Contrapuntal Painting (5/25), 2025

James Lumsden  

Gemälde des schottischen Künstlers James Lumsden, Acryl auf Leinwand, in Korallen- und Grüntönen.

Mit der Wahl eines Titels aus der Welt der Musik für diese Serie möchte der Künstler eine Analogie herstellen: „Die Werke befassen sich nicht mit Musik, sondern streben nach dem Zustand der Musik: Ich hoffe, dass die Betrachter auf die Gemälde so reagieren, wie sie auf ein Musikstück reagieren würden, ohne dass es Worte braucht. Ich hoffe, sie wecken eine Emotion.“

James Lumsdens abstrakte Gemälde erforschen die Themen Licht, Farbe und Tiefe. Sein kreativer Prozess besteht darin, Dutzende dünne Schichten Acrylfarbe und Glanzgel auf die Leinwand aufzutragen. Diese Mischung wird mit speziellen Werkzeugen bearbeitet, um Spuren und Markierungen zu verbergen oder sichtbar zu machen. Schicht für Schicht gelingt es dem Künstler, eine Illusion von Tiefe und innerem Licht im Gemälde zu erzeugen und den Betrachter in eine geheimnisvolle und fesselnde Welt eintauchen zu lassen.

Farbspuren und -striche treffen auf der Oberfläche aufeinander, scheinen aber aus dem Inneren der Leinwand hervorzugehen – ein Vorgang, den die Künstlerin als „einen statischen Bewegungsakt“ bezeichnet. Transparente und leuchtende Farben werden einander gegenübergestellt und vermischt, um zarte und zugleich kraftvolle Kontraste zu erzeugen. Durch diese Maltechnik, die Zufall und Kontrolle gekonnt vereint, verwandelt sich der Bildträger in ein poetisches und emotional berührendes Kunstwerk.

„Ich möchte etwas sehen, das zum Leben erwacht, etwas, für das gekämpft wurde, etwas mit eigener Geschichte, das die Zeit widerspiegelt, die in seine Entstehung investiert wurde. Mein Ziel ist es, etwas Positives und Bejahendes zu schaffen, erfüllt von Licht und Schatten, Kontrasten, Zögern und Widersprüchen – offene Gemälde, die der Fantasie des Betrachters Raum zum Suchen, Schlendern und Reagieren lassen.“ – James Lumsden.