Along the Beach, 2025

Kathy Bradshaw  

„Ich bin ein in Saskatoon ansässiger kanadischer Künstler, Kunstpädagoge im Ruhestand und … ein Spätzünder. Obwohl ich mein Leben als Sportlehrer begann, habe ich schon immer gern gezeichnet und war im Herzen ein Künstler. Nachdem ich einen Kunstkurs in der Gemeinde besucht und mit 40 mein erstes Gemälde fertiggestellt hatte, kehrte ich 2005 an die University of Saskatchewan zurück und schloss meinen BFA mit Auszeichnung ab. Seitdem habe ich meine Praxis durch selbstgesteuerte Workshops mit lokalen und internationalen Künstlern, Künstler-Mentoring, Künstlerresidenzen sowie Einzel- und Gruppenausstellungen in ganz Kanada und den USA bereichert. Ich bin dankbar, dass ich Auszeichnungen für meine Arbeit erhalten habe und 2019 zum „Saskatchewan Artist to Watch“ ernannt wurde, aber vor allem habe ich das Glück, meiner Lebensleidenschaft nachgehen und jeden Tag Kunst schaffen zu können.

Ausdrucksstarke Markierungen, Farbe, Textur und Licht spielen alle eine wichtige Rolle in meiner Kunst. Ich bevorzuge Öl wegen seiner butterweichen Textur und saftigen Striche und Enkaustik wegen seiner unvorhersehbaren und geheimnisvollen Natur. Durch einen schichtweisen Ansatz füge ich meiner Arbeit mit Ölstiften, Kohle, Pastellen, Tinten, Teer, Schellack und Blattgold weitere Fülle, Geschichte und Inhalt hinzu. Während das Malen mit geschmolzenem Wachs und einer offenen Flamme an sich schon ein wunderbares Erlebnis ist, ist die leuchtende und taktile Natur der Enkaustik am faszinierendsten. Loszulassen und der Enkaustik zu erlauben, sich während des Schmelzprozesses zufällig selbst zu malen, ist einer meiner aufregendsten Ateliermomente, ebenso wie das Ausgraben früherer Schichten, um freizulegen, was darunter liegt. Ich werde dieser Entdeckungen nie müde und lerne jeden Tag etwas Neues über dieses verführerische und vielseitige Medium.

Inspiriert von den verschiedenen Orten und Motiven, die ich in Kanada und anderswo erlebe, liegt mein derzeitiger Schwerpunkt auf der Kraft der Landschafts- und Tierporträts. Die Weite der Prärien und die Einsamkeit des Waldes faszinieren mich gleichermaßen und lassen mich nicht los. Ich suche jede Gelegenheit, um zu wandern und in diese beeindruckenden Räume einzutauchen. Dies ist zugleich eine persönliche Suche nach Lebensbalance und ein Mittel, um Landschaft als eine Form der Flucht und als Quelle spirituellen Wachstums und Wohlbefindens zu interpretieren. Ebenso verführt von Tierformen aufgrund ihrer emotionalen und symbolischen Verbindungen, bemühe ich mich, ihre „inneren Landschaften“ durch Blick und Gesten einzufangen. Doch ob Porträt, Landschaft oder Stillleben – im Mittelpunkt jedes Gemäldes steht meine sensible Beobachtung, meine emotionale Reaktion auf das vor mir liegende Motiv und eine tiefe Leidenschaft für die Malerei.

Ich arbeite von meinem Heimstudio in Saskatoon aus und werde von Galerien in Alberta, British Columbia, New Brunswick und Saskatchewan vertreten. Meine Gemälde sind Teil privater, öffentlicher und Unternehmenssammlungen in ganz Kanada und auf der ganzen Welt.“