... L'accident, la situation imprévue peuvent se trouver alors en résonance avec le travail en cours ; une nouvelle dynamique s'installe...
... Mon face à face avec la toile dure jusqu'à éprouver l'intime sentiment d'osmose entre la structure picturale et mes sensations...
Toutes les œuvres de Michel Le Déroff
Aucune œuvre de Michel Le Déroff n’est disponible pour le moment.
Pour recevoir des informations sur ses nouvelles œuvres en vente, vous pouvez suivre l’artiste ou contacter notre service client directement via le lien prévu.
Découvrez nos sélections d'œuvres d'artistes
Besoin d'un coup de pouce pour trouver votre coup de cœur ? Consultez nos pages de sélections faites pour vous.
Besoin d'en savoir plus ?
Quand est né(e) Michel Le Déroff ?
L'année de naissance de l'artiste est : 1950