A la fin nous nous souviendrons, 2019

Claude Serrile  

Claude Serrile wurde 1946 geboren. Er lebt und arbeitet in Marseille.

Noch nie war die Kunst der Narren so präsent. Und notwendig.

Als der immense Jean Dubuffet (1901-1985) das Genre zum ersten Mal konzipierte und es „Art Brut“ taufte, konnte er sich nicht vorstellen, wie sehr sein Erbe im kommenden Jahrhundert Fuß fassen würde Eine einzigartige Sammlung von Gemälden, Skulpturen und Kalligraphien, die alle von Ausgestoßenen, Ausgegrenzten und Geisteskranken signiert wurden und von denen er zugibt, selbst viel Inspiration erhalten zu haben.

Wir sind dann im Jahr 1945. Claude Serrile wird ein Jahr später in Marseille geboren. In seinen Zwanzigern rieb sich der junge Mann mit provenzalischen Menschen die Schultern, bevor er - unter dem Einfluss der Künstler der Avantgarde-Galerie Françoise Dufaure - dem Charme und der schöpferischen Kraft der Abstracts erlag.

„ Villeglé hat mich wegen seiner Liebe zu urbanen Materialien, seiner geschnittenen und geklebten Obsessionen beeindruckt“, sagt Claude Serrile. „ Basquiat hingegen symbolisierte für mich rohe, absolute Energie mit Werken, die alle anderen um mich herum auslöschen können. Ich teile mit diesen beiden Meistern eine tiefe Liebe zur Straße. ""

Während seines ganzen Lebens wird Claude niemals aufhören, durch die Straßen der verrücktesten französischen Städte zu gehen, auf der Suche nach zerrissenen Postern, markierten Kisten, Graffiti, die „ codiert sind oder behaupten zu sein “, um sie erneut zu besuchen, „zu verwandeln, zu stapeln, zu bügeln“ Acryl, Tinten und sogar Teer. "

Das Unbewusste leitet die Gesten von Claude Serrile: „ Die Anordnung der Massen als Werk der chromatischen Komposition entsteht immer aus Impulsen, Wünschen, einem inneren Dialog sowie oft sehr widersprüchlichen Gefühlen, die ich vor der Gesellschaft erlebe. ""

Claude Serrile beschreibt sich auch gerne als Arbeiter, als Stoffhersteller, für den Projektmanagement und gute Handwerkskunst ebenso wichtig sind wie die konzeptionelle Dimension: „ Die Papiere, Pappe oder Gegenstände, die ich benutze, sind meistens normal Banalität ", erklärt der Plastikkünstler." Nur unter der Hand des Handwerkers-Künstlers drapieren sie sich dann mit einer ästhetischen Dimension, bedeutungsvoll und engagiert. Die Bewegung zwischen den Importen der Straße in Richtung Werkstatt ist groß. "

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