Split Infinity #B3S, 1980

Herbert Aach   Artistes célèbres

Herb Aach (1923-1985) était un peintre et écrivain américain. Le style de peinture d'Aach est connu pour sa pigmentation intense et bien placée, qui découle de son profond intérêt pour la théorie des couleurs et les relations entre les couleurs. Cet intérêt pour la théorie et la philosophie des couleurs le conduirait à écrire l'une des traductions les plus remarquables de la théorie des couleurs de Goethe.

Il s'intéressait à toutes les phases de la couleur, de la phénoménologie, de la perception et de la fluorescence. Il a enseigné au Pratt Institute (1947-51, 1965-68), au Brooklyn Museum, à la Skowhegan School of Painting & Sculpture (1969-70), et a été professeur adjoint au Queens College de 1966.

Herb Aach est né à Cologne, en Allemagne en 1923. C'est en Allemagne où Aach sera exposé aux beaux-arts, étudiant sous la direction du peintre expressionniste allemand Ludwig Meidner. La persécution nazie a fait fuir sa famille et, en 1938, il est arrivé à New York. En 1942, il s'est enrôlé dans l'armée américaine et un an plus tard, il est devenu citoyen américain. Après avoir servi pendant la Seconde Guerre mondiale, à Kassel, en Allemagne, il est retourné à New York en 1946 où il a étudié avec John Ferren et Rufino Tamayo à la Brooklyn Museum Art School. En 1948, il s'installe, avec sa nouvelle épouse, à Mexico où il poursuit ses études en beaux-arts à l'Escuela de Pintura y Escultura.

De retour du Mexique, Aach pratiquait la peinture dans ce qui a été décrit comme un «isolement relatif», entre 1954 et 1963 à Hazleton, en Pennsylvanie. Il retourna finalement à New York en 1963 et commença à enseigner au Queens College en 1965, où il continuera à enseigner pour le reste de sa vie.

Au Queens, il a enseigné l'art de l'atelier et la théorie des couleurs et est devenu l'un des préférés des étudiants, obtenant un hommage dans l'annuaire de l'école de 1968 et voté deux fois comme «professeur de l'année». Il occupera le poste de président du département des arts de 1976 à 1979. Il a également enseigné à l'Institut Pratt de 1966 à 1969. Dans les années 1970, Aach s'est rendu en Allemagne de l'Est pour participer au programme de sensibilisation de l'International Research and Exchanges Board afin d'élargir les échanges culturels entre l'Occident. Pendant son séjour en Allemagne de l'Est, il a étudié aux archives Goethe à Weimar et s'est intéressé aux rosaces. De retour à New York, il a travaillé avec des responsables de la ville pour peindre les ponts de la ville de couleurs vives, comme le Madison Avenue Bridge qui était peint à la lavande. Il est devenu président de l'Institut de recherche technique des artistes en 1975. En 1979, il a été diagnostiqué avec un cancer et en raison d'une maladie, il est devenu incapable de peindre, prenant le dessin comme son principal format.

Il est décédé le 14 octobre 1985 d'un cancer au Memorial Sloan – Kettering Cancer Center.

En tant que traducteur de la théorie des couleurs de Goethe, Aach peut être associé au peintre Robert Delaunay ainsi qu'à Alfred Jensen. Ses peintures et œuvres sur papier se composent en grande partie de variations sur différentes combinaisons de formes et de couleurs.

Louis Finkelstein a décrit le travail d'Aach comme étant fortement «situé dans la tradition culturelle» en relation avec ses influences, celles qu'il a influencées, et les compétences et styles des manuscrits irlandais, des textiles, de l'art chinois et colombien. En 1974, le critique d'art Noel Frackman a déclaré Aach pionnier.

Sélectionnez des expositions

Mint Museum, 1987, Charlotte, Caroline du Nord

Bronx Museum of the Arts, 1977, New York, New York

Galerie d'art Albright-Knox, 1975, Buffalo, New York

Université Drew, 1971, Madison, New Jersey

Université d'État de Pennsylvanie, 1962, State College, Pennsylvanie

Everhart Museum, 1959, Scranton, Pennsylvanie

Whitney Museum of American Art, 1952; 1956, New York, New York

Sélectionnez les collections

Galerie d'art Albright-Knox

Galerie d'art Corcoran

Metropolitan Museum of Art

Musée d'État de Pennsylvanie