Nourriture
La nourriture et les repas fascinent les artistes depuis des siècles. Si certains d'entre eux s'intéressent aux natures mortes et à la vanité, plus nombreux sont ceux qui vont dénoncer l'abondance de la société de consommation et opter pour un art figuratif évoquant la nourriture provenant des fast-food et des hypermarchés ainsi que son packaging hyper marketé. Votre sélection Artsper est une allégorie des 5 sens, mêlant les aliments et marques notables de la société de consommation à la représentation classique de notre nourriture au quotidien : un véritable menu artistique qui vous ouvrira l'appétit !
Mais avant d'explorer notre sélection, faites un petit pas en arrière et découvrez les liens étroits qui lient art et nourriture. Manger est une activité nécessaire à la survie de l'être humain et la nourriture joue un rôle important dans nos sociétés et nos cultures, alors il n'est pas étonnant que ce sujet apparaisse souvent dans l'histoire de l'art. Dans l'art occidental, la nourriture est utilisée de manière symbolique, pour illustrer un thème ou alors pour permettre à l'artiste de démontrer son talent à représenter de manière réaliste n'importe quel sujet.
A l'époque de la Grèce Antique, les artistes représentaient des banquets et des festins à travers la peinture et les mosaïques. En Egypte Antique, des dessins de nourriture ont été retrouvés à l'intérieur de chambres funéraires car les égyptiens croyaient que grâce à leurs propriétés magiques, ces dessins pourraient nourrir les morts dans l'au-delà. Mais c'est surtout à partir de la Renaissance que la nourriture devient un thème plus récurrent. A partir du XVIIème siècle, et surtout en Hollande, en Espagne et en Italie, la nourriture devient un thème à part entière et beaucoup de natures mortes se concentrent uniquement sur ce sujet. Les peintres représentent avec un niveau de réalisme impressionnant des étalages de nourriture abondante avec du gibier, des fruits de mer, des agrumes exotiques et du raisin. Ces tableaux faisaient souvent référence à la nature transitoire du luxe ou les dangers de la gourmandise. A la fin du 19eme siècle, les artistes se tournent plus vers des scènes de vie et ils peignent même les repas de paysans.
L'arrivé du consumérisme au milieu du XXeme siècle bouleverse le rôle de la nourriture dans l'art. La nourriture comme moyen de communication a permis d'élever au rang d'icônes les produits phares de l'époque tels que la bouteille Coca Cola, la conserve Campbell ou encore le hamburger classique. Les artistes s'en servent dans leurs oeuvres souvent pour critiquer la société autour d'eux.
Dans l'art contemporain les artistes continuent à peindre des tableaux de nourriture mais ils l'utilisent aussi pour créer des installations, des performances et des photographies. Aujourd'hui il semble y avoir mille et une possibilités pour la nourriture dans l'art !
Alors, si vous cherchez un tableau pour votre cuisine, pourquoi ne pas en choisir un à l'image des activités qui se déroulent dans cette pièce si importante ? Cela va de même pour votre salle à manger ! Sur Artsper vous avez l'embarras du choix, allant des natures mortes très classiques avec un réalisme surprenant aux œuvres pop art ou encore à celles presque abstraites qui évoquent seulement en passant la nourriture et les repas. Avec notre sélection vous allez sûrement trouvez l'œuvre d'art pour vous.
Sumit Mehndiratta
Édition limitée . 82 x 61 x 0.1 cm Édition limitée . 32.3 x 24 x 0 inch
900 € 630 €
