
Dulce Pareja
Francisco Muñoz Tejeida
Peinture - 70 x 125 x 1 cm Peinture - 27.6 x 49.2 x 0.4 inch
778 $US
Peinture : techniques mixtes
103 x 98 x 1 cm 40.6 x 38.6 x 0.4 inch
Retours gratuits pendant 14 jours
Authenticité garantie
En savoir plusPaiements sécurisés
Tirage
Œuvre unique
Signature
Oeuvre signée à la main
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie
Technique
Dimensions cm • inch
103 x 98 x 1 cm 40.6 x 38.6 x 0.4 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Encadrement
Non encadrée
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: Mexique
Francisco Muñoz Tejeida est un créateur dont l'œuvre embrasse la modernité tout en restant profondément ancrée dans la tradition. Dès le début de sa carrière, il a développé un langage artistique unique, mêlant éléments abstraits et expressionnistes pour transmettre le riche patrimoine culturel du Mexique. Sa maîtrise de la couleur et de la texture, ainsi que son exploration de la forme et des compositions géométriques, créent une atmosphère vibrante et chargée de sens. Son travail va au-delà de la représentation ; il cherche à évoquer une profonde connexion émotionnelle avec le spectateur.
Dans Entrando al agua (2024), une peinture mixte de 98 x 103 cm, Muñoz Tejeida nous plonge dans un univers visuel où la toile devient un champ d'exploration texturale. La peinture acquiert une dimension tridimensionnelle qui suggère le mouvement organique de l'eau, reflété dans une danse de couleurs vibrantes et de coups de pinceau précis. L'œuvre capture la sensation d'immersion, où l'énergie de l'eau fusionne avec la figure dans une expérience sensorielle enveloppante.
Lignes fluides et compositions géométriques créent un dynamisme visuel qui semble accorder une autonomie à chaque élément, comme si le tableau prenait vie. Avec une palette dominée par le bleu, complétée par des tons chauds, l'œuvre rayonne de chaleur, de vitalité et d'un naturel débordant. La texture ajoute une profondeur qui enrichit l'expérience visuelle, donnant à chaque trait une impression de force et de spontanéité.
Francisco Muñoz Tejeida puise son inspiration constante dans l'héritage des grands artistes. Son œuvre révèle des influences de Rufino Tamayo, Rodolfo Nieto et Francisco Toledo, ainsi que d'Henri Matisse et Mark Rothko, par son utilisation expressive de la couleur et sa simplification formelle. Cette fusion de techniques modernes et d'éléments de la tradition mexicaine lui permet de créer des compositions qui dialoguent avec le passé tout en s'ouvrant à l'innovation contemporaine.
Sa formation à l'École nationale d'arts plastiques (ENAP) de l'UNAM lui a fourni les outils techniques nécessaires au développement de son langage artistique, tandis que son passage au Taller de Gráfica Popular (TGP) a renforcé sa vision de l'art comme vecteur d'identité culturelle. Son travail a été exposé au Mexique, aux États-Unis, en Europe, en Australie et en Amérique centrale, acquérant une reconnaissance internationale pour sa capacité à créer des images universelles qui transcendent le temps et l'espace.
résume l'essence même de Francisco Muñoz Tejeida : une peinture non seulement visuellement saisissante, mais aussi incarnant la philosophie de l'artiste. Chaque trait, chaque texture, reflète son intérêt pour l'expressivité, l'autonomie des formes et la vitalité de la couleur. Dans cette œuvre, l'eau n'est pas seulement un élément représenté, mais une métaphore de la transformation et de la fluidité constantes de son art, témoignant de sa quête incessante d'un langage qui concilie l'ancestral et l'avant-garde.
Francisco Muñoz Tejeida est un artiste né à Mexico. Sa formation à l'École nationale d'arts plastiques (ENAP) de l'UNAM, anciennement connue sous le nom d'Académie de San Carlos, a jeté les bases de sa longue carrière de peintre et de graveur. Sa trajectoire est marquée par un profond dévouement à la production artistique graphique au Taller de Gráfica Popular (TGP), où il a travaillé pendant de nombreuses années et a développé un style unique et distinctif.
Influences et style
Muñoz Tejeida est un digne représentant de l'art mexicain moderne, caractérisé par un style vibrant et texturé qui intègre des influences des cultures préhispaniques. Son œuvre est imprégnée de symbolisme folklorique, suivant l'héritage des grands artistes mexicains. L'influence de maîtres tels que Rufino Tamayo et Rodolfo Nieto, ainsi que de coloristes comme Henri Matisse et de dessinateurs comme Pablo Picasso et Egon Schiele, est évidente dans son travail, créant un langage qui, bien que primitif, est plein d'expression indigène et d'un lien profond avec ses racines culturelles.
Engagement et expérimentation
Depuis ses débuts, Muñoz Tejeida a fait preuve d'un engagement indéfectible envers la vision moderne de l'art, s'efforçant de développer une expression artistique qui reflète la richesse culturelle du Mexique. Sa peinture, ses gravures et ses sculptures visent à capturer les odeurs, les saveurs, les textures, les lignes, les formes et les couleurs d'une culture ancestrale qui refuse de disparaître. Cet engagement se manifeste dans son travail expérimental, qui combine des éléments abstraits et expressionnistes sans adhérer à des styles homogènes, en conservant toujours une identité unique et personnelle.
