Always Moving, 2026

Kateryna Kostyk  

En el centro de “Siempre en Movimiento" hay una mujer joven montando una abeja voladora. Esta es una escena imposible creada a través del lenguaje del surrealismo, donde los símbolos pueden expresar más que la realidad misma. La abeja no se muestra arbitrariamente en vuelo; su movimiento refleja directamente el título de la obra.

La abeja es uno de los símbolos más reconocidos del trabajo duro, la disciplina y la productividad. Encarna una vida definida por actividad constante, nuevas tareas y un movimiento hacia adelante ininterrumpido.

La mujer no controla a la abeja; en cambio, se mueve con ella, aceptando su ritmo como propio. Por esta razón, se la representa vistiendo un casco de motocicleta y botas de montar especializadas. Estos elementos no son detalles aleatorios o accesorios literales. Simbolizan la preparación para la velocidad, la resistencia y la necesidad de protección en un mundo donde la vida a menudo exige que nos movamos más rápido de lo que podemos procesar por completo.

Una característica definitoria de la serie At My Own Pace es el uso de acentos de color que emergen dentro de composiciones predominantemente monocromáticas. En esta obra, aparecen como un pequeño dije de botella de miel y panales representados en un tono naranja vibrante. El naranja se asocia tradicionalmente con la energía, el entusiasmo, la alegría, la creatividad y el deseo de actuar. Es un color que atrae psicológicamente la atención, estimula la participación y realza la sensación de movimiento. Aquí, se convierte en un eco emocional de la idea central de la pintura.

Aunque surrealista en forma, esta obra está arraigada en la observación de personas reales. Los personajes de mi serie no son ficticios; existen en la vida cotidiana. Pueden ser nuestros amigos, colegas o familiares. O quizás, son reflejos de nosotros mismos.

“Siempre en Movimiento" es un reconocimiento de aquellos que están constantemente en movimiento: creando, trabajando, descubriendo nuevas oportunidades y abrazando la velocidad sin dudar. Y en última instancia, es una invitación que perdura con el espectador después de la experiencia:

“¿Es este mi ritmo?"

Serie At My Own Pace

“Siempre en Movimiento" es la primera obra de mi nueva serie surrealista At My Own Pace. Esta serie explora a las personas y los diferentes ritmos en los que viven. Cada pintura investiga una forma distinta de experimentar la vida, recordándonos que no hay un tempo correcto o incorrecto. Algunas personas se sienten atraídas por el movimiento constante, mientras que otras encuentran consuelo en la lentitud y la quietud. Cada ritmo conlleva su propia belleza, valor y fuerza.

La serie At My Own Pace se crea para ayudar a los espectadores a reconocerse en las obras. En estas pinturas, el personaje principal no es la figura representada, sino el espectador mismo. A través de imágenes animales simbólicas, exploro los ritmos de vida humanos sin juicio ni jerarquía. No hay una forma universalmente correcta de vivir, solo un ritmo personal en el que una persona se siente alineada consigo misma.

EXPOSICIÓN: La obra original fue expuesta en una exposición individual en la Galería de Uzhhorod, con el apoyo de la Organización Transcarpatiana de la Unión Nacional de Artistas de Ucrania, del 10 de julio de 2026 al 16 de julio de 2026.