Gonzalo Borondo

Gonzalo Borondo wurde 1989 in Spanien geboren. Angetrieben von dem Wunsch, sich einer kollektiven Dimension zu stellen und die komplexe Beziehung zwischen Kunst und "Öffentlichkeit" zu erkunden, begann er 2007 im öffentlichen Raum zu malen. Seine Arbeiten sind das Ergebnis des Dialogs mit der Kontext, mit dem er konfrontiert ist, aus der Begegnung mit der Erinnerung an Orte und Menschen: Der Kontext schafft die Arbeit, die den Raum verändert.

Das Experimentieren ist die Grundlage von Borondos künstlerischer Forschung, die sich darauf konzentriert, die Ressourcen der Malerei auf Disziplinen, Träger (Glas, Stroh, Keramik, Wandflächen, Holz ...) und verschiedene ästhetische Praktiken auszudehnen. Das Herzstück seiner Poesie ist die Suche nach dem Heiligen und der subtilen Natur der menschlichen Psyche. Borondo hat weltweit Gemälde und öffentliche Kunstinstallationen produziert und 2018 dank der Arbeit "Cenere" (Selci IT, 2017) den Arte Laguna-Preis in der Rubrik "Land Art and Urban Art" gewonnen.

Seit 2012 präsentiert er Einzelausstellungen in Rom, Madrid, Paris, London und Marseille, Expository-Projekte erfahrungsbasierter Installationen. Seine Studien konzentrieren sich heute auf die Absicht, die Malerei durch innovative analoge Prozesse zu animieren, bei denen Ton, Licht und Video zusammenwirken , auf Glas synthetisiert, ist eine Szene dynamischer Gemälde, die zwischen sichtbar und unsichtbar liegen.