Noémie Ninot

Noémie Ninots künstlerische Praxis kreist um die Wiederholung als Mechanismus der Weitergabe, Normalisierung und Entfremdung von Körpern. Durch die Reproduktion von Gesten, Haltungen und Ritualen erforscht sie generationenübergreifende und soziale Formen der Mimikry und sucht nach wiederkehrenden Mustern, die eine kollektive und systemische Erfahrung widerspiegeln, die im Gedächtnis von Frauen verankert ist. In ihren Arbeiten mit inszenierter Fotografie, Skulptur, Video und Installation inszeniert sie Gebote in Bezug auf Schönheit, Mutterschaft, Verführung und Sexualität, nur um sie durch Kunstgriffe zu untergraben. Masken, Make-up, Prothesen und Perücken werden zu Werkzeugen, mit denen sie die Grenzen zwischen Natürlich und Künstlich verwischt, den Körper vergrößert oder verkleinert und das Andere verkörpert. Indem sie die Mechanismen der Simulation selbst offenlegt, kehrt Ninot die Codes der Verschönerung und Normalisierung gegen sich selbst und enthüllt die von ihnen auferlegten Imperative.

Noémie Ninot, geboren 1999 in Évry-Courcouronnes, Frankreich, ist eine in Paris lebende und arbeitende bildende Künstlerin. Sie studierte an der École Duperré und schloss 2025 ihr Masterstudium in Fotografie und Video an der École des Arts Décoratifs ab. Kürzlich wurde sie mit dem Großen Preis der Jury für Fotografie beim 40. Internationalen Festival für Mode, Fotografie und Accessoires in der Villa Noailles ausgezeichnet, wo sie auch ihre Arbeiten ausstellte. Ihre Werke wurden unter anderem in der Galerie Pavillon (Paris), der Fondation Sozzani für die Firma Race Imboden (Paris), in La Bellevilloise im Rahmen des Burning Womxn Festivals (Paris), in Le Sample (Bagnolet) und auf dem Dover Street Market (Paris) präsentiert. Ihre Arbeiten wurden außerdem in zahlreichen Magazinen und Plattformen für Fotografie und zeitgenössische Kunstformen veröffentlicht, darunter Purple Art, Shadowplay Magazine, Odda Magazine, Apollo Magazine, Vogue, Les Inrockuptibles und Numéro Berlin.