Flowers in White Pitcher, 2017

Nicole Daniah Sidonie  

Künstler-Statement:

Ich glaube, dass ein Kunstwerk diejenigen anspricht, die es verdient haben, denn Kunst ist zu einem großen Teil persönlich – ein Prüfstein unserer privaten Wahrheiten, durch den wir wertvolle Einblicke in unser Innenleben gewinnen und uns vielleicht sogar in eine Umgebung der Empathie begeben können. Es ist diese Begegnung zwischen Gemälde und Betrachter, die meinen Wunsch zu malen befeuert.

Ich bin eine kanadische Künstlerin mit Sitz in Toronto, Ontario. Meine Werkzeuge sind Öl- und Acrylfarben, Palettenmesser und Pinsel, das unverzichtbare Papiertuch und die Neugier, das Wahrgenommene und Gefühlte zu erforschen und zu destillieren.

Ausbildung:

2006-2009 Akademie für realistische Kunst – Malerei und Zeichnung

2009 Scottsdale Art School – Aktzeichnen

2005 & 2014 Avenue Road Art - Malerei & Zeichnung

2004 George Brown College – Fotografie

2004 Steve McCurry - Workshop zum Thema Fotojournalismus

1993 Ontario College of Art – Fotografie

Auszeichnungen und Ehrungen:

2016 Artsy Shark, vorgestellter Künstler

Lobende Erwähnung 2016, PaperMill Gallery Spring Show

Best of Houzz Award 2016

2015 Artsy Shark – Ausstellung abstrakter Künstler

2006 „Not Alone“ veröffentlicht in Journey 2 Edition

2006 „Nicht allein“ Digital Photographer Magazine

2006 „Kleine Dinge“, Toronto Star

Reisefotograf des Jahres 2005, lobende Erwähnung

Ausstellungen:

2018 The Artist Project, Toronto, Kanada

2016 Vom Frühling in den Sommer, The Papermill Gallery, Toronto, Kanada

2016 Reversion, Super Wonder Gallery, Toronto, Kanada

2016 The Artist Project, Toronto, Kanada

2015 Eine Show in einer Show, The PaperMill Gallery, Toronto, Kanada

2015 The Artist Project, Toronto, Kanada

2014 Sensation, Spazio dell'Arte Gallery, Toronto, Kanada

Firmengala 2014, ShareNet Inc., Mississauga, Kanada

Reisefotograf des Jahres 2006 (TPOTY), London, Vereinigtes Königreich

Künstlerische Einflüsse:

Es gab eine Zeit, in der meine Kamera für mich das war, was für viele andere Handys sind. Ich nahm sie überall mit hin. Obwohl ich meine technische Ausbildung mit Filmen gemacht hatte, war ich schnell von der digitalen Fotografie begeistert, weil sie mir kreative Freiheiten bot. Ich lernte, mich recht gut mit Adobe Photoshop zurechtzufinden und wurde geschickt darin, zusammengesetzte Bilder zu erstellen. Als meine Ideen immer komplexer wurden, übertrafen sie auch meine Fähigkeiten, und 2006 beschloss ich, meinen kreativen Horizont zu erweitern und wandte mich der Academy of Realist Art in Toronto zu, um mich mit Malerei und Zeichnung in der Tradition des Realismus zu beschäftigen. Meine Absicht war, diese neuen Fähigkeiten zu nutzen, um meine fotografische Arbeit voranzutreiben, aber stattdessen trieb mich die Fotografie zur Malerei. Als ich der Anziehungskraft einer leeren Leinwand nicht mehr widerstehen konnte, legte ich meine Kamera weg und suchte nach Inspiration und Orientierung in den Werken einiger der Großen wie John Singer Sargent, Renoir, Monet, Vermeer, Modigliani, Freud, Cezanne und vielen anderen. Zu meinen liebsten zeitgenössischen Künstlern zählen Michael Carson, Malcolm Liepke, Richard Schmidt, Lynette Yiadom-Boakye, Zhaoming Wu, Ron Hicks, Tibor Nagy, Jeremy Lipking, Mark Horst … die Liste ist lang.

Stichworte:

Figurativ, ausdrucksstark, Menschen, Frauen, Pinselführung, abstrakt.