Dalva

Die Künstlerin Dalva wurde 1962 geboren. Ihre erste Begegnung mit der Malerei fand im Alter von 9 Jahren in ihrer Schule in Rennes statt. Sie wandte sich der Ausbildung in Psychologie zu, besuchte aber, immer von der Malerei angezogen, zwei Jahre lang Boris Foscolos Kurse, deren Werke und Pädagogik sie bewunderte. Ihre persönliche Geschichte hat sie dazu gebracht, Fähigkeiten zu entwickeln: Intuition, Vorfreude, Beobachtung. Ihre berufliche Laufbahn, in der Kreativität wichtig ist, führte sie im Alter von 50 Jahren dazu, eine ihrer Leidenschaften wieder aufzunehmen: Malerei, die zu viele Jahre beiseite gelegt wurde. Ihre Malerei zwischen figurativer Kunst und Brutkunst spiegelt das Unbewusste wider. Mit einer Vorliebe für Ölgemälde malt sie hektisch und spontan nach ihren Gefühlen. „Dalvas Gemälde entspringt spontan, dringend und mit Aufmerksamkeit aus der Absicht. Wunschakt projiziert, in einem Fluss an der Unterstützung gearbeitet, die sein Gedächtnis, diese Momente des Lebens, dort in Beziehung setzt. Vor Ort. Ein bildlicher Ausdruck mit einer lebhaften Note, scheinbar roh, gelbbraun, manchmal mit einem stillen Schrei, der eine symbolische Geschichte, einen Schlüssel liefert. Sofort eine Energie am Rande, die sensible, die fast schamanische Vision beruhigt sich mit Bescheidenheit, mit allen Verfeinerungen eines Ästhet. Poesie für das Auge. Befragung der Psyche, Faszination des Blicks, Angst, Farbe der Idee, intensive Reflexion des Motivs, das zum Ausdruck gebracht wurde. Von klarem lebendigem Wasser, Sonnen- oder Mondwasser, bis zum schwarzen Wasser der Abgrundoberflächen. Die Welt des Unbewussten entsteht in jeder Schöpfung von Dalva. Das andere Ich. Im Weiblichen konjugiert. Dalva trainierte vier Jahre an der Ecole Martenot, zwei davon beim Maler Boris Foscolo. Ölgemälde, das sie Acryl vorzieht, Öl auf Rhodoïd, Plexiglas, Posca ... Dalva, vitales Verlangen zu malen, Durst nach dem gegenwärtigen Moment, Farben, Zeichnung, Massen, Formen verschmelzen in Intuitionen, entschied sich wie ein Balanceakt, sie stellt die Flugbahn auf dem Draht wieder her. Die nervöse Berührung, sehr bildhaft, gestisch, in Textur, Dicke, Linien, Schraffur, Rhythmus: Ein Gemälde von Dalva ist erkennbar. Als ich Dalvas Gemälde zum ersten Mal traf, dachte ich neugierig an den Vendée-Maler Gaston Chaissac, der nicht klassifizierbar war. Seltsam. Die Wahrnehmung scheint naiv, ist es nicht. Direkte. Wie diese verstörenden und ausdrucksstarken Kinderzeichnungen, weil sie a priori fehlen ... Diese Frische, ideal für so viele Maler, hinterlässt einen reinen Akademismus, den sie mit jedem Gemälde erhält. Es gibt Stilisierung. Dalva malt Elle (s) und greift einen mächtigen Fauvismus auf, der die Farbe platzen lässt. Die Figuration des Unbewussten, des Symbolischen, der Originalität seines Blicks macht Sinn, provoziert in jedem Werk eine Emotion, bei der die Idee der Hypnose in der Katharsis selten fehlt. Dalva Psychotherapeut, Ericksonian Ansatz, Palo Alto School, internationaler Pionier auf diesen Gebieten, heilt auch durch Hypnose. Seine Kunst ist geprägt von der Psychoanalyse: "Wir sprechen nur von uns selbst". "Alle meine Kreationen sprechen von meiner Geschichte". Dadurch spricht sie zu uns, ein Tor, die Sprache der Vögel, die jeweils unsere Geschichte widerspiegeln, kreuzt mit ihr die Leinwandmasken, hebt die Schleier der Illusionen an die Masten der Schiffe. »Patrick Fauconnier Kunststoffmaler Professor für Angewandte Kunst.