Baptised through the fire, 2018
Kevin-Ademola Sangosanya  

Gemälde : Mischtechnik · 109 x 64 x 3 cm 42.9 x 25.2 x 1.2 inch

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Über das Kunstwerk

Typ

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Abmessungen ( cm • inch )

109 x 64 x 3 cm 42.9 x 25.2 x 1.2 inch Höhe × Breite × Tiefe

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Beschreibung
Künstlerischer Ansatz:

Ich wurde dazu gebracht, meine Identität und meine Beziehung zur verkörperten Lebenserfahrung in Frage zu stellen: das Zugehörigkeitsgefühl als bikultureller und schwarzer Mensch in einem weißen sozialen Kontext, die Suche nach sich selbst, Transzendenz. Diese sehr impulsive und viszerale Herangehensweise an die Schöpfung führte mich dazu, als mein letztes Werk Karten oder Mindmaps zu entwerfen. Das Werk wird zur Darstellung der Entfaltung eines intellektuellen Weges. Dieser sehr intime und introspektive Ansatz führte mich dazu, eine visuelle Identität zu entwickeln, in der Wiederholung und Überlagerung eine wichtige Rolle spielen. Ich bin französischer und nigerianischer (Yoruba) Abstammung und werde im Dezember 2019 meinen Abschluss in tropischer Agronomie an der ISTOM (Schule für Ingenieurwissenschaften in Agrarentwicklung, Angers) machen. Ich bin von der Botanik fasziniert und habe mich in meinem letzten Jahr auf die Produktion tropischer Pflanzen spezialisiert, bevor ich mein Praktikum und meine Abschlussarbeit in Nigeria absolviere, wo ich beim IITA (International Institute of Tropical Agriculture) an der Wiederaufforstung und Erhaltung der Waldarten im Land arbeiten werde. Die Beziehung, die Menschen zu anderen Lebewesen haben, und die Erzählung, die sie für sich selbst konstruieren (durch Kultur, Folklore, Überzeugungen und Wertesysteme), um ihre dominante Stellung in der Welt zu rechtfertigen, in Frage zu stellen, ist ein Weg, auf den ich mich bei meiner Arbeit konzentriere. Einerseits geht es darum, der Welt der Pflanzen eine Stimme zu geben und sie hervorzuheben: die Kommunikation mit ihnen, ihre verschiedenen Architekturmodelle, ihren Lebenszyklus, die Ökosystemleistungen, die sie erbringen, ihren Platz in unseren Räumen, die Verbindungen, die die Pflanzen schaffen Menschliche Gruppen halten mit ihnen ihre Personifizierung aufrecht ... Andererseits geht es darum, die Parallele zwischen der Erosion der Artenvielfalt, die durch das aktuelle globalisierte kapitalistische Wirtschaftsmodell verursacht wird, und der Erosion hervorzuheben, die nicht-westliche Kulturen als Folge des Neokolonialismus erleiden und die willkürliche Hierarchisierung der Kulturen durch den Kolonialismus. Ich möchte zeigen, wie diese Unterdrückungen auf derselben Denkmatrix beruhen, die wirtschaftliche, rassische, kulturelle, geschlechtsspezifische und speziesistische Herrschaften rechtfertigt. Dieser Aspekt meines Ansatzes, auch wenn er möglicherweise alle nicht-westlichen Kulturen betrifft, beinhaltet eine Wiederaneignung meiner Yoruba-Sprache und -Kultur und meines Platzes im sozialen Raum als Person, die sich selbst als Schwarz definiert: Dieser Aspekt meines Ansatzes sogar wenn es potenziell alle nicht-westlichen Kulturen betrifft, eine Wiederaneignung meiner Sprache und Kultur, ein Studium der Folklore und der traditionellen ethnobotanischen Beziehungen der Yoruba, eine dekoloniale Neufassung der Yoruba-Geschichte und der Entwicklung der menschlichen Beziehungen zur natürlichen Umwelt im Laufe der Jahrhunderte beinhaltet, eine Entsklavung und Entprimitivierung schwarzer Kulturen und Figuren in den Darstellungen und in der kollektiven Vorstellungskraft. ..

Diese Zusammenhänge zwischen Umwelten und menschlichen Kulturen sind die Leitlinie für meine aktuelle Arbeit.

Kévin-Ademola Sangosanya

Afrikanische Kunst

Art Brut

Afrika

Schaltier

Text

Bäume

schwarz

Kevin-Ademola Sangosanya, Baptised through the fire
Frankreich  • 1996

Präsentation

Kevin-Ademola SANGOSANYA wurde 1996 in Longjumeau (91) geboren und ist französischer und yorubaischer Herkunft. Auch wenn das Umfeld, in dem er aufwuchs, nicht vorsah, dass er Künstler werden sollte, da seine Mutter eine Wissenschaftlerin aus der Arbeiterklasse war und seine Mutter Vater, ein nigerianischer Einwanderer, ein ehemaliger Soldat, verspürte er schon in jungen Jahren das dringende Bedürfnis, den ganzen Tag zu zeichnen.

