Fliehende Tangenten, 2026
Peinture : acrylique · 100 x 80 x 2 cm 39.4 x 31.5 x 0.8 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
Facture de l'artiste
Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
100 x 80 x 2 cm 39.4 x 31.5 x 0.8 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Artiste indépendant·e
Références
Vendeur certifié depuis 2026
Description
Un dialogue équilibré entre la géométrie et l'intuition. Cette œuvre d'art capture une tension précise. Des champs de bleu vibrant entrent en collision avec des bruns terreux profonds. Des formes lavande douces ancrent la composition. Des lignes rythmiques coupent l'espace avec une énergie soudaine. L'interaction des couleurs crée une profondeur superposée. Des coups de pinceau larges rencontrent des bords nets. Chaque élément semble calculé mais spontané. L'artiste emploie une approche architecturale raffinée de l'abstraction. Des textures lourdes contrastent avec des plans de couleur lisses. Le poids visuel se déplace sur la toile. Des accents rose pâle introduisent une chaleur délicate. L'agencement suggère une carte fragmentée ou un paysage urbain lointain. Chaque forme soutient la suivante dans un flux structurel harmonieux. Une étude sophistiquée de l'équilibre et du contraste. La composition se termine par un motif circulaire audacieux au premier plan inférieur.
Présentation
Streit est né en Suisse. Il a étudié l'art aux Écoles de Design de Zurich et Bâle. Depuis lors, il a présenté de nombreuses expositions à la maison et à l'étranger. Il travaille dans les deux et trois dimensions.
Trois aspects peuvent être identifiés dans ses peintures : le premier se rapporte au contenu réel, au sujet. Ceci est déterminé par les formes modulaires empruntées tirées de ses sculptures en aluminium tridimensionnelles. Des formes géométriques claires émergent sur la toile, parfois arrangées d'une manière presque symétrique, parfois s'étalant de manière joueuse sur la surface.
Le second aspect implique des taches amorphes. Les figures rigides qui se rapportent au leitmotiv sont intégrées dans un entrelacement multidimensionnel et informel – un tissu de structures.
L'informel apparaît également souvent à l'avant-plan sous forme de coup de pinceau (3ème aspect) – un geste énergique. Cela semble défier la géométrie, presque la détruire, la déconstruire. L'irréconciliabilité apparente des éléments librement circulants (traînées de couleur) et des éléments rationnellement composés se combine en une synthèse dans la déconstruction.
L'agencement conventionnel de l'arrière-plan et du premier plan, qui a prévalu pendant des siècles, est radicalement remis en question. Un sens de profondeur spatiale non perspectif émerge. L'interaction résultante entre l'ordre et le chaos lutte pour la domination, mais est finalement mise en équilibre.
L'objectif de Streit n'est pas de dépeindre la beauté mais d'élargir la perception sensorielle. Le spectateur est mis au défi d'observer et d'analyser activement l'image, et de la percevoir sous un jour positif.
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