La ronde du vent 162 - 3, 2017

Nadya Bertaux  

Mon travail tente de signifier la course du vent, son parcours, son passage, le voyage ; métaphore poétique pour parler du cycle de la vie, et du souffle intérieur. Le temps, intimement lié au vent, est exprimé par des formes sérielles qui affirment l'importance de la mémoire, de l'acquis et de la transmission. La répétition marque un rythme et définit des séquences, des tranches de vie. La fragilité de l'existence est décrite dans des installations suspendues, entre ciel et terre. Le mouvement est implicite et oblige l'oeil à un aller-retour perpétuel et à se questionner sur sa propre histoire.

Mes installations ont souvent la fragilité de corps en suspension et semblent appartenir au transitoire. Je m'attache à troubler la perception, à donner le sentiment d'un monde en transformation. La conception de mon travail s'inscrit dans la force du passage, de ce qui doit être capté avec intensité.

Notre flux continu de conscience est une alternance perpétuelle entre deux états antinomiques : l'attention au monde extérieur et la rêverie intérieure. Pour mettre en œuvre ce balancement et représenter notre bref passage à l'échelle de l'univers, le vent m'accompagne. Il symbolise le mouvement, le passage ; il est une métaphore poétique pour parler du cycle de la vie et du souffle intérieur. La fluidité de cet élément est pour moi une représentation idéale du monde.

Ma matière se structure avec des fils enroulant une âme métallique faite elle-même de nombreux fils. Elle induit, dès l'origine du processus, une multiplication des réseaux et met en abîme une allégorie du lien. L'étrange singularité des fibrilles d'aluminium crée des jeux d'ombre et de lumière qui se mêlent, et se confondent. Dans cette réciprocité se dévoilent les facettes paradoxales de nos comportements.

Les entrelacs de fils produisent des vides et des pleins empruntés au registre de la dentelle, quand les cernes se structurent davantage ils s'apparentent au lexique du vitrail. Ces réseaux de mailles induisent la pénétration du regard, et ce dépassement de la limite structurelle prolonge l'expérience du passage.