Bronzeskulpturen
Gemälde : Sprühfarbe, Acryl, Marker, Kleber · 80 x 80 x 2.4 cm 31.5 x 31.5 x 0.9 inch · Aufhängbereit
Wie funktioniert’s ?
1
Sie wählen das Kunstwerk, das Ihnen gefällt, und die gewünschte Leasing-Dauer aus
2
Vervollständigen Sie Ihr Profil, um von einem Mitglied unseres Teams kontaktiert zu werden
3
Nach der Unterzeichnung des Vertrags erfolgt während der Vertragslaufzeit eine monatliche Abbuchung
Versand aus: Frankreich
Lieferung nach: Frankreich , 154 €
Voraussichtliche Lieferung: Weniger als eine Woche
Kostenlose Rückgabe innerhalb von 14 Tagen, vollständige Rückerstattung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers Mehr erfahren
Alle Zahlungen sind durch eine 3D-Secure-Validierung geschützt, um den Schutz Ihrer vertraulichen Daten zu gewährleisten.
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, gerahmt, fertig zum Aufhängen
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Technik & Träger
Sprühfarbe , Acryl , Marker , Kleber auf Leinwand
Abmessungen ( cm • inch )
80 x 80 x 2.4 cm 31.5 x 31.5 x 0.9 inch Höhe × Breite × Tiefe
Abmessungen des gerahmten Kunstwerks
88 x 88 x 4 cm 34.6 x 34.6 x 1.6 inch
unabhängige*r Künstler*in
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2020 • Topseller
Rabatte
Dieser Verkäufer bietet Rabatt beim Kauf mehrerer Werke.
In Monets Horizont existiert eine unsichtbare Linie, die nicht Himmel und Erde trennt, sondern den Blick von seiner eigenen Erinnerung. Die Komposition scheint in jenem unbestimmten Augenblick verharrt, in dem die Landschaft ihre Erkennbarkeit verliert und zu reiner Empfindung wird. Tiefe Blautöne verschmelzen langsam mit leuchtenden Grüntönen, während eine Unendlichkeit farbiger Projektionen einen sich wandelnden, fast atmosphärischen Raum erzeugt. Hier und da durchdringen silbrige Schimmer die Oberfläche wie leuchtende Erinnerungen: Fragmente flüssigen Lichts, flüchtige Spiegelungen, die an die wechselnde Oberfläche des Wassers oder das flüchtige Leuchten eines Sterns erinnern. Der Horizont im Titel ist nicht geografisch, sondern innerlich. Er ist derjenige, dem das Auge nachjagt, wenn es versucht, das Licht festzuhalten, bevor es verschwindet.
Das Werk evoziert Monets Erbe, ohne sich jemals auf bloße Zitate zu beschränken. Es übernimmt weder Motiv noch Technik von ihm, sondern eine grundlegende Intuition: Realität existiert nur durch ihre Lichtvariationen. Hier wandelt sich diese impressionistische Suche zu einem zeitgenössischen Stil, in dem der Pinselstrich zum Partikel, zur elementaren Schwingung, zum Fragment der Wahrnehmung wird. Die gesamte Leinwandfläche wirkt wie ein lebendiges Feld, ein Raum, in dem jeder Farbtupfer seine eigene Autonomie besitzt und gleichzeitig zu einem Gesamtrhythmus beiträgt. Die silbrigen Akzente durchbrechen diese Interpretation, indem sie ein reflektiertes, fast metallisches Licht erzeugen, das die Leinwand je nach Blickwinkel und Anwesenheit des Betrachters verändert. Nichts ist statisch; alles schimmert, flimmert, entzieht sich der Erfassung.
Beim tieferen Blick in diese Materiedichte offenbart das Gemälde eine beinahe kosmische Dimension. Die Tausenden farbigen Punkte erinnern an schwebenden Pollen und Sternenkarten zugleich. Diese Ambivalenz zwischen dem unendlich Organischen und dem unendlich Himmlischen verleiht dem Werk eine seltene meditative Tiefe. Die roten, gelben und silbernen Akzente, die sich durch das Blau und Grün ziehen, erscheinen wie vitale Pulse – Spuren der Präsenz in einem still expandierenden Universum. Silber ist hier nicht mehr nur ein materieller Effekt; es wirkt wie ein kühles, dezentes Licht, eine Erinnerung an die Zeit, die sich auf der Bildfläche abgelagert hat.
Monets Horizont ist letztlich ein Gemälde des Übergangs. Ein Übergang des Blicks, der Zeit, des Lichts selbst. Das Werk will kein Bild aufzwingen, sondern eine Erfahrung hervorrufen: das langsame Eintauchen in eine mentale Landschaft, in der die Grenzen zwischen Abstraktion und Erinnerung, Materie und Licht, Wahrnehmung und Emotion durchlässig werden. Beim Betrachten der Leinwand versteht der Betrachter, dass der Horizont niemals ein fester Ort ist; er ist jener sich ständig verändernde Punkt, auf den wir uns zubewegen, ohne ihn jemals zu erreichen.
