Skate 1 - It's blowing up, 2026
Peinture : peinture aérosol · 80 x 20 x 5 cm 31.5 x 7.9 x 2 inch
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
peinture aérosol sur bois
Dimensions ( cm • inch )
80 x 20 x 5 cm 31.5 x 7.9 x 2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
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Description
Le support urbain devient ici un terrain d'expérimentation chromatique. L'artiste utilise la peinture aérosol pour transformer un skate en un objet plastique et saturé.
Des formes sphériques s'entrechoquent sur un fond bleu ciel. Ces bulles évoquent des ballons gonflés à l'excès, oscillant entre la légèreté de l'enfance et la lourdeur de la consommation.
Le rouge, le jaune et le rose s'opposent à des nuances de blanc et de bleu profond. Le rendu lisse et brillant imite la texture du plastique industriel.
Cette composition joue sur des contrastes nets. Les dégradés maîtrisés apportent un volume presque tactile aux formes.
L'approche esthétique questionne notre rapport aux objets jetables à travers un prisme pop. L'ensemble se structure autour d'une verticalité dynamique.
L'exécution précise du pochoir souligne la rigueur technique de l'artiste. Cette pièce allie l'énergie du street art à une réflexion sur l'omniprésence des matériaux synthétiques.
L'œuvre se distingue par son aspect lustré et ses contours nets.
Présentation
Né en 1976, Gum est un artiste montant de la scène street française. Héritier de la rue, il évolue dans ce monde avec son unique arme: la bombe.
Acidulé, «bubble» et ludique, le plastique est le point central de sa démarche artistique et le fil conducteur de ces thèmes de prédilection: la pub, la consommation et la surconsommation et le sexe. Et comme notre terre est submergée de plastique et de gaspillage, ses œuvres aussi. Le plastique y fond à cause du réchauffement climatique, pendant que le monde regarde ailleurs.
Toujours à l'aide de ses pochoirs, il donne vie à ces personnages plastiques, tout en rondeurs et en sucre de barbe-à-papa qu'il nomme Hello clito, Mr Masturbator ou encore Foofoonette plastik, maniant avec brio un détonnant mélange provocateur où cohabitent références enfantines et univers porno-chic. Il place son oeuvre entre les joies candides de l'enfance et l'horreur du consumérisme préfabriqué: un art bi-goût.
Son travail a été exposé plusieurs fois à Montpellier, sa ville d'adoption, mais également à Paris, à Bruxelles, à Munich, à Berlin, au Danemark, et en Italie en tant que Lauréat de la Biennale de Naples.
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