Bronzeskulpturen
Detonating Monkey (Banksy), 2022
Gemälde : Acryl · 20 x 20 x 0.05 cm 7.9 x 7.9 x 0 inch
550 €
550 €
Versand & Lieferung
Versand aus: Frankreich
Lieferung nach: Deutschland , 66 €
Voraussichtliche Lieferung: Weniger als eine Woche
Kostenlose Rückgabe innerhalb von 14 Tagen, vollständige Rückerstattung
Garantierte Authentizität
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung der Galerie Mehr erfahren
Sichere Zahlung • Bankkarte, Amex, PayPal...
Wir akzeptieren verschiedene Zahlungsmethoden:
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
- Bankkarten (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Banküberweisung
- Geschenkkarte
- Apple Pay / Google Pay
Alle Zahlungen sind durch eine 3D-Secure-Validierung geschützt, um den Schutz Ihrer vertraulichen Daten zu gewährleisten.
Beste Bewertungen : 9.6/10
Ähnliche Werke
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung der Galerie
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Abmessungen ( cm • inch )
20 x 20 x 0.05 cm 7.9 x 7.9 x 0 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
Kunstgalerie
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2023 • Topseller
Beschreibung
Acryl auf Masonite — 20 × 20 cm
Originalwerk einzigartig
Signiert auf der Rückseite
Künstleretikett
Echtheitszertifikat
In diesem Originalwerk aus dem Jahr 2022 inszeniert Gérard Boersma eine Frau, die ein Bild aus dem provokativen und sofort erkennbaren Universum von Banksy betrachtet.
Im Vordergrund wendet sich die Betrachtende unseren Rücken zu. Ihr rotes Kleid und ihre langen braunen Haare bilden einen starken Kontrast zur grafischen Zurückhaltung des von ihr betrachteten Werkes: eine Affenfigur, die fast ausschließlich in Schwarz-Weiß ausgeführt ist.
Dieser Gegensatz zwischen figurativer Malerei und der Ästhetik des Stencils, zwischen Farbe und Monochrome, bildet eine der großen Stärken der Komposition.
Boersma nimmt hier die Anordnung wieder auf, die einen wesentlichen Teil seiner Arbeit charakterisiert: Der Betrachter wird selbst zum Thema des Werkes.
Wir stehen nicht mehr einfach vor einer Anspielung auf Banksy. Wir beobachten die stille Reaktion einer Frau vor diesem Bild.
Die Komposition erzeugt so eine doppelte Lesart. Der Affe scheint den Raum mit einer fast theatralischen Präsenz einzunehmen, während die junge Frau, viel realistischer, zu unserer Welt gehört. Zwei künstlerische Sprachen treffen sich in einem einzigen Gemälde.
Mit einer großen Sparsamkeit an Farben – weiß, schwarz, braun und rot – erzielt Boersma ein besonders grafisches und sofort erkennbares Bild.
In diesem intimen Format von 20 × 20 cm dialogisiert der Künstler figurative zeitgenössische Malerei, urbane Kultur und eine der berühmtesten visuellen Signaturen der Street Art.
Sie hält inne vor ihm.
Ein Affe.
Schwarz auf weiß.
Ein einfaches, fast rohes Bild, das dennoch diese Eigenschaft der Street Art besitzt: uns anzusprechen, bevor wir überhaupt entschieden haben, es anzusehen.
Die Frau bleibt unbewegt.
Ihr rotes Kleid kontrastiert mit dem Schwarz des Bildes. Zwei Universen scheinen sich gegenüberzusetzen: das der traditionellen Malerei und das der urbanen Stencil-Kunst.
Aber Gérard Boersma fügt dieser Begegnung einen dritten Protagonisten hinzu.
Wir.
Die Frau blickt zu Banksy.
Und wir blicken zu der Frau, wie sie zu Banksy blickt.
Boersma verwandelt so eine Betrachtungsszene in eine Reflexion über unsere Faszination für diese Bilder, die zu Ikonen der zeitgenössischen Kultur geworden sind.
Der Affe gehört dem Werk, das sie betrachtet.
Die Frau gehört zu Boersma.
Und unser Blick vereint die beiden.
Geboren 1976 in den Niederlanden, entwickelt Gérard Boersma seit über zwanzigfünf Jahren eine figurative Malerei, die sich insbesondere auf unsere Beziehung zur Kunst, zu Bildern und zur zeitgenössischen Gesellschaft konzentriert.
Museen und Galerien nehmen in seiner Arbeit eine besondere Stellung ein. Seine Figuren, die häufig von hinten vor emblematischen Werken dargestellt werden, erzeugen eine sofort erkennbare Anordnung: Boersma malt sowohl denjenigen, der hinsieht, als auch das, was betrachtet wird.
Seine Kompositionen schaffen so Brücken zwischen figurativer Malerei, Kunstgeschichte, Pop Art und zeitgenössischer urbaner Kultur.
