Yellow glow, 2024
Gemälde : Acryl, Pigmente, Getönter Lack · 50 x 50 x 1 cm 19.7 x 19.7 x 0.4 inch
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Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt
Echtheitsprüfung
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Rechnung des Künstlers
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Technik & Träger
Acryl , Pigmente , Getönter Lack auf Holz
Abmessungen ( cm • inch )
50 x 50 x 1 cm 19.7 x 19.7 x 0.4 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
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Referenzen
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Beschreibung
Dieses Kunstwerk zeigt ein minimalistisches, lichtdurchflutetes Interieur. Ein markanter Kontrast entsteht zwischen den dunklen Wänden und dem hellen Licht, das durch die zentrale Öffnung strömt und vielleicht ein Tor zum Unbekannten symbolisiert. Rechts steht ein moderner Stuhl mit klarem Design in Gelb- und Grüntönen, der einen zarten Schatten auf den hellen Boden wirft. Links sind drei Kissen lässig arrangiert und verleihen dem Raum Gemütlichkeit und Behaglichkeit. Der gekonnte Einsatz von Raum und Licht erzeugt eine Atmosphäre der Ruhe und Kontemplation. Das Fehlen visueller Ablenkungen betont die Stille und die Einkehr und macht das Werk dezidiert introspektiv. Es lädt dazu ein, über das Zusammenspiel von Raum, Licht und Möbeln nachzudenken.
Präsentation
Mea N. Ambrozos professionelle künstlerische Karriere begann im Jahr 2004. Sie arbeitet mit verschiedenen Galerien in Paris, Lyon und London zusammen und stellt dort aus. 15 Jahre lang experimentierte sie mit verschiedenen Techniken und Materialien. Und es erhält positives Feedback von Sammlern. Dies ermutigt ihn, in seiner Forschung beharrlich zu bleiben und eine sich ständig weiterentwickelnde künstlerische Identität zu behaupten. Die abstrakten Werke von Mea N. Ambrozo sind das Produkt instinktiver Arbeit mit zufälligen und kontrollierten Gesten. Weiß, Schwarz, die Farben sind sehr schlicht und auf den ersten Blick nicht wahrnehmbar. Sein Projekt ist im Wesentlichen monochrom. Sein kreativer Prozess ist konzeptionell, er vermischt Punkt, Linie und Tropfen.
"Wenn wir meine Werke in ihrer Vielfalt betrachten, erscheint ihre Abfolge nicht als Schicksal, sondern als Ausübung einer kontrollierten Freiheit. Die Farben, die Werte, die Leuchtkraft des Gemäldes sind nicht fest und im Laufe der Zeit unveränderlich. Leinwand, aber empfindlich auf Variationen im auf das Werk projizierten Licht und auf die Bewegung des Betrachters. Das Fehlen starker Farben ermöglicht es, das Werk aufmerksamer zu betrachten.“
Monochrom hebt die gegenseitige Abhängigkeit des Kunstwerks und seines Kontexts hervor. Minimalistische Arbeiten sind nicht nur dekorativ. Es ermöglicht eine direkte Interaktion mit seiner Umgebung. Mea N. Ambrozo lässt sich von großen Meistern wie Robert Ryman inspirieren. Seine Arbeit ebnete den Weg zum Minimalismus. Die Freiheit, eine bestimmte Lesart abstrakter Kunst zu ändern. Le Blanc Mea Ambrozo wagt es, mit Weiß als einzigartiger Farbe zu arbeiten. Sie lässt sich von der amerikanischen Malerei inspirieren, insbesondere von der New Yorker Schule des Abstrakten Expressionismus. Sie lässt sich von Pierre Soulages und Russell Connor inspirieren. Gemeinsam denken sie über den unaussprechlichen Teil nach, den künstlerisches Schaffen beinhaltet, und über die Dreifaltigkeit des Werks: den Künstler, das Material und den Blick des Betrachters. Le Noir Soulages sagte: „Ich möchte nicht abbilden, sondern malen. Nicht repräsentieren, sondern präsentieren.“
1990 Ausstellung R.Green Gallery Los Angeles
1992 Fay Gold Gallery Miami Ausstellung
1994 Gruppenausstellungen Espaces/Gallery Chelsea New-York
1995 Gruppenausstellungen Private Räume, Events San Francisco
1995/1998 Designer, bildender Künstler und Projektleiter Studio NOVO Art New York
1999/2001 Künstlerische Forschung, Private Ausstellungen New York
2024 Diplom in Architektur und Innenarchitektur
2025 ONLINE-GALERIEN / FRANKREICH / INTERNATIONAL
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