Expositions et distinctions
Tout au long de sa carrière, Francisco Muñoz Tejeida a participé à de nombreuses expositions collectives et individuelles aux États-Unis, en Europe, en Australie, en Amérique centrale et surtout au Mexique, où il a été reconnu pour sa capacité à créer des images universelles avec la couleur et la texture d'une patrie culturellement riche. Son travail peut attirer, impressionner et déstabiliser des publics divers, se distinguant par sa force expressive et sa capacité à générer un impact culturel significatif.
Technique et processus créatif
L'œuvre de Muñoz Tejeida se distingue par son expérimentation technique, notamment dans le domaine de la gravure, discipline qu'il a apprise au TGP sous la direction de maîtres tels que José Álvarez Amaya, Alfredo Méreles et Luis Garzón. Son processus créatif est monolithique et totémique, recherchant l'équilibre et la vibration constante dans ses compositions, qu'elles soient sur toile ou sur plaque. Le choix des couleurs et des textures, ainsi que l'organisation des thèmes en séries, reflètent une profonde compréhension du langage artistique et une connexion émotionnelle contrôlée qui donne vie et passion à son travail.
La livraison est internationale. La liste des pays disponibles est indiquée à la première étape de votre panier.
Si votre pays n’apparaît pas, contactez-nous à [email protected], et nous verrons ce que nous pouvons faire.
Veuillez noter que des frais de douane peuvent s’appliquer pour les œuvres expédiées à l’international. Cela est précisé dans la première étape du panier.
Vous pouvez choisir une adresse de livraison différente de l’adresse de facturation. Assurez-vous qu’une personne de confiance soit présente pour réceptionner l’œuvre si vous ne pouvez pas être là.
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une œuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d’experts pour la conservation et la mise en valeur de vos œuvres dans les articles ci-dessous :
Artsper vous propose un accès à plus de 200 000 œuvres d'art contemporain issues de 2 000 galeries partenaires. Notre équipe d'experts sélectionne soigneusement les galeries pour garantir la qualité et l'originalité des œuvres.
Vous bénéficiez de :
Œuvres au prix galerie
Retour sous 14 jours, peu importe votre localisation
Revente facile de l’œuvre achetée sur Artsper
Outils de recherche personnalisés (sélection et univers sur mesure)
Notre service client est à votre écoute pour toute assistance.
Chez Artsper, notre mission est de vous permettre de collectionner des œuvres d’art en toute sérénité. Découvrez les protections que nous offrons à chaque étape de votre expérience d'achat.
Nous travaillons en étroite collaboration avec des galeries d’art rigoureusement sélectionnées. Chaque vendeur présent sur Artsper est minutieusement examiné et approuvé par notre équipe, assurant ainsi le respect de notre charte de déontologie. Vous avez ainsi l’assurance d’acheter des œuvres authentiques et de haute qualité.
Avant d’être mises en ligne, toutes les œuvres d’art sur Artsper sont examinées et validées par notre équipe de modération. Vous pouvez ainsi naviguer en toute tranquillité, sachant que chaque pièce répond à nos critères d’excellence.
Notre équipe d’experts en art contemporain est disponible par téléphone ou par email pour répondre à toutes vos questions. Que vous souhaitiez un conseil sur une œuvre ou une sélection sur mesure pour enrichir votre collection, nous sommes là pour vous accompagner.
Si vous avez acheté une œuvre sur Artsper et que vous souhaitez la revendre, nous vous offrons une plateforme dédiée pour la remettre en vente. Pour en savoir plus, cliquez ici.
Vous avez la possibilité de proposer un prix pour certaines œuvres, tout comme dans une galerie. Cette fonctionnalité vous permet d’engager des discussions et potentiellement d’acquérir vos pièces à des prix avantageux.
Notre équipe se charge de négocier pour vous et vous informe dès que la meilleure offre est obtenue. N'hésitez pas à faire appel à notre expertise pour vous assurer une transaction au meilleur prix.
Nous voulons que vous soyez pleinement satisfait de votre achat. Si l’œuvre que vous recevez ne vous convient pas, vous disposez de 14 jours pour la retourner gratuitement, et vous serez remboursé intégralement, quelle que soit la raison.
Tous les paiements par carte bancaire sont traités par Paybox, leader mondial des solutions de paiement. Grâce à leurs normes de sécurité strictes, vous pouvez effectuer vos transactions en toute confiance.
Dans le rare cas où une œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la description, nous sommes là pour vous aider. Que ce soit pour un retour, un remboursement, une restauration ou un échange, notre équipe vous accompagnera tout au long du processus et veillera à trouver la solution la plus adaptée à votre situation.
Utiliser l'une des méthodes de paiement disponibles sur Artsper pour votre commande.
Signaler tout problème dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
Fournir les preuves photographiques requises (incluant l’œuvre et l’emballage d’origine).
L'œuvre reçue manque d'une caractéristique décrite (par exemple, une signature ou un cadre).
L'œuvre présente des différences significatives par rapport à sa description (par exemple, une variation de couleur).
L'œuvre est endommagée à la réception.
L'œuvre est perdue ou endommagée par le transporteur.
La livraison subit un retard important.
Avec Artsper, vous collectionnez en toute sérénité.
Choisissez vos préférences
L'art vous appartient
L'art vous appartient