Hidra, 2025

Aniana Heras  

Cette œuvre est une sculpture en céramique saisissante, alliant forme et géométrie avec une précision magistrale. La forme centrale évoque une bouteille, enchâssée dans un entrelacs complexe d'arches et de cercles. Sa surface arbore une palette de tons terreux discrets – verts doux et gris profonds – aux transitions subtiles qui accentuent sa présence tridimensionnelle. Le motif fait écho à des éléments architecturaux, suggérant à la fois force et délicatesse. Sa symétrie invite le regard à explorer ses contours sous différents angles, révélant le talent de l'artiste pour un équilibre parfait entre complexité et harmonie. Cette pièce témoigne d'un savoir-faire novateur, fusionnant les techniques céramiques traditionnelles et une esthétique d'avant-garde. Le jeu d'ombre et de lumière sur sa surface renforce son attrait visuel dynamique, en faisant une pièce maîtresse captivante dans tout intérieur.

Une série ludique et conceptuelle de sculptures artisanales où surface et forme se transforment et trompent. L'artiste utilise des matériaux naturels pour créer des contradictions visuelles : illusions d'optique, motifs déformés et géométrie inattendue. Tantôt les dessins en surface renforcent la forme, tantôt ils la contredisent. Chaque sculpture, unique en son genre, est à la fois objet et image, une expérience tactile de la perception. Graphiques dans leur style, sculpturales dans leur nature, ces œuvres interrogent notre façon de voir et nos certitudes.

Les sculptures d'Aniana font souvent référence à des formes utilitaires, des symboles spirituels ou des rituels imaginaires. Elle s'intéresse à la tension entre surface et volume, simplicité et complexité, art et artisanat. Pour elle, la céramique n'est pas seulement un médium, mais une façon de penser et d'être : une exploration des technologies obsolètes, des processus lents et du besoin urgent d'espaces créatifs apaisants et introspectifs.

Extrait de la série Seeing Form
Grès blanc émaillé