Stone Road to the Mountains, 2025
Peinture : huile · 20 x 24.3 x 2 cm 7.9 x 9.6 x 0.8 inch
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À propos de l'œuvre
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Peinture : Œuvre unique
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Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
20 x 24.3 x 2 cm 7.9 x 9.6 x 0.8 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
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Description
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La peinture à l'huile sur carton intitulée « Stone Road to the Mountains » évoque un sentiment intense de voyage et de connexion avec la beauté sauvage de la nature. Exécutée avec des coups de pinceau expressifs et une palette riche et texturée, l'œuvre invite le spectateur à suivre un sentier sinueux pavé de pierres, menant à l'étreinte de montagnes lointaines. C'est un instant figé dans le temps, mais débordant de mouvement et de promesses. La composition est ancrée dans le sentier de pierres éponyme, qui débute au premier plan et monte progressivement, guidant le regard à travers un paysage luxuriant et vallonné. Le sentier est composé de pierres inégales et patinées, chacune rendue par des touches d'empâtement délibérées de lilas, de mauve et d'ocre. Ces éléments texturés confèrent au sentier une qualité tactile, suggérant qu'il est parcouru depuis des générations et chargé d'histoire. L'irrégularité des pierres ajoute une dimension humaine – effort, mémoire, endurance – qui attire le spectateur et l'invite à poursuivre sa route. Le chemin est bordé d'étendues de verdure éclatantes, peintes dans différentes nuances printanières et estivales : vert forêt profond, chartreuse ensoleillée et jaune doré chaud de l'herbe ensoleillée. Le feuillage est représenté par des touches énergiques, presque chaotiques, conférant à la scène une présence vivante et vivante. La nature, dans ce tableau, est vivante et pure, grouillante de vie, de lumière et de son. On y entend presque le craquement du gravier sous les pieds et le murmure des feuilles agitées par la brise. À gauche, de gros rochers émergent de l'herbe, leurs tons gris et lavande froids contrastant avec la chaleur de la végétation environnante. Ces pierres servent non seulement d'ancrages physiques au paysage, mais aussi de symboles d'endurance et de force tranquille, reflétant la solidité du chemin lui-même. Leurs formes arrondies et lisses évoquent l'âge et la patience, comme si elles avaient été témoins du passage d'innombrables saisons et voyageurs. À droite, le sentier commence à s'aplanir, s'incurvant doucement vers l'arrière-plan où il disparaît dans des collines ondulantes et des crêtes bleues lointaines. La transition du paysage est subtile, marquée par un changement progressif de tons, des verts saturés aux bleus et violets plus froids des montagnes. Ces chaînes lointaines sont peintes avec des touches plus douces et des contrastes plus subtils, exprimant la profondeur et la sensation réconfortante de l'horizon, à la fois destination et mystère.
Présentation
Né en 1960 à Konotop, région de Soumy, Ukraine.
1984 - Diplômé de l'École pédagogique Yuriev-Polsky (Département d'art et de graphisme).
A travaillé comme professeur de dessin et d'esquisse, professeur de peinture et de sculpture sur bois, artiste-designer.
Il a occupé le poste d'artiste en chef à Konotop.
Depuis 2000 - Artiste indépendant.
Membre de l'Union nationale des artistes d'Ukraine.
Les œuvres de Boris Serdyuk sont conservées dans des musées des régions de Soumy et de Tchernihiv, ainsi que dans des collections privées en Ukraine, dans des pays européens, aux États-Unis, en Israël et dans d'autres pays.
En 2018, l'artiste est entré dans l'espace artistique mondial de la plateforme créative de New York, où sept de ses œuvres ont été incluses dans le catalogue « Painting & Graphics ».
Vit et travaille actuellement à Krementchouk, région de Poltava.
Il a fait ses premiers pas dans le monde des arts visuels dans les murs de son école locale, puis a étudié à l'école pédagogique Yuriev-Polsky. Après avoir obtenu son diplôme, il est retourné dans son pays natal et a commencé à travailler comme professeur de dessin et de peinture.
Plus tard, il réalise que pour un artiste, la liberté de création est essentielle. Ainsi, après dix-sept ans d'enseignement, il quitte la profession pour se concentrer sur son travail créatif. L'artiste se contente d'avoir la possibilité de s'adonner à son métier bien-aimé, qu'il considère comme le sens de sa vie.
Son parcours a été semé d'embûches, de victoires en concours et de reconnaissance de la part de ses admirateurs, mais il n'a jamais cessé de poursuivre sa quête déterminée de sa voie artistique. Dans l'Antiquité, le terme « serdyuk » désignait les fantassins professionnels des rangs cosaques. Cet héritage a probablement transmis à l'artiste non seulement son nom de famille, mais aussi de nombreux traits cosaques, notamment le travail acharné, la modestie et la dignité humaine.
Boris Serdyuk crée dans des genres tels que le portrait, le paysage et la composition thématique. Ses œuvres sont variées, reflétant les impressions de l'artiste sur les lieux qu'il a visités. Parmi elles figurent des coins pittoresques des vues de Krementchouk et du Dniepr, des paysages urbains et maritimes, la grandeur des Carpates et des villages ukrainiens chaleureux. Ses toiles sont intrigantes en termes de couleurs et relativement parfaites en termes de composition, révélant la vie de la nature au moment de leur exécution.
