Round dance of love, 2023

Dasha Pogodina   Bestseller Aufstrebende Künstler

„Round Dance of Love“ ist eine ergreifende Auseinandersetzung mit dem ewigen Tanz der Zuneigung und Zusammengehörigkeit. Das Gemälde zeigt drei in einer anmutigen Bewegung umschlungene Figuren, wobei die sanfte Krümmung ihrer Formen eine Fließfähigkeit suggeriert, die über das statische Medium hinausgeht. Vor einem Hintergrund voller warmer, feuriger Farbtöne stechen die Figuren in ihrer cremeweißen Kleidung hervor und verkörpern Reinheit und Einheit inmitten eines blühenden Gartens. Die lebendige Flora, gemalt mit lebhaften und spontanen Pinselstrichen, hüllt die Tänzer in einen Teppich der Fülle der Natur und unterstreicht das Thema der natürlichen und mühelosen Liebe.

Dieses Kunstwerk ist ein Beweis für die anhaltende Kraft der Liebe und lädt den Betrachter ein, über seinen eigenen Platz im zyklischen Rhythmus der Verbindung und Feier des Lebens nachzudenken.

PERICHORESE-REIHE
In ihrer Werkreihe verwendet Dasha den Begriff „Perichoresis“ (altgriechisch περιχώρησις – „Durchdringung“), einen theologischen Begriff, der das gegenseitige Eindringen göttlicher Teile ineinander bedeutet, damit der Titel eine einzigartige Vereinigung beschreibt, die dies nicht tut implizieren eine Vermischung oder Verschmelzung, betonen aber eine untrennbare und untrennbare Einheit.

In ihrem Werk beschäftigt sich Daria mit dem Thema einer neuen Sexualität und wählt für ihre Werkreihe bewusst einen Begriff aus theologischen Abhandlungen. Mit dieser provokanten Geste protestiert sie gegen das Diktat der Religion, die Manipulation und Pessimisierung des menschlichen Sexualausdrucks und der Körperlichkeit durch die Kirche. „Perichoresis“ ist für sie ein schöner und komplexer Begriff, der die Verschmelzung des Göttlichen beschreibt. Da sie in der protestantischen Tradition der orthodoxen Gesellschaft aufgewachsen ist, vertritt Daria die in allen diesen Religionen übliche Trennung von Sexualität und Göttlichkeit, während sie Sexualität als die hellste Manifestation von Göttlichkeit, Schönheit und Erhabenheit ansieht.

Der Künstler stellt fest, dass die christliche Kultur das Bild des weiblichen Körpers mit einer Erzählung pornografischer Spannung versehen hat und gleichzeitig das Paradies vor dem Sündenfall als sexuelles Paradies, als Garten irdischer Freuden darstellt. Für den Künstler ist das sexuelle Paradies eine sichere Umgebung, völliges Vertrauen, Akzeptanz, eine Gelegenheit, sich zu öffnen und den Anderen zu entdecken, eine Gelegenheit, zu lernen, geliebt zu werden und zu lieben. Eine Umgebung, in der sich die Verschmelzung nicht im anderen auflöst, sondern im Gegenteil die Individualität jedes Einzelnen stärkt und sich gegenseitig bereichert.

So erinnert der Künstler mit dem Begriff „Perichoresis“, der gegenseitige Durchdringung, Verschmelzung von Individualitäten bedeutet und sogar in christlichen Abhandlungen als Reigen der Liebe vorkommt, daran, dass die Trennung in Hoch und Tief in der Liebe künstlich ist und die Überwindung dieser Trennung Leben schaffen kann schöner. Die Charaktere in ihren Gemälden tauchen in den rätselhaften Raum der Liebe und manchmal in ironische Szenen ein, die den Grad der Erhabenheit mit Begegnungen mit anthropomorphen Partnern ausgleichen.