L'Écho de l'Alchimie, 2026

Fabrice Mangin  

Dieses Werk, ein abstraktes Gemälde in gemischter Technik auf einer imposanten quadratischen Leinwand von einem Meter mal einem Meter, besticht durch seine physische Präsenz und seine Oberflächenkomplexität.

Materialien und Textur: Die Basis ist eine gespannte Leinwand auf einem Keilrahmen (sichtbar am Rand des Werkes). Die Oberfläche ist eine reiche Überlagerung von Materialien. Der Künstler hat Acryl in dichten Schichten verwendet, an einigen Stellen bearbeitet, um physische Texturen zu erzeugen (der vertikale Stoffabdruck, die scharfen Kanten des Spatels). Das Blattgold wurde aufgetragen, nicht als glatte und durchgehende Oberfläche, sondern in fragmentierten und strukturierten Tupfern, wodurch unvollkommene metallische Reflexionen und ein Eindruck von altem Patina entstehen. Pailletten sind über die Komposition verteilt und fangen und brechen das Licht zufällig, um eine flüchtige und „magische“ Glanzstufe einzuführen, im Kontrast zur Schwere des Metalls.

Farbpalette und Farbanwendung: Die Dominanz ist ein Kampf zwischen einem unvollkommenen metallischen Gold, einem leuchtenden, gesättigten und opaken Karminrot und diffusen Durchgängen von schiefergrau-blau, die an einigen Stellen durchbrechen scheinen. Die Pailletten fügen Lichtpunkte verschiedener Farben (gold, silber, sogar blau) hinzu, die die wahrgenommene Farbe je nach Betrachtungswinkel verändern. Das rote Acryl wird mit einer kühnen Gestik aufgetragen und erzeugt Blöcke, die durch die goldene Oberfläche „brennen“.

Komposition und Struktur: Die Komposition ist ein Riss in einem vorgegebenen Raster. Die breiten horizontalen und vertikalen Blöcke aus Rot und Gold überlagern sich, ohne jemals Symmetrie zu erzeugen, sondern vielmehr ein Gefühl prekärer Balance. Das Hintergrundgitter wird durch die Materie dekonstruiert. Es ist ein Werk, das einen einzigen Fokuspunkt verweigert und den Betrachter einlädt, die Oberfläche mit den Augen zu „durchgraben“, Schicht für Schicht, Textur für Textur.