Il y a aussi des portraits et des peintures de commande, comme « Chevtchenko à Baturyn ». Il a travaillé sur ce tableau pendant plus d'un an, étudiant l'architecture de l'ancienne capitale des hetmans. Cependant, l'artiste préfère travailler rapidement, capturant la vision d'un tableau avant qu'il ne s'efface de son esprit et avant que le soleil ne change d'angle et d'ombres. En moyenne, selon l'artiste, il passe environ 40 minutes sur un seul paysage.
Boris combine avec succès une perception poétique du monde et une compréhension profonde de la nature avec une exécution artistique brillante Ses tableaux dégagent une lumière particulière et un sens délicat de la nature – les couleurs vives sur la toile entrent en résonance avec les tons intermédiaires. L'artiste a abandonné les contours, les remplaçant par des coups de pinceau séparés et contrastés ; ses peintures étonnent par les couleurs, non seulement par leur diversité mais aussi par la quantité de matière appliquée sur la toile – vibrante, vive, volumineuse.
Décrire les œuvres du maître est une tâche difficile. Les œuvres de Boris Serdyuk sont particulières, elles sont peintes avec une âme. Il faut voir et ressentir de ses propres yeux la merveilleuse harmonie de la nature sur les toiles de l'artiste et toucher du doigt le grand mystère de l'art.
Expositions:
2016 :
- Exposition internationale de paysages Mémorial AI Kuindzhi, Marioupol
- Projet culturel et créatif panukrainien « Ukraine pittoresque », Sumy
- Exposition d'art ukrainienne pour la Journée des artistes, Kyiv
2017 :
- Projet culturel et créatif panukrainien « Ukraine pittoresque », Severodonetsk
- Exposition d'art panukrainienne pour le Jour de l'Indépendance de l'Ukraine, Kyiv
- Exposition d'art panukrainienne « Couleurs de Dnipro », Dnipro
- Exposition de Noël de toute l'Ukraine
2018 :
- Exposition pan-ukrainienne « Graphisme-2018 », Kharkiv
- Exposition d'art panukrainienne « Ukraine pittoresque », Marioupol
- Exposition d'art panukrainienne "Lubenska Vesna", Lubny
- Exposition d'art panukrainienne « Couleurs de Dnipro », Dnipro
- 1ère Triennale pan-ukrainienne « NU-ART », Krementchouk
- Exposition de Noël de toute l'Ukraine, Kyiv
2019:
- Exposition de graphisme de toute l'Ukraine, Kharkiv
- Exposition d'art pan-ukrainienne « Ukraine pittoresque », Kropyvnytskyi
- Exposition panukrainienne consacrée au 175e anniversaire de I. Repine, Kharkiv
- Exposition d'art panukrainienne « Les couleurs enchanteresses du Dniepr », Dnipro
- 1ère Triennale internationale « Philosophie errante », Krementchouk
- Exposition de Noël de toute l'Ukraine, Kyiv
2020:
- Exposition panukrainienne de portraits féminins « Portrait féminin. Natali », Kiev
- 8e exposition panukrainienne « Les couleurs enchanteresses du Dniepr », Dnipro
- Biennale panukrainienne et internationale « Mer d'aquarelle 2020 », Odessa
- Exposition d'art ukrainienne pour la Journée des artistes, Kyiv
- Concours de projets artistiques "ARTNOVA" de NSHU, Krementchouk
- Exposition de Noël de toute l'Ukraine, Kyiv
2021 :
- Exposition d'art pan-ukrainien, Kyiv
- Exposition de graphisme de toute l'Ukraine, Kharkiv
- Exposition internationale de paysages Mémorial AI Kuindzhi, Marioupol
- Exposition d'art panukrainienne "Lubenska Vesna", Lubny
- 9e Triennale pan-ukrainienne « Graphisme-2021 », Kyiv
- Exposition d'art panukrainienne pour le Jour de l'Indépendance de l'Ukraine, Kyiv
- Exposition d'art panukrainienne « Les couleurs enchanteresses du Dniepr », Dnipro
Expositions personnelles :
- 1983 - Exposition de portraits et de paysages, Yuriev-Pol'skoye
- 1998 - Exposition consacrée à la Journée internationale des femmes, Konotop
- 2005 - Exposition « Dons créatifs à la patrie », Konotop
- 2012 - Exposition « Horizons pittoresques. Chemins de plein air », Chostka
- 2012 - Exposition « Horizons pittoresques. Point de départ », Konotop
- 2013 - Exposition « Le monde merveilleux de la peinture », Krementchouk
- 2015 - Exposition « Amour et joie de l'existence », Komsomolsk
- 2015 - Exposition « Couleurs de la terre natale », Krementchouk
- 2016 - Exposition « Voir le monde avec des yeux amoureux... », Krementchouk
- 2017 - Exposition « Krementchouk - Autographe en peinture », Krementchouk
- 2018 - Exposition « Sources d'inspiration printanière », Krementchouk
- 2021 - Exposition « Notre ville natale dans les œuvres des artistes », Krementchouk
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