Sculpture Bronze
Canada
• 1982
Biographie
Alexandra Levasseur est une artiste canadienne connue pour ses paysages surréalistes et vifs entourant des oeuvres-d-art-contemporain qui apparaissent souvent avec des visages multiples, ou en cours de mouvement et de transformation. Elle crée des œuvres d'art très délicates et magnifiquement exécutées, remplies d'émotions et de drames qui captivent les spectateurs. Ses étonnants portraits de sujets féminins mêlés à une flore écrasante explorent la relation entre l'humanité et la nature qui nous entoure.
Alexandra Levasseur est née en 1982 à Shawinigan, une ville située sur la rivière Saint-Maurice dans la région de la Mauricie au Québec, Canada. Agée de 18 ans, elle quitte le Canada et s'installe au Costa Rica pour effectuer un échange étudiant d'un an. Elle décide finalement d'y rester pour poursuivre ses études en Beaux-Arts et en Design Graphique à l'Université du Costa Rica. De plus, Levasseur est allée en Espagne pour spécialiser sa carrière en complétant un troisième cycle en illustration créative et communication visuelle à l'EINA – École d'art et de design de Barcelone. De 2007 à 2010, elle a travaillé comme illustratrice et directrice artistique pour plusieurs agences de publicité au Costa Rica. En 2010, Levasseur déménage à Montréal, où elle commence à travailler comme illustratrice indépendante et sur ses projets personnels. De 2012 à 2014, la talentueuse créatrice a étudié le cinéma d'animation à l'École de cinéma Mel Hoppenheim de l'Université Concordia.
Travaillant avec les crayons de couleur classiques sur papier et expérimentant la peinture à l'huile sur panneau de bois, mélangée à des crayons de couleur, Levasseur s'appuie sur le spectre en constante évolution des émotions humaines pour produire ses peintures, dessins et illustrations. Elle croit que les femmes sont le symbole de l'expression d'émotions telles que l'amour, la peur, l'angoisse et le désir non partagé qui sont les thèmes centraux de sa pratique. Au fil des années, l'artiste a développé une palette très personnelle qui donne un côté surréaliste et onirique à ses portraits paysagers à moitié abstraits.
One Drawing a Day est le projet d'Alexandra Levasseur qui explore les changements physiques et émotionnels de l'artiste en réponse à son environnement. Il s'agit de 35 dessins réalisés à la peinture acrylique et aux crayons de couleur sur papier, chacun réalisé en une journée environ, plus ou moins consécutive. Son œuvre récente – comme ses séries précédentes – représente des figures féminines, mais désormais, les femmes ne font plus qu'un avec le paysage. Intitulée Body of Land, elle comprend plusieurs sous-séries qui imaginent une relation idéale entre les êtres humains et leur environnement, la nature qui entoure les gens. L'artiste a utilisé la figure féminine comme symbole de beauté et comme protectrice de la nature et de la planète qui est représentée comme un seul organisme où rien n'est détruit. En mars 2015, ses peintures ont été présentées lors de son exposition personnelle Body of Land à la Mirus Gallery à San Francisco, Californie, États-Unis.
Le travail d'Alexandra Levasseur a été exposé dans des galeries et des musées du monde entier, notamment à la Galerie Roccia, Montréal, QC, Canada ; Victoria & Albert Museum, Londres, Royaume-Uni ; Galerie Equilatero, Costa Rica ; SHOWstudio, Londres, Royaume-Uni ; et Musée Picasso, Barcelone, Espagne ; pour n'en nommer que quelques-uns. De nombreux magazines ont consacré des articles et des publications à son travail, notamment Juxtapoz, Hi Fructoze, Booooooom, Hot 'n' Gold, Beautiful Bizarre, Metal Magazine, The Hundreds et d'autres. Le film Table d'hôte de Levasseur a été présenté dans les festivals du monde entier. Dans son œuvre captivante et touchante, Levasseur dépeint ses sujets et leur environnement comme un seul organisme, montrant que l'humanité ne peut pas vivre sans la nature, qui est l'un des facteurs les plus importants de notre existence.
Elle est représentée par la Galerie C.O.A, située à Montréal.
Nationalité