Kenji

KENJI, né Kenji Bertheau-Suzuki est un artiste peintre, muraliste et sculpteur franco-japonais, né à Paris le 3 février 1958. Il vit son enfance à Tokyo au Japon de 1963 à 1978. Puis Kenji étudie à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris de 1980 à 1985. Il est membre de Banlieue Banlieue, groupe de Street Art français, de 1984 à 1989. Muralistes, graffitiste, ils peignent des fresques urbaines monumentales, en France et à l'étranger. Ils font partie de La Figuration Libre, un mouvement artistique des années 1980, qui nait dans plusieurs pays, où de jeunes artistes proposent une peinture figurative et colorée, a contrario de l'hégémonie du marché de l'art d'alors, qui impose des diktats minimalistes et conceptuels. Initialement, Banlieue-Banlieue est un collectif d'une dizaine d'artistes français né en 1982. En 1987, le groupe devient un trio avec Alain Campos, Ivan Sigg et Kenji Suzuki. Ils peignent à trois sur un même tableau monumental, parfois très haut perché, dans l'espace urbain du monde entier. Georges Boudaille (1925-1991), critique d'art, écrit : « Banlieue-Banlieue peint comme le dieu Vishnou, qui, avec ses six bras peindrait six tableaux à la fois sur une seule toile. Lorsque la synthèse se produit, il n'y a plus qu'un seul tableau à l'effet multiplié. » En 1989, de retour d'une tournée d'expositions aux États-Unis, le groupe décide d'arrêter leur œuvre commune. Tout en restant amis, chacun poursuit son propre chemin artistique, Alain Campos, Ivan Sigg, la peinture et Kenji, la sculpture.

En 1989, Lise Cormery expose les sculptures de KENJI et publie ses sculptures dans le Guide de l'Art Actuel "L'Agend'ART" et le Guide "L'ART et l'Adresse". Lise Cormery écrit sur Kenji : "Kenji fait partie du trio Banlieue Banlieue, chacun des trois artistes menant une recherche personnelle parallèlement à leur œuvre collective. C'est dans leur atelier commun à l'époque que j'ai vu pour la première fois les sculptures de Kenji. Personnages ou compositions minuscules à accrocher au mur, créées à partir de matériaux de récupération ou de tailles plus imposantes. Il émane de toutes une grande poésie, qui résonne quelque part comme "Le Petit Prince" de Saint Exupéry".

SOLO SHOWS 1987 1988 Galerie Horloge, Paris 1988 Galerie 412, Tokyo, Japon. 1989 1990 Galerie Lise Cormery Art et Communication Paris EDITIONS 1989 1990 Guide de l'Art Contemporain, Editions Lise Cormery 1990 1991 Guide de l'Art Contemporain L'Art et L'Adresse, Editions Lise Cormery FRESQUES Sélection 1986 Cinq cris en noir et blanc, contre l'Apartheid, façade du Centre Pompidou - Fresque de 10 x 10 mètres pour l'inauguration d'un magasin Seyu2, Tokyo, Japon 1989 Atrium Gallery, Washington D.C. 1989 Galerie Penson, New York PRESSE Sélection Le Monde, « Les graffitiste à Drouot », 28-27 juin 1987. Le Journal des Arts, L'Oeil.