Virgin Mary in Lily Garden, 2026

Dasha Pogodina   Best sellers Artistes émergents

Cette œuvre d'art est expédiée roulée dans un tube protecteur (non tendu) pour une livraison internationale sûre. La toile comprend un supplément de 2 pouces (5 cm) de matériau de chaque côté pour l'étirement professionnel sur un cadre en bois. Les dimensions indiquées dans l'annonce se réfèrent à la taille finale de l'œuvre après l'étirement.

À PROPOS DE L'ŒUVRE

Vierge Marie dans le jardin de lys

Vierge Marie dans le jardin de lys réinvente le féminin sacré à travers l'intimité de la vie quotidienne. S'appuyant sur le symbolisme chrétien de la Vierge Marie et du lys en tant qu'emblème de pureté, l'œuvre remet en question l'opposition traditionnelle entre la sainteté et la sexualité féminine. Le cadre domestique devient un sanctuaire contemporain où la féminité n'est plus définie par le sacrifice, la chasteté ou des idéaux inatteignables.

Dans la Périclèse, la peinture propose une compréhension différente du sacré : une compréhension enracinée dans la liberté d'habiter son corps, d'embrasser le plaisir et d'expérimenter l'amour sans honte. Ici, la divinité n'est pas un idéal lointain mais quelque chose de présent dans les moments ordinaires de tendresse, de compagnie et de la simple joie d'être soi-même.

SÉRIE PERICHORESIS

« Périclèse » (ancien grec περιχώρησις - « interpénétration »), un terme théologique signifiant la pénétration mutuelle des parties divines les unes dans les autres, pour décrire une union unique qui n'implique ni mélange ni fusion, mais souligne une unité indivisible.

Daria explore le thème de la nouvelle sexualité, choisissant délibérément un terme tiré de traités théologiques pour sa série d'œuvres.

Par ce geste, elle proteste contre les dictats de la religion, la manipulation et le pessimisme de l'église concernant les manifestations et la physicalité sexuelles humaines, les significations et concepts faux avec lesquels les religions ont alourdis, et au lieu de construire de véritables liens et des ponts pour l'homme et Dieu, elles construisent des murs.

Pour elle, la « Périclèse » est un terme beau et complexe qui décrit la fusion du divin et du matériel. Ayant grandi dans la tradition protestante au sein d'une société orthodoxe, Daria note la séparation courante de la sexualité de la divinité dans toutes ces religions, tandis qu'elle considère la sexualité comme la manifestation la plus claire de la divinité, de la beauté et de la sublimité.

L'artiste note que la culture chrétienne a investi l'image du corps féminin d'un récit de tension pornographique, tout en présentant le paradis avant la Chute comme un paradis sexuel, le jardin des plaisirs terrestres. Pour l'artiste, le paradis sexuel est un environnement sûr, une confiance totale, une acceptation, l'opportunité de s'ouvrir et de découvrir l'Autre, l'opportunité d'apprendre à être aimé et à aimer.

L'amour est un environnement où la fusion ne se dissout pas dans une autre personne, mais au contraire, renforce l'individualité de chacun et les enrichit mutuellement.

Ainsi, l'artiste rappelle que la division entre le sublime et le bas dans l'amour est artificielle, et surmonter cette division peut rendre la vie plus belle. Les héros de ses peintures sont immergés dans l'espace énigmatique de l'amour, et parfois il y a des scènes ironiques qui équilibrent le degré de sublimité.