Laurence Winter

Laurence Winter lebt und arbeitet in der Nähe von Grignan in der Drôme. Nach Ausbildung und Berufserfahrung in der Modebranche, die sie von Thailand nach Tunesien führten, kehrte sie zu ihren ersten Leidenschaften zurück: dem Zeichnen und Malen. Mehrere Jahre lang experimentierte sie mit allen Arten von Trägern, vom klassischen Leinwandrahmen über freie Leinwand, Holzträger, Leder, Papier in all seinen Formen oder Karton in all seinen Formaten ... bis zur Begegnung mit Metallrahmen.

Es brauchte Zeit, sich an dieses neue Material anzupassen, mit dem es heute seinen Weg fortsetzt. Die kontrollierte Kombination von Ölfarbe, einem sehr zeitgenössischen Medium und dem für ihre Arbeit spezifischen "je ne sais quoi", und wir erhalten diese ganz besondere Wiedergabe, die sie charakterisiert.

"Meine Malerei ist nicht figurativ in dem Sinne, dass mein Blick versucht, über die Realität hinauszugehen ... Meine Malerei ist nicht abstrakt, weil das Auge an einer Realität haften kann" - Laurence Winter

„Ich habe auf Trägern aller Art gearbeitet, vom klassischen Leinwandrahmen bis zum Holzträger, Leder, Papier in allen seinen Ausführungen oder Karton in allen Formaten … und auch beschichtete Leinwand, frei und ohne Chassis… Ich habe mir diese Träger angeschaut für unterschiedliche Empfindungen und Übereinstimmungen zwischen Materialien und Themen: Ich wollte, dass das Material mit mir kommt… Manchmal habe ich gefunden, manchmal bin ich gescheitert, aber jedes Mal habe ich gelernt…

2012 beschloss ich während einer Ausstellung in einem Steinbruch, meine ersten Metallrahmen herzustellen. Ich war daran interessiert, diese Allianz zwischen dem Mineral des Ortes und dem Metall der Stützen zu umgehen: Ich suchte nach einem Echo, einer Resonanz ... etwas, das sowohl sehr "roh", als auch "weich" ist, aber ohne "kalt" zu sein. . »…

Es war notwendig, die Technik und die Geste anzupassen, damit die Farbe "klingt", während die Tiefe erhalten bleibt ... Das Metall bringt eine andere Dimension und die Geste folgt sowohl in der Form als auch in der Amplitude.

Meine Malerei ist nicht figurativ in dem Sinne, dass mein Blick versucht, über die Realität hinauszugehen ... Meine Malerei ist nicht abstrakt, weil das Auge an einer Realität haften kann ...

Aber müssen wir uns entscheiden? Denn die Arbeit wird allein durch die Komplizenschaft der Augen erledigt, die wissen, wie man sie anschaut …“