Meeting point, 2023
Konovalov Igor  

Peinture : huile · 120 x 100 x 2 cm 47.2 x 39.4 x 0.8 inch · Prête à accrocher

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À propos de l'œuvre

Type

Peinture : Œuvre unique

État

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Signature

Oeuvre signée à la main

Technique et Support

Dimensions ( cm • inch )

120 x 100 x 2 cm 47.2 x 39.4 x 0.8 inch Hauteur x Largeur x Profondeur

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Description

Kon50

Dans « Meeting Point », Igor Konovalov capture un moment surréaliste où convergent la mode, la vie moderne et les informations fugaces. Une silhouette élégamment habillée se penche en avant avec curiosité, comme si elle observait ou anticipait quelque chose qui se trouve juste hors de portée. Les particules « lapin » flottantes et ludiques – un motif récurrent dans l'œuvre de Konovalov – symbolisent le rythme rapide des données numériques qui entourent et influencent les expériences quotidiennes. Ces « lapins », avec leur légèreté et leur rapidité, évoquent le flux constant d'informations en ligne qui façonne les relations humaines. Sur fond de bord de mer serein, le tableau juxtapose l'immobilité au mouvement, invitant le spectateur à réfléchir à la façon dont les mondes numérique et physique se croisent. La posture de la figure suggère l'anticipation, la découverte ou même le désir – peut-être d'une rencontre qui transcende le numérique et devient réelle. À travers cette composition, Konovalov explore le thème de la présence à une époque dominée par l'intangible, poussant le public à se demander si les moments de connexion sont authentiques ou simplement le reflet d'une réalité numérique.

Konovalov Igor, Meeting point
Ukraine  • 1965

Présentation

Il est né en 1965 dans la ville de Novy Bug.

1983—1987 — École nationale d'art de Dnipropetrovsk.

1987-1993 — Institut national des arts de Kyiv.

Depuis 1993, co-fondateur de la commune artistique « Squat sur la rue Olehivska », dont l'activité comporte deux périodes :

1993-1996 — « squat classique » (occupation de locaux pour ateliers et logements, activité d'exposition, comme pratique d'insertion dans la société).

1996-2006 — « squat fictif » (auteur du projet — Fiction Gallery Expedition. — aller au-delà des ateliers et des galeries (institutions) dans l'espace urbain ouvert.

Fondateur de la direction Hill-art (l'art sur les collines), dans le cadre de laquelle des actions ont été menées et des installations ont été créées sur les collines de Kiev.

2010-2020 - développe la mythologie de l'auteur, qu'il nomme « Infodelica ».

Créateur de peintures, de promotions, d'objets et d'art vidéo.

Vit et travaille à Kyiv.

EXPOSITIONS

Expositions personnelles :

2020 - Salle de loisirs, Musée d'histoire de Kyiv, Kyiv

2019 - «Voix», CSM «Soviart», Kyiv

2018 – « Deux pages », Musée historique de Kiev, Kyiv

2017 - "Point d'appui", CSM "Soviart", Kyiv

2016 – « Présidence », CSM « Soviart », Kyiv

2016 - "Relax", CSM "Soviart", Kyiv

2015 – « Wi-Fi », Académie DTEK, centre d'affaires « Eurasia », Kiev

2013 - "Infa&infadelika", Galerie 8-bit, Kiev

2012 - "Infa", Galerie "Forest", Moscou, Russie

2011 - "Infa", Galerie RA, Kyiv

2010 – I. Konovalov, Musée de Sovr. image des Arts d'Ukraine (MSIIU), Kyiv

2009 – « Les montagnes d'or », Galerie RA, Kyiv

2008 - Ctrl-Z, Galerie RA, Kyiv

Expositions collectives :

2020 – ART CAPITAL, Grand Palais, Paris. Comparaisons de salons, groupe Alain Campello

2017 - "Squat sur la rue Olehivska", Galerie municipale de Soumy, Soumy

2015 – Collections du musée, art moderne ukrainien. (1985-2015)

