Canal du midi couché de soleil, 2022

Denis Ribas  

Né en 1954 à Perpignan, Denis Ribas est un peintre contemporain français d'origine catalane dont l'œuvre est profondément enracinée dans la représentation de la nature, du paysage méditerranéen et de la lumière du sud de la France. Considéré comme l'un des rares artistes pratiquant encore la peinture de plein air de manière exclusive, il développe depuis plusieurs décennies un langage pictural personnel à la croisée de l'impressionnisme, du fauvisme et de l'expressionnisme contemporain.

Très tôt sensibilisé à la beauté des espaces naturels par son père, écrivain et passionné de montagne, Denis Ribas découvre la peinture lors de quelques années passées aux Beaux-Arts de Perpignan sous l'enseignement du peintre Germain Bonnel. Il abandonne toutefois cette voie pour se consacrer au sport de haut niveau, devenant vice-champion de France du relais 4 × 400 mètres en 1978. Cette expérience forge chez lui une exigence, une discipline et une intensité que l'on retrouve aujourd'hui dans son travail artistique.

Revenu à la peinture après plusieurs années consacrées à d'autres activités professionnelles, Denis Ribas choisit une pratique radicale : il peint exclusivement en extérieur, directement face au motif, sans esquisse préparatoire ni retouche en atelier. Sur des toiles de lin préparées artisanalement, il réalise chaque œuvre en une seule séance, privilégiant des couleurs pures et des gestes spontanés. Cette approche fait de lui un héritier contemporain des grands maîtres du paysage, tout en affirmant une écriture profondément singulière.

Son univers visuel est marqué par les paysages de Provence, les terres catalanes de Céret, les Alpilles, les oliveraies, les vignes, les champs de tournesols et les ciels méditerranéens. Si son œuvre a souvent été rapprochée de celle de Vincent van Gogh, notamment pour la puissance de la touche, l'intensité chromatique et son attachement aux mêmes territoires, Denis Ribas revendique également l'influence du fauvisme, de Maurice de Vlaminck, de Georges Braque dans sa période fauve, ainsi que d'une sensibilité expressionniste où l'émotion prime sur la fidélité descriptive.

À travers une matière généreuse, des empâtements vigoureux et des contrastes affirmés, l'artiste cherche moins à représenter la nature qu'à traduire la force spirituelle qu'elle exerce sur lui. Ses arbres torsadés, ses chemins lumineux, ses ciels mouvants et ses paysages vibrants deviennent les vecteurs d'une expérience sensible et contemplative. Denis Ribas affirme ainsi que sa peinture ne porte aucun message explicite, mais qu'elle naît d'une fascination pour « cette impression d'éternité » offerte par le monde naturel.

Ses œuvres ont été présentées lors de nombreuses expositions en France et à l'international, notamment en Chine, où il a réalisé des projets monumentaux et développé des collaborations culturelles importantes. Son travail figure aujourd'hui dans plusieurs collections privées européennes et asiatiques. Défini par certains critiques comme un « écrivain d'images », Denis Ribas poursuit une démarche artistique libre et authentique, où la peinture de paysage, la lumière méditerranéenne, l'expressionnisme contemporain et l'héritage fauve se rejoignent pour célébrer la puissance intemporelle de la nature.