Gaëlle Wagner ist eine meistverkaufte französische Malerin, der man in den kommenden Jahren folgen wird.
Durch ihre Ausstellungen, fesselnden Auftritte und internationalen Verkäufe offenbart sie der Welt ihre künstlerische Seele und lässt ihre Kompositionen für sich sprechen.
Seine Werke werden sowohl in Frankreich als auch im Ausland (USA, Schweiz, Deutschland, Spanien, England usw.) gesammelt.
1984 in Straßburg geboren, entwickelte sie schon in jungen Jahren eine ausgeprägte Vorliebe für Kunst. In der Mittelschule und dann in der High School entwickelte sie eine Leidenschaft für den Unterricht in bildender Kunst und Fotografie. In ihrer Freizeit zeichnet sie regelmäßig mit einer Freundin, mit der sie diese gemeinsame Leidenschaft entwickeln.
Als junge Erwachsene bildete sie sich weiterhin an den Beaux-Arts in Straßburg und an der Esad in Orléans in Filmfotografie und Zeichnung aus. Sie besucht Museen und Ausstellungen zeitgenössischer Kunst.
Seitdem hat sie, inspiriert von der fotografischen Komposition, eine einzigartige künstlerische Sprache weiterentwickelt, die Harmonie und Energie, Emotionen und Abstraktion in Einklang bringt und sich so im abstrakten Expressionismus offenbart.
Wagner stellt seit rund fünfzehn Jahren regelmäßig in mehreren französischen Städten aus, darunter Paris, Straßburg, Nancy, Orléans, an der Atlantikküste und in der Region Centre Val de Loire, wo sie auch live vor Publikum auftritt.
Als aufstrebende Künstlerin fängt sie die Essenz des abstrakten Expressionismus mit tiefer Aufrichtigkeit ein.
Sein Talent überschreitet die Grenzen der traditionellen Kunst und inspiriert und verblüfft weiterhin mit jedem Pinselstrich.
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Gemälde . 60 x 60 x 4.4 cm Gemälde . 23.6 x 23.6 x 1.7 inch
1.600 €
Design . 30 x 18 x 18 cm Design . 11.8 x 7.1 x 7.1 inch
990 €
Gemälde . 80 x 80 x 2.4 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 0.9 inch
2.700 €
Zeichnungen . 100 x 100 x 2 cm Zeichnungen . 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
3.100 €
Drucke . 40 x 40 x 1 cm Drucke . 15.7 x 15.7 x 0.4 inch
250 €
Gemälde . 100 x 100 x 2.4 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 0.9 inch
3.100 €
Zeichnungen . 29.7 x 21 x 0.1 cm Zeichnungen . 11.7 x 8.3 x 0 inch
215 €
Gemälde . 100 x 100 x 2.4 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 0.9 inch
3.100 €
Gemälde . 116 x 89 x 3 cm Gemälde . 45.7 x 35 x 1.2 inch
4.600 €
Gemälde . 80 x 80 x 4.4 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 1.7 inch
2.700 €
Gemälde . 60 x 60 x 4.4 cm Gemälde . 23.6 x 23.6 x 1.7 inch
1.600 €
Gemälde . 80 x 80 x 2.4 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 0.9 inch
2.700 €
Gemälde . 80 x 80 x 2.4 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 0.9 inch
2.700 €
Gemälde . 100 x 100 x 2.4 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 0.9 inch
3.100 €
Gemälde . 80 x 80 x 2.4 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 0.9 inch
2.700 €
Gemälde . 60 x 60 x 2.5 cm Gemälde . 23.6 x 23.6 x 1 inch
1.500 €
Gemälde . 73 x 60 x 2 cm Gemälde . 28.7 x 23.6 x 0.8 inch
3.600 €
Gemälde . 100 x 100 x 4.5 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 1.8 inch
3.100 €
Gemälde . 100 x 73 x 2 cm Gemälde . 39.4 x 28.7 x 0.8 inch
3.400 €
Gemälde . 92 x 146 x 2 cm Gemälde . 36.2 x 57.5 x 0.8 inch
2.950 €
Gemälde . 120 x 100 x 2 cm Gemälde . 47.2 x 39.4 x 0.8 inch
2.902 €
Gemälde . 80 x 80 x 2.5 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 1 inch
2.700 €
Gemälde . 60 x 60 x 2 cm Gemälde . 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
1.390 €
Bei Artsper ist es unsere Mission, Kunstwerke in aller Ruhe zu sammeln. Entdecken Sie den Schutz, den wir Ihnen in diesem Schritt Ihres Einkaufserlebnisses bieten.
Wir arbeiten in dieser Zusammenarbeit mit sorgfältig ausgewählten Kunstgalerien zusammen. Jeder Artsper-Verkäufer wird von unserem Team geprüft und genehmigt, garantiert, solange die Anhäufung unseres Codes gewährleistet ist. Somit haben Sie die Sicherheit, authentische und qualitativ hochwertige Produkte zu erwerben.
