Expressionnisme
L'expressionnisme s'impose comme l'un des courants fondateurs de l'art moderne, né au début du XXe siècle en réaction au naturalisme et à l'impressionnisme, avec la volonté de traduire les états intérieurs plutôt que de représenter fidèlement le monde visible.
Apparu autour de groupes comme Die Brücke à Dresde et Der Blaue Reiter à Munich, il développe un langage pictural fondé sur la déformation expressive des formes, l'intensité chromatique et une subjectivité radicale héritée de Van Gogh, Munch et Ensor, dont les œuvres avaient ouvert la voie à une peinture de l'émotion brute.
Kirchner, Kandinsky, Franz Marc ou Egon Schiele illustrent la diversité des approches au sein d'un mouvement uni par une même conviction : que la couleur, le trait et la matière doivent être des vecteurs d'angoisse, de vitalité et d'intensité existentielle plutôt que des instruments de description du réel.
Loin de se limiter à la scène germanique, l'expressionnisme irrigue durablement la création internationale, de Chaïm Soutine en France aux expressionnistes abstraits américains des années 1940, jusqu'aux Neue Wilde des années 1980 et aux nombreux peintres figuratifs contemporains qui revendiquent cet héritage.
Sur Artsper, cette sélection rassemble des œuvres qui prolongent cette tradition expresssionniste, entre intensité chromatique, liberté du geste et exploration des territoires les plus intimes de l'expérience humaine.
Jérôme Sorolla "Le parrain des arts"
Peinture . 97 x 130 x 2.9 cm Peinture . 38.2 x 51.2 x 1.1 inch
5 235 £GB
