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Gustav Klimt

La Danseuse de Cabaret / Liegender Mädchenakt nach links / Reclining female nude facing left - 1914, 2012

Edition : lithographie, papier 54 x 69 cm

850 €

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Gustav Klimt, La Danseuse de Cabaret / Liegender Mädchenakt nach links / Reclining female nude facing left - 1914

À propos de l'œuvre

Œuvre vendue en parfait état

Gustav Klimt 150e anniversaire de la naissance du Gustav Klimt. LITHOGRAPHIE. La Danseuse de Cabaret 1914 D'après dessin original de 1914 & pour la 1ère fois au monde en Lithographie. Edition signée & numérotée à seulement 40 exemplaires. Du dessin à son impression, cette lithographie a été entièrement réalisée à la main. Avec les même contraintes techniques et artistiques, les mêmes gestes reproduits sur les mêmes machines d'autrefois. Dessinée & imprimée couleur par couleur sur presse lithographique Marioni Voirin de 1920 Titre : La Danseuse de Cabaret. Date Dessin : 1914 (crayon & encre de Chine sur papier). Date lithographie : 2012 (150ème anniversaire naissance Gustav Klimt). Editeur : FRANCE ART DIFFUSION Provenance : Collection privée. Lithographie en 3 couleurs Papier : Vélin d'arches. Signature : Signée & numérotée au crayon par le lithographe. Signée au crayon par l'Editeur & le directeur d'atelier Timbre à sec de l'éditeur, lithographe & Atelier. Certificat d'authenticité
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À propos du vendeur
FRANCE ART DIFFUSION • Vincennes, France

Vendeur Artsper depuis 2015

Le badge Top Seller Top Seller

Vendeur certifié

Technique
Edition: lithographie, papier
Dimensions cm inch
54 x 69 cm
Encadrement
Non encadrée
Tirage
Œuvre numérotée et limitée à 40 exemplaires
1 exemplaire disponible
Authentification
Œuvre vendue avec facture de la galerie et certificat d’authenticité
Signature
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Gustav Klimt

Gustav Klimt

Autriche • Né(e) en: 1862

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Gustav Klimt est un peintre symboliste autrichien et l'un des membres qui fût le plus en vue du mouvement Art nouveau et de la Sécession de Vienne.

Gustav Klimt est né le 14 Juillet, 1862, de l'union d'Anna et Ernst Klimt à Baumgarten, en Autriche-Hongrie. Il a démontré des compétences artistiques dès son enfance. Il a étudié la peinture architecturale à l'École de Vienne des Arts et Métiers en 1883. Sa carrière a commencé avec la peinture murale et les plafonds, dans les bâtiments publics.

En 1883, il crée un atelier et travaille avec son frère Ernst Klimt, qui est orfèvre ciseleur, et Franz Matsch. Il réalise en particulier de nombreuses fresques, allégories et emblèmes dans un style néo-classique académique; la précision de ses portraits est renommée. Il se voit confier la décoration de murs et plafonds de villas mais aussi de théâtres et édifices publics. En 1885 il décore la Villa Hermès dans le Lainzer Tiergarten d'après les dessins de Hans Makart, le théâtre de Carlsbad en 1886, les plafonds du théâtre de Fiume en 1893.

Entre 1886 et 1888 il peint l'escalier du Burgtheater à Vienne et le style de Klimt commence à se différencier de celui de son frère Matsch et de l'académisme. Pour ses contributions à des peintures murales dans le Burtheater à Vienne, il a reçu l'Ordre du mérite d'or de l'empereur d'Autriche. Ses dessins de nus sont encore collectionnés aujourd'hui.

Klimt a commencé une relation avec Emile Louise Flöge au début des années 1880, qui allait durer pour le reste de sa vie, bien qu'il ait eu diverses relations avec d'autres femmes. Flöge passe, entre autre, pour être le modèle de sa peinture Le Baiser (1907-1908). En 1897, il cofonde le groupe Wiener Secession (Sécession viennoise) et en devient le président, dans le but de donner aux artistes non conventionnels une occasion d'exposer leurs œuvres et d'attirer les œuvres d'art étrangères à Vienne. Ce groupe, qui dispose de sa propre salle d'exposition et de sa revue illustrée, préconise la diffusion de l'Art nouveau en Autriche.

Cette période est très productive pour le peintre qui crée de nombreux tableaux et environ 4000 dessins. Il réalise notamment Pallas Athénée, qui marque son émancipation par rapport à l'art officiel. Son œuvre majeure de cette époque est une commande pour l'université de Vienne de trois panneaux allégoriques représentant la Philosophie, la Médecine et la Jurisprudence. Ces tableaux monumentaux engendrent la polémique en raison de leur caractère érotique et de l'asymétrie dans la composition. Le premier obtient toutefois la médaille d'or de l'exposition universelle de Paris de 1900.

En désaccord avec plusieurs artistes du groupe, Klimt quitte la Sécession en 1905. Il épure son style et réalise quelques-unes de ses œuvres les plus célèbres : Judith I (1901), Danaë (1906) Le Baiser (1907-1908) et le portrait d'Adèle Bloch Bauer (1907). Le thème de la femme dominatrice est récurrent dans les œuvres de Klimt, tout comme ceux de la mort et de l'érotisme.

Mort d'une crise d'apoplexie en 1918, Gustav Klimt aura été le modèle et le maître d'Egon Schiele et Oscar Kokoschka, mais sera également considéré par le Blaue Reiter comme le précurseur de l'abstraction lyrique.

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