Vor der Online-Veröffentlichung hat unser Modernisierungsteam alle Kunstobjekte in Artsper überprüft und validiert. Sie können sich darauf verlassen, dass jedes Stück unseren Exzellenzkriterien entspricht.
Unser Expertenteam für zeitgenössische Kunst steht Ihnen telefonisch oder per E-Mail zur Verfügung, um alle Anfragen zu beantworten. Wir wissen, dass Sie dazu aufgefordert werden oder ein Medikament auswählen, um Ihre Sammlung zu bereichern, was wir tun möchten.
Wenn Sie einen Artikel bei Artsper gekauft haben und ihn weiterverkaufen möchten, bieten wir Ihnen eine spezielle Plattform, um ihn der Öffentlichkeit zu verkaufen. Um weitere Informationen zu erhalten, klicken Sie hier.
Sie haben die Möglichkeit, für bestimmte Artikel einen Preis anzubieten, beispielsweise in einer Galerie. Mit dieser Funktion können Sie Gespräche initiieren und möglicherweise Ihre Münzen zu Verkaufspreisen erwerben.
Das Nuestro-Team verhandelt mit uns und informiert Sie zeitnah darüber, wie Sie das beste Angebot erhalten. Sie müssen unsere Erfahrung nicht wiederholen, um eine Transaktion zum besten Preis zu garantieren.
Bitte beachten Sie, dass Sie mit Ihrem Verständnis vollkommen zufrieden sind. Wenn die Arbeit, die Sie erhalten, für Sie nicht geeignet ist, nehmen Sie sich 14 Tage Zeit, um sie zum gleichen Preis zu bearbeiten, und Sie erhalten die vollständige Rückerstattung, je nach Motiv.
Auf allen Seiten werden Kreditkarten von Paybox, dem weltweit führenden Anbieter von Zahlungslösungen, verarbeitet. Dank unserer strengen Sicherheitsstandards können Sie Transaktionen mit Vertrauen durchführen.
In seltenen Fällen, in denen ein Kunstwerk beschädigt oder nicht beschrieben ist, ist dies erforderlich. Ob es sich um eine Dezentralisierung, Reembolso, Wiederherstellung oder Änderung handelt, neue Geräte unterstützen Sie während des gesamten Prozesses und stellen sicher, dass Sie die Lösung finden, die sich am besten an Ihre Situation anpasst.
Verwenden Sie für Ihre Anfrage einige der in Artsper verfügbaren Methoden.
Informieren Sie etwaige Probleme innerhalb einer Woche nach Erhalt des Auftrags.
Anteil der erforderlichen Fotos (einschließlich Originaldesign und Verpackung).
Das erhaltene Produkt weist eine beschriebene Eigenschaft auf (zum Beispiel eine Firma oder eine Marke).
Das Kunstthema weist erhebliche Unterschiede in seiner Beschreibung auf (z. B. Farbvariation).
Der Artikel ist durch die Quittung beschädigt.
Der Transportstein oder die Beschädigung des Werkes.
Das Ergebnis ist deutlich zurückgegangen.
Con Artsper-Kobras in völliger Ruhe.
Haben Sie ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Entdecken Sie unsere Expertentipps zur Konservierung und Präsentation Ihrer Werke in den untenstehenden Artikeln:
Die Lieferung ist international. Die Liste der verfügbaren Länder finden Sie im ersten Schritt Ihres Warenkorbs.
Falls Ihr Land nicht aufgelistet ist, kontaktieren Sie uns unter [email protected], und wir prüfen, was wir tun können.
Beachten Sie, dass bei internationalen Lieferungen Zollgebühren anfallen können. Dies wird im ersten Schritt des Warenkorbs angezeigt.
Sie können eine Lieferadresse wählen, die sich von der Rechnungsadresse unterscheidet. Stellen Sie sicher, dass eine vertrauenswürdige Person anwesend ist, um das Kunstwerk entgegenzunehmen, falls Sie nicht vor Ort sein können.
Artsper bietet Zugang zu mehr als 200.000 zeitgenössischen Kunstwerken aus 2.000 angeschlossenen Galerien. Unser Expertenteam wählt die Galerien sorgfältig aus, um die Qualität und Originalität der Objekte zu gewährleisten.
Sie profitieren von:
Zum Galeriepreis
Übertragung innerhalb von 14 Tagen, unabhängig von Ihrer Veröffentlichung
Einfacher Weiterverkauf des in Artsper gekauften Artikels
Personalisierte Untersuchungspakete (Auswahl und Universum der Medizin)
Der Kundendienst von Nuestro steht jedem zur Verfügung.
Wählen Sie Ihre Einstellungen aus.
The best
of art, online
ANMELDEN - REGISTRIEREN
Passwort vergessen?
Keine Sorge! Geben Sie Ihre E-Mail-Adresse ein. Dann bekommen Sie eine E-Mail, um Ihr Passwort zurückzusetzen.
RückgabeLaden Sie ein Bild hoch und entdecken Sie ähnliche Werke auf Artsper