Seine Arbeit genießt eine internationale Verbreitung und ist in privaten und öffentlichen Sammlungen in vielen Ländern vertreten. Gérard Boersma lebt und arbeitet in Leeuwarden, Niederlande.
Präsentation
Statement des Künstlers Gerard Boersma: Ich schaffe farbenfrohe und detailreiche Kunstwerke, um meine Liebe zum modernen Menschen und meine Sorge um das zeitgenössische Stadtleben zum Ausdruck zu bringen. Meine hyperrealistischen Gemälde basieren auf Fotografien, die ich bei langen Spaziergängen in meiner Heimatstadt und in Großstädten aufgenommen habe. Sie zeigen Menschen auf der Straße, in Geschäften, in öffentlichen Verkehrsmitteln und in Museen oder zoomen auf beliebte Produkte. Für mich sind diese Einblicke in den Alltag wichtig, weil sie viel über die heutige Gesellschaft verraten. Sie zeigen, wie Menschen sich selbst sehen, interagieren oder auf vielfältige Weise von modernen Entwicklungen beeinflusst werden. Ich beobachte es, vergrößere es und male es. Auf diese Weise friere ich die Zeit ein, und unser schnelles, geschäftiges Leben wird für immer in einem Augenblick festgehalten. Endlich bereit, in Ruhe beobachtet zu werden.
Biografie: Ich bin seit über 20 Jahren ein professioneller und international anerkannter Künstler und bekannt für meinen eigenen Stil der realistischen Malerei. Meine Kunst findet sich in Museen, Galerien und Privatsammlungen weltweit (Nord- und Südamerika, Europa, Asien, Australien, Afrika). Meine Gemälde wurden neben einigen der größten Namen der Kunstgeschichte auf bedeutenden Kunstmessen in Europa und den USA ausgestellt. Ich studierte Malerei und Bildende Kunst an der Minerva School of the Arts in den Niederlanden und spezialisierte mich auf die präzise Form der realistischen Malerei. Derzeit lebe und arbeite ich in Leeuwarden, Niederlande.
Entdecken Sie ähnliche Künstler
Keith Haring
Vereinigte Staaten
Mel Ramos
Vereinigte Staaten
Alex Katz
Vereinigte Staaten
Tom Wesselmann
Vereinigte Staaten
James Rosenquist
Vereinigte Staaten
Sara Chelou
Frankreich
Christophe Streichenberger
Frankreich
Eugène Bégarat
Frankreich
Bewertungen unserer Kunden
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Das könnte Ihnen auch gefallen
Snik
Gemälde . 45 x 90 x 1 cm Gemälde . 17.7 x 35.4 x 0.4 inch
1.500 €
Empfohlen von Artsper
Gerard Boersma
Gemälde . 50.8 x 40.6 x 2.5 cm Gemälde . 20 x 16 x 1 inch
1.824 €
Empfohlen von Artsper
Gerard Boersma
Gemälde . 25 x 25 x 2 cm Gemälde . 9.8 x 9.8 x 0.8 inch
1.650 €
Olivier DeGroote
Gemälde . 81 x 21 x 1 cm Gemälde . 31.9 x 8.3 x 0.4 inch
550 €
Ciscø
Gemälde . 10 x 20 x 1 cm Gemälde . 3.9 x 7.9 x 0.4 inch
900 €
Empfohlen von Artsper
Canned
Gemälde . 50 x 50 x 2.5 cm Gemälde . 19.7 x 19.7 x 1 inch
899 €
Kunstrasen
Gemälde . 21.6 x 27.3 x 0.3 cm Gemälde . 8.5 x 10.75 x 0.1 inch
868 € 782 €
Ezequiel Martinez Llaser
Gemälde . 89 x 116 cm Gemälde . 35 x 45.7 inch
800 €
Gerard Boersma
Gemälde . 60 x 40 x 1 cm Gemälde . 23.6 x 15.7 x 0.4 inch
3.120 €
Hilfe
Wie präsentiere ich meine Arbeit?
Haben Sie ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Entdecken Sie unsere Expertentipps zur Konservierung und Präsentation Ihrer Werke in den untenstehenden Artikeln:
Schützen Sie Ihren Einkauf mit Artsper: Kaufen Sie mit Vertrauen
Bei Artsper ist es unsere Mission, Kunstwerke in aller Ruhe zu sammeln. Entdecken Sie den Schutz, den wir Ihnen in diesem Schritt Ihres Einkaufserlebnisses bieten.
Die besten Galerien kaufen
Wir arbeiten in dieser Zusammenarbeit mit sorgfältig ausgewählten Kunstgalerien zusammen. Jeder Artsper-Verkäufer wird von unserem Team geprüft und genehmigt, garantiert, solange die Anhäufung unseres Codes gewährleistet ist. Somit haben Sie die Sicherheit, authentische und qualitativ hochwertige Produkte zu erwerben.
Vollständige Transparenz: Was im Paket enthalten ist
Vor der Online-Veröffentlichung hat unser Modernisierungsteam alle Kunstobjekte in Artsper überprüft und validiert. Sie können sich darauf verlassen, dass jedes Stück unseren Exzellenzkriterien entspricht.
