L'Éternel Recommencement. Pharrell Williams Portrait intervened by the artists, 2020

Cristian Hunter   Aufstrebende Künstler

Aus der Serie "Für immer leben"
Acryl- und Ölpastell auf Pigmentdruck
Einzigartig

In Live Forever, der brandneuen Serie von Acryl- und Ölpastell auf Pigmentdruck, setzen sich Hunter & Gatti mit den diskursiven und künstlerischen Entdeckungen zweier wichtiger Säulen der zeitgenössischen Kunst auseinander. Wir finden Basquiats schematische, aber zutiefst beeindruckende Ikonographie zusammen mit einer Warholschen Studie der mechanischen Reproduktion eines Bildes, bei der jede einzelne Reproduktion durch ihren Eingriff in die Farbe einzigartig wird.

Ein besonderes Interesse der Künstlerinnen und Künstler gilt Basquiats Streben nach definitiver Selbstbehauptung, das paradoxerweise nur durch eine ständige Dekonstruktion und farbenfrohe Auseinandersetzung mit dem Selbst erreicht wird – diese Dualität, die sich auch in der materiellen Beschaffenheit der Arbeit zeigt, ist das Leitmotiv von Live Forever von Hunter & Gatti.

Identität ist keine feste Gegebenheit, sondern eine ständig neu interpretierte und neu formulierte Frage. In einigen Fällen performt man die eigene Identität – in anderen wird die eigene Identität durch den Betrachter, das Massenpublikum oder den Porträtierer oder Künstler definiert, der ein Labyrinth von gegebenen und erfundenen Identitäten auf das Subjekt projizieren kann. Wenn es mit Respekt und Bewunderung geschieht, verdanken die Künstler ihrem Sujet wie in diesem Fall Identität zu einer spielerischen Verhandlung. Jedes Unikat dieser Serie fängt einen gelungenen Moment der Kommunikation zwischen dem Künstler und seinem Sujet ein.

Ein Schwarz-Weiß-Porträt des überlebensgroßen Popstars und Kulturguru Pharrell Williams ist der gemeinsame Nenner oder die Basis, die durch Wiederholung und Intervention zu einem fließenden Werk wird: nie vollständig abgeschlossen, aber immer im Wandel. Die fragende Natur und Unschlüssigkeit der Arbeiten ist selbst eine Metapher für den komplexen Identitätsbegriff, den die Künstlerinnen und Künstler in Frage stellen. Wir können sehen, wie die Identität des Subjekts mutiert und mit ihm gespielt werden kann, ohne dass diese Veränderung das Gewicht seiner Präsenz verringert, die zweifellos in der gesamten Serie von zentraler Bedeutung ist.

Die Gründer und künstlerischen Köpfe von Hunter & Gatti, Cristian Borillo und Martin Cespedes, arbeiten seit über einem Jahrzehnt zusammen. Als Art Director haben sie zahlreiche Kampagnen für Modemarken wie Burberry und Diesel erfolgreich umgesetzt. Damit beschloss Hunter & Gatti, die unendlichen Möglichkeiten der Transformation noch weiter zu erforschen, indem sie etwas so Vorläufiges wie ein Mode-Editorial in etwas völlig anderes und originelles verwandelten; ein einzigartiges Kunstwerk. So wurde Hunter & Gatti geboren. Hunter & Gatti tauchen in alle Aspekte der Entwicklung ein, einschließlich kreativer Initiativen, Art Direction und Fotografie; letztlich ein ganzheitliches Image für jede einzelne Marke zu schaffen.

Dieses kreative Duo hat Seite an Seite mit ikonischen Kunden wie Hugo Boss, Kenneth Cole, Massimo Dutti, Carolina Herrera, Swarovski, Sony Music und Guess zusammengearbeitet. Sie haben auch mit Zeitschriften wie Vogue, Esquire und Flaunt zusammengearbeitet, die ihre Fähigkeit loben, vorbildliche Arbeit zu produzieren. Hunter & Gatti ist weltweit für seinen künstlerischen Stil und seine kreative Ästhetik bekannt und hat auch eine Reihe von Modefilmen produziert, von denen jeder seine eigene einzigartige Persönlichkeit hat. Ihr ständiges Bedürfnis, ihre Ansichten und Perspektiven auf die Welt neu zu beleben, hält ihre Kreativität am Fließen und beschert ihnen immensen Erfolg sowohl in der Kunst- als auch in der Modebranche.