Sin titulo / Sans titre, 2020

Julio Alonso Yañez  

Madrid heimisch und Autodidakt Modellierung und Skulptur.

In den achtziger Jahren studierte er an der School of Krom in Madrid begann, unter der Leitung des Bildhauers und Keramiker Mª. Luisa Campoy

Julio Alonso. & Nbsp; - Integrative Kunst und & nbsp; Experimentelle

Geben Sie die Arbeits Julio Alonso ist mit der überraschenden Zusammenhang zwischen dem Material und der sinnlichen Erfahrung ohne Bedingungen oder Vorurteile eines Treffens nähern. Um diesen Zusammenhang zu erzeugen, der Künstler arbeitet mit allen Arten von Materialien im Einklang mit dieser integrativen und experimentellen Öffnung, Bronze - Skulpturen zu schaffen, Thermoplaste, Fibroblasten, Harzt, Gegenstände und Materialien gefunden und recycelt, Heliogravüre, Fotocollage, Installationen und Mikro -Installationen heutige ein Konzept und Inhalt für den Betrachter. In seinen Werken, die Transformation des Objekts Prämie ohne seine Natur zu verlieren.

In seinen Werken zum Ausdruck bringt er sich und sucht zugleich , dass der Zuschauer mit etwas Ungewöhnliches, Überraschung konfrontiert wird und wecken gemischte Gefühle. Der Künstler und seine Werke werden von dem Gedanken von Joseph Beuys (Plastik) durchtränkt, was er als „soziale Plastik“.

J. Alonso Adressen Themen wie Gewalt, vor allem geschlechtsspezifische Gewalt, Kriege, wissenschaftlichen und technologischen Fortschritt und Aspekte posthumanen Ethik. Es ist nicht gleichgültig bleiben auf diese Ereignisse, aber die vorliegende einige Bedenken für den Betrachter auslöste. So auch weiterhin seine Werke als „eine Künstlichkeit ein Kunstwerk zu werden.“

In seinen Werken, der Kontext der Komplexität und Chaos, in dem wir eingetaucht sind, reflektiert wird. Julio ist in der Vertiefung der Komplexität interessiert, die kollektive Phantasie, Verständnis der Welt als ein untrennbares Ganzes, Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, wie der Philosoph Edgar Morin vorgeschlagen. Und die weitere Zusammenarbeit mit dem Hintergrund, dass zu seiner Arbeit einen Sinn gibt, wird er von dem Physiker David Bohn inspiriert, wenn er erklärt: „Die Vergangenheit lebt in der Gegenwart als eine Form der impliziten Ordnung“ Beide Räumlichkeiten sind von grundlegender Bedeutung und erfüllen ihre Arbeitsinhalte.

Einzelausstellungen

Galerie Girasol. Madrid

Das Museum für zeitgenössische Kunst El Vellosillo zu Ayllón (Segovia)

Lecrin Galerie (Almuñécar,)

Viveka Galerie (Segovia) < p> Casa de la Cultura "Benito Perez Galdos" Arriondas (Asturias) 2018

Space Café con palabras "Skulpturen" Agosto 2018 Kantabrien

APPA Kunstgalerie "Kunst Integrative und experimentelle" Madrid im November 2019

Ateneo. Sala Espacio Prado.“ Eine Reise durch die Integrative Kunst und experimentellen „Mai 2019 Madrid

Gruppenausstellungen

APPA Kunstgalerie im September 2018

Messen

Kunst Internationales Zürich Messe für zeitgenössische Kunst

September 2018 (Zürich)

Hybrid Messe für zeitgenössische Kunst im Februar 2019 Madrid

Hunger Kunst 17 Ausgabe Juni 2019 Madrid, Estampa Kunst Messe 2019