Seine Mutter ermutigte ihn, nach dem College Zeichenunterricht zu nehmen, aber da er hauptsächlich Monster und Dinosaurier malte, wurde er schnell auf eine wissenschaftliche Karriere ausgerichtet. Mit 15 will er Paläontologe werden, dann Genetiker, spezialisiert auf gefährdete Arten. Seine Liebe zu Nigeria, wohin er seit seiner Kindheit sehr oft gereist ist, um seine Großeltern zu besuchen, führt ihn dazu, sich auf die vom Aussterben bedrohten Gorillas zu konzentrieren.

Er dachte, dass der beste Weg, sie zu schützen, darin bestünde, ihnen ein Leben in einer Umgebung zu ermöglichen, in der sie nicht gejagt würden, und entschied sich nach seinem Abitur, sich auf nachhaltige Entwicklung zu konzentrieren, und begann ein Studium der Agrartechnik. Mit 17 entdeckt er die Unabhängigkeit und das Studentenleben. Er verlässt das Familiennest, zieht näher nach Paris und lässt sich in Cergy nieder.

Im Rahmen seines Studiums absolvierte er viele Auslandspraktika, darunter sein Abschlusspraktikum, bei dem er 8 Monate in Nigeria verbrachte, wo er an der Erhaltung von Waldarten, der Wiederaufforstung und dem Studium von Heilpflanzen, Lebensmitteln und heiligen Pflanzen arbeitete, die die Verbindung zwischen den drei Bereichen herstellen die ihn faszinieren, die Bewahrung der Kultur, die Ernährung der Bevölkerung und die Spiritualität.

Parallel zu diesen starken Erfahrungen fällt es ihm schwer, sich mit einem einfachen Leben als Student in der Vorstadt zufrieden zu geben. Schnell spürt er eine Leere in seinem Leben, die er bei seinen Kameraden nicht sieht. Ab seinem zweiten Lebensjahr widmete er sich wieder dem Zeichnen und dann schnell Graff unter dem Pseudonym „Lonely Jane“. Seine Graffiti-Gedichte erfreuen sich wachsendem Erfolg, aber um noch weiter zu gehen, hebt er zwanghaft Objekte von der Straße auf, die zu multiplen Stützen für die Schaffung immer aufwändigerer Gemälde-Objekte werden. Aber erst als er die Werke von Kehinde Wiley, Kerry James Marshall und Jean-Michel Basquiat entdeckte, hat es bei ihm wirklich geklickt.

Das Stereotyp, das er in sich trägt, dass der Künstler notwendigerweise ein alter weißer Mann sei, wird hinweggefegt. „ Damals habe ich gesagt, ok, ist gut, du hast das Ding von Anfang an in dir, es ist mehrere Monate her, dass es angefangen hat zu kochen, du fängst an, Graffiti zu machen, zu zeichnen, Sachen aufzuheben, jetzt musst du gehen Alles in allem… Ich verstand, dass es nicht nur ein Hobby war, dass es mich verschlang, nicht zu schaffen “. Er beginnt, seine Werke in Nachbarschaftsausstellungen zu präsentieren, dann wird er 2017 ausgewählt, an der Ausstellung "Artists Emerging" im Carreau de Cergy teilzunehmen Nach seinem Abschluss als Ingenieur in tropischer Agronomie trat er auch den REZOEST-Workshops in Pré-Saint-Gervais bei. Im Zentrum seiner sehr persönlichen Arbeit steht die Suche nach sich selbst und die Reflexion der eigenen Identität.

Zunächst einmal das "Wer bin ich?" ". Im Bewusstsein, dass wir immer noch von unserem Zustand des Geschlechts, des Alters oder der Kultur geprägt sind, versteht er, dass nur die Kunst es ihm ermöglichen kann, sich selbst zu transzendieren. Für ihn, einen jungen, schwarzen Mann gemischter Rassen, Träger einer Doppelkultur und Träger eines abwertenden Bildes afrikanischer Kultur und Identität, ist es wichtig, diese Identität gemischter Rassen zu hinterfragen, indem er ihren Ursprung versteht, aber auch eine neue Sprache, um einen beispiellosen Zugang zu bieten. „ Als ich jünger war, fühlte ich viel Wut, eine Energie, die ich nicht kanalisieren konnte. Mir wurde klar, dass diese Frustration von der Tatsache herrührt, dass ich viel komplexere Ideen auf Französisch oder Englisch ausdrücken konnte als auf Yoruba, und dass diese Frustration zu Wut führt, wenn das Denken verlangsamt wird und Sie nicht über die Werkzeuge verfügen. »

Anschließend begann er eine Berufsausbildung zum Yoruba-Sprachdiplom bei INALCO, um seine empirischen Kenntnisse der Sprache zu vervollständigen und gleichzeitig seine eigene plastische Sprache aus zahlreichen symbolischen Elementen wie Nägeln, Cauries, Schrift und Verwendung von Materialien zu entwickeln, die er selbst aus Pflanzen oder Fundstücken herstellt .

Schulungen:

2019-2022: Studium und Berufsausbildung Diplom in Sprachen. Yoruba. INALCO. (Im Gange).

2020-2021: REZOEST-Workshops. Le-Pre-Saint-Gervais.

2015-2019: Ingenieurstudium Tropenagronomie. Tropische Pflanzenproduktion. ISTOM.

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