Plastic ADN V and IV, Diptych, 2022

Alec Franco  

L'ADN est une information génétique, cachée et cryptée dans les fluides corporels. Ce sont des données voilées que nous stockons, que nous ignorons et que quelqu'un sait déchiffrer. Ces spécifications nous caractérisent dans notre individualité concrète, nous rendent uniques et pourtant nous résistent. Cette chaîne de molécules constitue un conglomérat d'indices que quelqu'un élucide parce que nous ne savons pas comment la lire. Nous ignorons les liens qui composent cet acide nucléique qui nous définit et nous caractérise génétiquement. Il est curieux de ne pas avoir accès à des données aussi précises et exactes sur soi-même. On nous néglige, on nous refuse l'accès, alors qu'on a plus d'autorité que quiconque pour connaître ses propres caractéristiques. Le généticien, le scientifique, est celui qui peut illustrer notre conformation génétique exacte et unique. Nous sommes porteurs d'une clé qui nous identifie, mais que nous ignorons. Le travail d'Alec Franco sur l'ADN s'interroge sur cette figure secrète et inaccessible et présente ces segments d'acide nucléique à travers leur couleur, leur forme et leur texture. L'ADN explore visuellement et plastiquement la morphologie de notre séquence génétique. La série de Franco explore cette cryptographie, ses textures et ses nuances, dans une tension entre la transmission héréditaire cachée que nous portons et ce que manifeste et expose visuellement son œuvre. Elle évoque l'horreur et le vide de la rencontre avec soi-même, tandis que sa palette propose la plénitude et la pléthore joyeuse de ceux qui parviennent à la connaissance de soi, surmontant l'horreur initiale de la rencontre avec leur propre identité et leur singularité, que nous portons sans certitudes. ADN propose un accès à cette connaissance qui nous échappe par une autre voie, artistique. L'œuvre de Franco joue entre limite et absence de limite, imaginant l'idée de macro-univers et de micro-cosmos, les combinant dans un même espace, mélangeant, séparant et unissant les dimensions. C'est par la présence de la couleur, combinée à une abstraction aux accents parfois expressionnistes et surréalistes, que son œuvre se développe dans divers formats et supports (acrylique, huile, pastel, fusain, peinture bitumineuse, émail synthétique, sur toile, papier, bois et acier), traversant des matérialités mixtes qui se superposent, écrasant les figures apparentes sur des fonds hétérogènes. L'œuvre de Franco joue entre la limite et l'absence de limite, imaginant l'idée de macro-univers et de micro-cosmos, les combinant dans un même espace, mélangeant, séparant et unissant les dimensions. Dimensions individuelles :

Peinture montée sur châssis : 116,8 H cm. x 86,3 L cm x 5 P cm. ou

ils peuvent être démontés et enroulés dans un tube pour que le client puisse les encadrer.

Taille de la toile : 110 cm HX 94 cm L Taille de l'image : 100 cm HX 80 cm L