Graffiti d'art potager, 2021
Gemälde : Tinte, Collage · 22.5 x 17 cm 8.9 x 6.7 inch
Unter unseren letzten Werken des Künstlers
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Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt
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Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Abmessungen ( cm • inch )
22.5 x 17 cm 8.9 x 6.7 inch Höhe × Breite × Tiefe
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Beschreibung
Dieses Werk erforscht die Begegnung zwischen Erinnerung, Schrift und Abstraktion ausgehend von einer Seite eines alten Notizbuchs. Das Notizbuch, ein universeller Träger des Lernens und der Weitergabe, wird hier zu einem Experimentierfeld, in dem die Spuren des Alltags mit der künstlerischen Geste dialogisieren.
Die handgeschriebenen Berechnungen, Zeugen einer vergangenen Aktivität, werden teilweise durch Collagen und Abdrücke aus azurblauem Acryl mit einer gravierten Kartoffel bedeckt. Die Blautöne, unterbrochen von einigen roten Akzenten, unterbrechen die Lektüre des Textes und enthüllen eine neue visuelle Komposition. Zwischen Ordnung und Spontaneität, Präzision der Zahlen und Freiheit des Materials lädt das Werk den Blick ein, zwischen dem, was gezeigt, verborgen oder angedeutet wird, zu navigieren. Das karierte Papier, gealtert durch die Zeit, verleiht der Gesamtheit eine sinnliche und nostalgische Dimension. Jede malerische Intervention verwandelt dieses gewöhnliche Dokument in ein einzigartiges Werk, in dem die persönliche Geschichte des Trägers auf die Fantasie des Künstlers trifft. Erstellt aus ausgeschnittenen Collagen aus einer konzeptuellen Kunststudie und Abdrücken in Acrylmalerei auf starkem Papier, hinterfragt diese Komposition den Wert der durch die Schrift hinterlassenen Spuren und zelebriert die transformative Kraft der künstlerischen Geste.
Präsentation
José Jover integriert 1975 die École nationale supérieure des Beaux-Arts im Wettbewerb. Bereits am Ende seiner Ausbildung, 1981, beginnt er eine professionelle künstlerische Karriere, die ihn dazu bringt, viele Bereiche der visuellen Gestaltung zu erforschen: Comic, Illustration, Malerei, Pressezeichnung und Animationsfilm.
Seine Arbeit wird von derselben narrativen und plastischen Forderung geleitet. Ob er auf Leinwand, Papier oder in der Illustration ausdrückt, José Jover entwickelt ein Universum, in dem die menschliche Figur, der Ausdruck und die Farbe eine zentrale Stellung einnehmen. 1985 wurden seine Gemälde im Rahmen der Bewegung der Freien Figuration im Centre Georges-Pompidou ausgestellt, in der er die Freiheit des Ausdrucks, die grafische Energie und den Geschmack der Vermischung zwischen populärer Kultur und zeitgenössischer Kunst teilt.
Parallel zu seinem Malwerk veröffentlicht er zahlreiche Comic-Alben bei Glénat und Futuropolis, illustriert Werke für Hachette und Syros und arbeitet an Referenzwerken wie , , , oder. Diese Vielfalt der Praktiken nährt eine unmittelbar erkennbare malerische Schrift, in der die Zeichnung die Grundlage der Komposition bleibt.
Seit über zwanzig Jahren vermittelt José Jover seine Leidenschaft für das Bild auch durch Ateliers, die sich der grafischen Erzählung widmen, organisiert in Mediotheken, Kommunen, Schulen, Krankenhäusern, Gefängnissen und bei großen Organisationen wie dem französischen Roten Kreuz.
Im Jahr 1999 gründet er les Éditions Tartamudo, ein unabhängiges Verlagshaus, das sich der Comic-Zeichnung, der Jugendliteratur und engagierten Erzählungen widmet, während er seine Arbeit als Maler fortsetzt.
Heute nimmt die Malerei einen wesentlichen Platz in seiner Schöpfung ein. Sein Werk zeugt von einer tief humanistischen Sichtweise, in der die Kraft der Zeichnung, die Freiheit der Geste und die Erzählung aufeinandertreffen. Durch seine Kompositionen hinterfragt José Jover menschliche Beziehungen, Erinnerung und soziale Fragen mit einer Sensibilität, die Engagement, Emotion und Vorstellungskraft in Dialog bringt.
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