Summer calendar/1, 2025

Dasha Pogodina   Los Más Vendidos Artistas Emergentes

“Calendario de verano/1" no es solo una pintura, sino un ritual para capturar el verano a través del color. Es la primera página de un calendario interior, donde cada flor no es un espécimen botánico, sino un día vivido conscientemente, un día que vale la pena preservar.

Esta obra habla del tiempo registrado a través de la belleza. En una realidad que puede ser ansiosa e inestable, la artista crea un ritmo interno: un calendario personal de resiliencia. No contiene fechas ni números, sino que ofrece una presencia de color, recordando con delicadeza: «este día sucedió», «aquí está, como el aliento», «lo viví».

“Calendario de verano/1" es una afirmación de la elección de vivir plenamente, a pesar de la incertidumbre. La pintura se convierte en un ancla que nos transporta a la sensación corporal del verano, no como una estación, sino como un estado del ser. No se trata de una búsqueda de la realidad objetiva; en cambio, es un inventario de lo subjetivo, lo profundamente personal, lo sensorial.

(Serie Madeleine)

La serie "Flor de Madeleine" es una reflexión meditativa sobre la memoria, el tiempo y la vida que continúa a pesar de todo. No es solo un archivo visual, sino una exploración emotiva de cómo recordamos, qué elegimos preservar y qué imágenes se convierten en anclas internas.

Inspirada en el efecto proustiano —donde el sabor de una magdalena desvela recuerdos olvidados—, cada obra de esta serie se convierte en una puerta de entrada a las "habitaciones invisibles del pasado". Sin embargo, el artista no busca una reconstrucción precisa: los recuerdos en estas pinturas se fusionan con la ficción, evocando una sensación de déjà vu o estados oníricos. Este es un diario autobiográfico, donde los objetos de la vida cotidiana y del jardín adquieren un carácter casi sagrado.

Las flores y frutas de temporada ocupan un lugar central en la serie. Funcionan como marcadores del tiempo, una forma de capturar el presente sin recurrir a un simbolismo político manifiesto. En medio de la guerra, la ansiedad y la destrucción, la artista elige deliberadamente mirar hacia la vida, documentando su paisaje interior a través de formas terrenales y vivas.

Las flores se hiperbolizan: son más grandes, más vívidas, más saturadas que en la realidad. Se convierten en imágenes canónicas, casi iconos de resiliencia. Las frutas —símbolos de madurez, abundancia y fragilidad— también hablan de los ciclos inevitables y la vitalidad perdurable de la vida.

Así, la serie "Flor Madeleine" se convierte en un diálogo singular entre pasado y presente, entre realidad y memoria, entre la vulnerabilidad personal y la firme decisión de seguir viva. Es arte como resistencia contra el olvido, un intento de preservar el yo y el mundo propio, no a través del miedo, sino a través de la belleza.