Yiannis Gaïtis

Il a d'abord étudié à l'École des Beaux-Arts d'Athènes et en 1949 a participé, avec Alekos Kontopoulos et d'autres artistes qui s'étaient tournés vers l'art abstrait, à la fondation du groupe The Extremists. En 1954, il se rend à Paris où il termine ses études à l'École des Beaux-Arts et à l'Académie de la Grande Chaumière. Travaillant à la fois à Paris et à Athènes et ayant commencé son activité d'exposition en 1944 par une exposition personnelle dans son atelier puis au Parnassos Hall, il a continué à présenter son travail lors d'expositions personnelles dans des galeries parisiennes et athéniennes ainsi que dans les pays européens et en Amérique tout en en 1984, une semaine avant sa mort, une grande rétrospective est lancée à la National Gallery.

Il a participé à de nombreuses expositions en Grèce et à l'étranger, parmi lesquelles se distinguent les Biennales de Sao Paolo de 1952 et 1967 et Europalia de 1982 à Bruxelles. Son travail a également été présenté dans des expositions après sa mort dont une rétrospective au Centre Culturel Vafopouleio de Thessalonique en 1994. Impliqué principalement avec la peinture et, à une échelle plus limitée, la sculpture et la gravure, il a commencé par le portrait et est rapidement passé à l'expressionnisme abstrait. et des compositions surréalistes, puis des compositions cubistes et géométriques et, en même temps, des compositions sculpturales abstraites de plâtre, correspondant à sa peinture.

Pendant un certain temps, ses créations ont traité d'insectes, de petits hommes, d'oiseaux et de plantes qui suggèrent un monde absurde. Juste après le milieu des années 60, il a commencé à faire sa figure bien connue d'un petit homme, qu'il a initialement répétée autour d'une représentation centrale et plus tard transformée en une figure schématique et standardisée, constituant un symbole et un moyen ironique de critique sociale, répété dans un certain nombre de variantes. En utilisant ce nain comme objectif, il a également créé des constructions, plus grandes que des compositions sculpturales, des environnements et des événements, qu'il a également transférés aux vêtements, aux tissus et aux jeux.