In the shade of the apricot tree, 2017

Yaroshevich Anastasia  

Anastasia Oleksandrivna Yaroshevich wurde in der Nähe der Stadt Kryvyi Rih in der Region Dnipropetrowsk (Ukraine) geboren. Sie absolvierte die Kinderkunstschule Nr. 1 in Kryvyi Rih. Sie setzte ihr Studium an der Nationalen Universität Kryvyi Rih an der Fakultät für Geisteswissenschaften fort, das sie mit Auszeichnung abschloss. Ab der vierten Klasse arbeitete sie als Kunstgeschichtslehrerin an einer Kinderkunstschule. Sechs Jahre lang unterrichtete sie Kunstgeschichte, Zeichnen, Malerei und Komposition an der Fakultät für Geisteswissenschaften der KNU. Sie absolvierte ein Aufbaustudium in der Fachrichtung „Bildende Kunst“ an der Fakultät für Kunstgeschichte und -theorie der Charkiwer Akademie für Design und Künste. Seit 2001 nimmt er regelmäßig an internationalen, gesamtukrainischen, regionalen und städtischen Ausstellungen und Wettbewerben in seiner Heimatstadt, Kiew, Odessa, Charkiw, Dnipro, Kropywnyzkyj, Peking, Switlowodsk, Nowaja Kachowka, Mariupol und Horischnyj Plawny teil. Seit 2005 ist er Mitglied der Organisation Krywyj Rih des Nationalen Künstlerverbands der Ukraine. Er arbeitet als Leiter der „Museumswohnung des Künstlers Hryhoriy Sinytsia“ in der Stadt Krywyj Rih. Als Künstler arbeitet er im Bereich Staffeleimalerei und Grafik. Die Werke befinden sich in Privatsammlungen und Galeriesammlungen in der Ukraine und im Ausland – in Polen, Russland, China, den USA, Deutschland, Italien sowie in den Fonds des Krywyj Rih-Museums für Geschichte und Heimatkunde. Bisher hat sie 15 persönliche Ausstellungen abgehalten. Die Gesamtzahl der Ausstellungen, an denen sie teilgenommen hat, beträgt 87. Der Künstler arbeitet mit verschiedenen Materialien in verschiedenen Genres. Er widmet sich Porträts, Landschaften, Stillleben, Handlungs- und Themengemälden, Animalistik, Öl-, Aquarell- und Gouachemalerei. Ein charakteristisches Merkmal ihrer Arbeit ist die emotionale Sättigung, die sich in Farb- und Tonkontrasten, klangvollen Farben äußert, die oft auf einer Kombination reiner Farben basieren. In den Gemälden von Anastasia Yaroshevich koexistieren gleichzeitiger Realismus und dekorative Form synkretistisch und eine ausdrucksstarke Farbgestaltung. Eine wichtige Rolle spielt der Strich, der gleichzeitig die Form modelliert und die Bewegung auf der Leinwand organisiert. Eines der wichtigsten Ausdrucksmittel, unabhängig von Genre und Material, ist die Beleuchtung, sowohl natürlich als auch künstlich. In den Stillleben der Künstlerin tritt die Materialität, vor allem von Glasobjekten, in den Vordergrund. Bei der Auswahl der Figuren für Porträts bevorzugt sie die Reinheit weiblicher und kindlicher Bilder. Die offenen, lebendigen und aufrichtigen Arbeiten von Anastasia Yaroshevich sind voller positiver Emotionen und entsprechen voll und ganz dem beliebtesten Phänomen in Kunst und Design unserer Zeit: der Modernen Positiven Kunst.