2015 – « Coefficient d'indépendance » (Maison de l'Amérique), Kyiv

2015 - « Art for Life » - projet caritatif, « Art Arsenal », Kyiv

2014 - 21e exposition d'art nu "MAN & WOMAN", au Musée d'Art Nouveau, Pärnu, Estonie

2012 - « Squat sur Olehivska », Centre d'art contemporain M17, Kyiv

2012 - Art-Moscow, 16e Foire internationale d'art, Moscou, Russie

2011 - « Indépendants », Nouvel art du nouveau pays 1991-2011, « Art Arsenal », Kiev

2011 – « L'Odyssée de l'espace-2011 », « Art Arsenal », Kyiv

2010 - Projet artistique "AUT" - projet artistique international, Chocolate House, Kiev

Presse:

• Catalogue pour une exposition personnelle : I. Konovalov, Musée des Beaux-Arts Modernes d'Ukraine (MSIIU), "Infa", Galerie "Forest"

• Le livre « Squat dans la rue Olehivska » (1993 - 2015), Kiev

• Collection du Musée d'art moderne ukrainien 1985–2015 provenant de collections privées

25 ans de présence. Artistes ukrainiens contemporains 1991-2016, Kyiv

• Collection de catalogues de participation à de nombreuses expositions et ventes aux enchères

Le groupe d'artistes « Squat on Olehivska », dont fait partie Ihor Konovalov, propose une vision non commerciale de l'art et démontre une approche innovante de l'interprétation des processus modernes dans la société.

On les appelait « satanistes » et « prophètes », ancêtres du postmodernisme ukrainien original et exhibitionnistes se cachant de la presse, qui modifient le paysage alentour, nivelant les concepts de musées et de galeries, artistes qui montrent leur indifférence à l'esprit cynique de l'époque.

Ce courant, qui s'est formé au début des années 90 sous le bruit de l'excitation du temps et de l'incertitude quant à l'avenir, a laissé des traces lumineuses dans l'histoire de la peinture ukrainienne. Performances lumineuses et flash mobs, actions marginales et défense de la société, peinture pleine d'érotisme et d'indifférence au statut, effondrement des murs et élargissement du cadre de l'espace traditionnel de l'art.

Le contenu principal et l'essence de l'œuvre d'Igor Konovalov concernent le domaine des communications dans les sociétés modernes.

Depuis deux décennies, l'artiste étudie et visualise les processus d'interaction entre l'homme et l'art, ainsi que la puissante influence des flux d'informations sur la société.

Ihor Konovalov note l'existence de particules d'information invisibles et rapides dans l'espace moderne. Ces particules transmettent un flux de données numériques infini et unique qui a conquis le monde entier. Jamais auparavant l'humanité n'avait connu un transfert d'informations aussi instantané.

L'artiste propose au spectateur de voir des particules d'information modernes sous forme de « lapins » - rapides dans leur reproduction et rapides dans leur diffusion. Leurs images en mouvement remplissent tout l'espace de la vie de l'homme moderne.

La peinture de l'artiste se caractérise par une harmonie exquise. Ihor Konovalov maîtrise parfaitement la magie de la couleur, en utilisant toute la gamme des pigments modernes, créant de riches contrastes et les plus fines nuances de combinaisons de couleurs sur les toiles.

Actuellement, l'intervention informationnelle est en cours. Mais les « lapins » d'Igor Konovalov apportent lumière et joie, car le droit de choisir l'information appartient à la personne.

Selon l'artiste :

Dans mes œuvres, je veux photographier le monde tel que je le vois, tel que je veux le voir, mais parfois tel qu'il ne peut jamais être.

L'image de ce que j'écris n'apparaît pas simplement, mais frappe à l'arrière de la tête et me conduit à l'atelier.

La beauté, ce sont des canards dans un étang et des singes sur des palmiers, mais ils se transforment en d'autres images et ainsi de suite à l'infini.

Je rêve qu'un jour je verrai la terre depuis l'espace.

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