Sculpture Bronze
Photographie : techniques mixtes · 100 x 86 x 3 cm 39.4 x 33.9 x 1.2 inch
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Type
Photographie : Œuvre unique
État
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Oeuvre signée
Technique et Support
Dimensions ( cm • inch )
100 x 86 x 3 cm 39.4 x 33.9 x 1.2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Galerie d'art
Références
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Une collision viscérale de l'anatomie humaine et de la logique numérique. La composition est centrée sur une figure masculine accroupie. Il semble piégé sous un voile de formules mathématiques complexes et de toiles géométriques. Sa posture suggère une lutte ou un profond état de contemplation.
Des tatouages ornent sa peau. Ils se mêlent aux codes binaires et aux équations superposés. Cette superposition crée une tension entre l'instinct biologique et la précision calculée. La palette chaude, sépia évoque une qualité d'archive. Elle transforme la scène en une étude intemporelle de l'existence à l'ère de la machine.
Le regard est attiré vers le bas, vers un clavier moderne. Cet objet ancre l'imagerie surréaliste dans une réalité tangible. Il suggère l'interface où la pensée devient donnée. La lumière accroche les contours des muscles et la netteté des lignes. Chaque élément renforce le thème de la surcharge cognitive. L'œuvre explore la frontière fragile entre l'esprit organique et la structure rigide de la pensée algorithmique. Elle se conclut par le contraste saisissant d'une lumière rouge lumineuse sur le matériel périphérique.
Les photographies sont réalisées par la technologie et la transformation conséquente du monde et de l'être humain.
Ces « Evolutions », sont présentes aussi bien dans le sujet des œuvres exposées, que dans le parcours professionnel de l'auteur. Sans surprise, Daniel Dicenta Herrera, a parcouru tous les chemins et recoins de sa matière première de travail, la lumière, en tant que dessinateur, illustrateur, publicitaire finaliste, électricien de cinéma, enlumineur en théâtre, musique et danse, photographe, cinéaste et producteur ...
Depuis de nombreuses années maintenant, l'immersion symbiotique dans la technologie a fait fusionner la créativité analogique de l'auteur avec sa créativité numérique, qui, triomphante, s'exprime à travers le langage incompréhensible du code binaire, des textures, des codes de programmation ou des interconnexions polygonales, toutes composantes de l'univers caché, pour nous faire voir l'invisible, qui régit la création et le hasard. Pour nous montrer à quel point nous serons vulnérables lorsque le black-out est impossible à redémarrer. Il ne s'agit plus seulement de beauté, il est inévitable de générer des émotions.
L'expérience accumulée au cours de tant d'apprentissage est canalisée dans la recherche de la vérité des choses. Ou du moins une vérité qui combat l'inexorable banalisation de notre monde et vainc le culte de l'éphémère du calme et de la réflexion.
Pour extraire de sa tête les images qu'il veut nous transmettre, Dicenta sort à la rencontre de la réalité. Le musée est situé dans la rue, le musée, ce sont les gens qui l'habitent et ce qui s'y passe est un nutriment d'inspiration pour exprimer des sentiments.
Les nouvelles relations humaines, leurs besoins et attentes, l'amour, l'immersion technologique mentale, le caractère déraisonnable systématique, les mensonges et les vérités de nos attitudes et aptitudes en tant qu'espèce et notre longévité sur la planète, sont quelques-unes des préoccupations qui nous transmettent avec ce décor multidisciplinaire dans lequel l'intimité impuissante de l'Humanité agit comme l'agglutinateur des concepts.
Dans « Evolutions », nous trouverons un monde onirique de couleurs pastels lacérées par des concepts mathématiques, des vecteurs incompréhensibles et des algorithmes impitoyables. Chair humaine contre matériel, réalité virtuelle contre esprit fantoche en constante évolution. Vie naturelle contre intelligence artificielle.
Daniel Dicenta nous fait partir à la recherche de quelque chose qui aide à comprendre, intuitionner ou anticiper le paradoxe de l'avenir qui est parti et du passé qui n'est pas arrivé. Le présent, heureusement, est dans cette pièce avec ses marcheurs, ses communicateurs ingestants et ses danseurs errant dans les ombres d'une existence parallèle.
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