Persönliche Unterstützung: Unsere Experten stehen Ihnen zur Verfügung
Unser Expertenteam für zeitgenössische Kunst steht Ihnen telefonisch oder per E-Mail zur Verfügung, um alle Anfragen zu beantworten. Wir wissen, dass Sie dazu aufgefordert werden oder ein Medikament auswählen, um Ihre Sammlung zu bereichern, was wir tun möchten.
Alle Artikel problemlos weiterverkaufen
Wenn Sie einen Artikel bei Artsper gekauft haben und ihn weiterverkaufen möchten, bieten wir Ihnen eine spezielle Plattform, um ihn der Öffentlichkeit zu verkaufen. Um weitere Informationen zu erhalten, klicken Sie hier.
Haz angeboten mit Artsper: als Galerie ausgehandelt
Sie haben die Möglichkeit, für bestimmte Artikel einen Preis anzubieten, beispielsweise in einer Galerie. Mit dieser Funktion können Sie Gespräche initiieren und möglicherweise Ihre Münzen zu Verkaufspreisen erwerben.
Erhalten Sie Ayuda mit Ihren Geschäften
Das Nuestro-Team verhandelt mit uns und informiert Sie zeitnah darüber, wie Sie das beste Angebot erhalten. Sie müssen unsere Erfahrung nicht wiederholen, um eine Transaktion zum besten Preis zu garantieren.
Haz tu pedido de forma segura
Artsper-Zufriedenheitsgarantie
Bitte beachten Sie, dass Sie mit Ihrem Verständnis vollkommen zufrieden sind. Wenn die Arbeit, die Sie erhalten, für Sie nicht geeignet ist, nehmen Sie sich 14 Tage Zeit, um sie zum gleichen Preis zu bearbeiten, und Sie erhalten die vollständige Rückerstattung, je nach Motiv.
Security-Pagode mit den Artsper-Gesellschaften
Auf allen Seiten werden Kreditkarten von Paybox, dem weltweit führenden Anbieter von Zahlungslösungen, verarbeitet. Dank unserer strengen Sicherheitsstandards können Sie Transaktionen mit Vertrauen durchführen.
Unterstützung bei Problemen
In seltenen Fällen, in denen ein Kunstwerk beschädigt oder nicht beschrieben ist, ist dies erforderlich. Ob es sich um eine Dezentralisierung, Reembolso, Wiederherstellung oder Änderung handelt, neue Geräte unterstützen Sie während des gesamten Prozesses und stellen sicher, dass Sie die Lösung finden, die sich am besten an Ihre Situation anpasst.
Bedingungen, um vom Schutz von Artsper zu profitieren:
Verwenden Sie für Ihre Anfrage einige der in Artsper verfügbaren Methoden.
Informieren Sie etwaige Probleme innerhalb einer Woche nach Erhalt des Auftrags.
Anteil der erforderlichen Fotos (einschließlich Originaldesign und Verpackung).
Artsper-Garantien decken die folgenden Fälle ab:
Das erhaltene Produkt weist eine beschriebene Eigenschaft auf (zum Beispiel eine Firma oder eine Marke).
Das Kunstthema weist erhebliche Unterschiede in seiner Beschreibung auf (z. B. Farbvariation).
Der Artikel ist durch die Quittung beschädigt.
Der Transportstein oder die Beschädigung des Werkes.
Das Ergebnis ist deutlich zurückgegangen.
Con Artsper-Kobras in völliger Ruhe.
Warum sollten Sie Artsper für Ihre Kunstkäufe wählen?
Artsper bietet Zugang zu mehr als 200.000 zeitgenössischen Kunstwerken aus 2.000 angeschlossenen Galerien. Unser Expertenteam wählt die Galerien sorgfältig aus, um die Qualität und Originalität der Objekte zu gewährleisten.
Sie profitieren von:
Zum Galeriepreis
Übertragung innerhalb von 14 Tagen, unabhängig von Ihrer Veröffentlichung
Einfacher Weiterverkauf des in Artsper gekauften Artikels
Personalisierte Untersuchungspakete (Auswahl und Universum der Medizin)
Der Kundendienst von Nuestro steht jedem zur Verfügung.
Wohin kann geliefert werden?
Die Lieferung ist international. Die Liste der verfügbaren Länder finden Sie im ersten Schritt Ihres Warenkorbs.
Falls Ihr Land nicht aufgelistet ist, kontaktieren Sie uns unter [email protected], und wir prüfen, was wir tun können.
Beachten Sie, dass bei internationalen Lieferungen Zollgebühren anfallen können. Dies wird im ersten Schritt des Warenkorbs angezeigt.
Sie können eine Lieferadresse wählen, die sich von der Rechnungsadresse unterscheidet. Stellen Sie sicher, dass eine vertrauenswürdige Person anwesend ist, um das Kunstwerk entgegenzunehmen, falls Sie nicht vor Ort sein können.