Subtractive variability P 4, 2020

Felipe Pantone   Artistes émergents

Felipe Pantone est un artiste contemporain argentin de renom, né à Buenos Aires. Très jeune, il s'installe en Espagne où il découvre sa passion pour le graffiti, qui devient le point de départ de son parcours artistique. Après avoir expérimenté l'art urbain, il poursuit des études formelles en arts plastiques et obtient un diplôme de l'École des Beaux-Arts de Valence, où se trouve actuellement son atelier.

Véritable voyageur éternel, les fresques murales saisissantes de Felipe Pantone sont visibles dans les plus grandes villes du monde, notamment à Tokyo, Londres, Osaka, Paris, et bien d'autres. Son art transcende les frontières, reflétant une fusion dynamique de cultures et d'influences urbaines.

En septembre 2024, Felipe Pantone a dévoilé une exposition personnelle intitulée "Perceptual Phenomena, Color Spaces, Structural Honesty" à la galerie Underdogs à Lisbonne. Cette exposition explorait l'omniprésence de la technologie dans nos vies, mettant en scène des interactions vibrantes de couleurs, de lumière et de géométrie.

En novembre 2024, Pantone a collaboré avec Poltrona Frau pour venir en aide aux victimes des inondations causées par la DANA à Valence. Ensemble, ils ont créé une édition unique du fauteuil Archibald Anniversary Limited Edition, doté d'un socle gris canon de fusil et d'une plaque gravée : “Archibald unique piece 1/1 – Somos todos Valencia." La pièce a été mise aux enchères et l'intégralité des fonds récoltés a été reversée pour soutenir les sinistrés.

Felipe Pantone s'inspire d'une grande diversité d'artistes tels que José María Yturralde, Frédéric Platéus, Herb Lubalin, Sozyone Gonzalez, Steven Powers et Demsky. Son œuvre fusionne habilement la typographie, l'abstraction et l'art optique, créant ainsi une esthétique audacieuse et futuriste. Son style unique s'enracine dans des techniques avant-gardistes, réinventant le graffiti traditionnel à travers le prisme de l'art cinétique et de la culture numérique.

Grâce à des palettes de couleurs vives, des motifs géométriques et des contrastes marqués, l'œuvre de Pantone repousse les limites du mouvement et de la perspective. Son exploration du texte, des lumières néon et des couleurs métalliques traduit une profonde connexion avec la technologie et l'évolution rapide de l'ère numérique.

Felipe Pantone est un véritable caméléon dans le monde de l'art. Ses créations fusionnent l'analogique et le numérique, repoussant les frontières de la perception visuelle. À travers son travail, il construit un nouveau langage visuel qui dialogue avec la technologie, la société et la modernité. Ses œuvres immersives et audacieuses déclenchent une attraction instinctive, captivant le spectateur par leur énergie cinétique et leur esthétique résolument futuriste.

Les œuvres de Felipe Pantone ont été exposées dans toute l'Europe, l'Amérique, l'Australie et l'Asie, lui valant une reconnaissance internationale. Son approche innovante continue d'inspirer une nouvelle génération d'artistes, confirmant son statut de pionnier dans le domaine de l'art urbain contemporain.