Invasion Gama 3. From The Series Invasion Gama, 2019

Fredy Saul Serrano  

Dieses Kunstwerk ist eine eindrucksvolle digitale Komposition aus einer sorgfältig arrangierten Collage von Motorradkomponenten, die ein faszinierendes, symmetrisches Muster bilden. Vor einem minimalistischen weißen Hintergrund dominieren die leuchtenden Rot- und Metallictöne die Komposition und vermitteln ein Gefühl von Geschwindigkeit und Präzision. Der zentrale Blickfang ist ein stromlinienförmiges Motorrad, das perfekt vertikal ausgerichtet ist und den Blick des Betrachters mühelos von oben nach unten führt. Jedes mechanische Element ist bis ins kleinste Detail ausgearbeitet und zeigt das umfassende Verständnis des Künstlers für Technik und Ästhetik. Die Gegenüberstellung der mechanischen Teile erzeugt eine abstrakte Silhouette und lädt den Betrachter ein, das Zusammenspiel von Technologie und Kunst zu erkunden. Dieses Werk zeigt eine einzigartige Mischung aus Industriedesign und künstlerischem Ausdruck und fängt die Essenz moderner Fortbewegungsmittel ein, während es gleichzeitig eine elegante Schlichtheit bewahrt. Seine Ausgewogenheit von Form und Funktion macht es zu einem überzeugenden Blickfang für jede Sammlung zeitgenössischer Kunst.

Diese Serie analoger Collagen besteht aus präzisen Assemblagen gedruckter Fragmente und bildet symmetrische Kompositionen, die an Wesen oder Abgesandte einer alternativen kosmischen Ordnung erinnern. Die Arbeit integriert visuelle Ressourcen aus zeitgenössischem Grafikmaterial und industriellen Elementen, die zu organisch-mechanischen Strukturen neu organisiert werden. Dieses System von Stücken bietet eine abstrakte Lesart der Spannung zwischen der Ausbreitung des menschlichen Konsums und der Entstehung einer neuen, selbstregulierenden Natur, übersetzt in Morphologien, die symbolische Artefakte aus einer nicht-menschlichen Dimension evozieren.

Im Mittelpunkt von Serranos künstlerischer Arbeit steht das Interesse an der Erforschung seines Territoriums und seiner Darstellung. In den letzten Jahren konzentrierte er sich auf die Naturwissenschaften als Untersuchungsobjekt seiner Forschung und seines Schaffens und versuchte, Verbindungen zwischen erinnerten Ereignissen und anderen Fiktionen seiner Vorstellungskraft herzustellen. Diese Arbeitsweise entspringt seinen Untersuchungen in einem Gebiet namens Laguna, dessen Bedeutung sich auf Synonyme und/oder andere Definitionen des Wortes erweitert – beispielsweise wenn von einer „mentalen Lücke“ die Rede ist –, die in die aus Kindheitserinnerungen konstruierten visuellen Metaphern dieses Ortes übersetzt werden.

Montage aus Papierausschnitten aus Zeitschriften auf Baumwollpapier. Auf der Rückseite signiert. Bildgröße: 19 x 13 cm. Papiergröße: 45 x 45 cm.