Kseniya Rai

Kseniya Rai, eine zeitgenössische Künstlerin, deren Fußabdruck in der Kunst immer fester wird. Kseniya nährt ihre Muse mit Experimenten und hat keine Angst davor, die Herangehensweise an Kreativität und Stil radikal zu ändern. Unverändert bleibt lediglich die Arbeit innerhalb von Serien und die Schaffung eigener Mikrouniversen, in denen die Künstlerin immer komplexere Konstruktionen und Zusammenhänge durchspielt.

Jetzt konzentriert sich Kseniya auf die Analyse von Formen, Farben und einfachen Kombinationen in komplexeren Kompositionen. Neokubismus, Surrealismus, ihre üblichen Elemente der Abstraktion, die ewigen Themen der Interaktion in persönlichen Beziehungen, Beziehungen zwischen Menschen, als ein alles einheitliches und miteinander verbundenes organisches Ganzes, aber etwas, das die moderne Ära der Technologisierung, die aktive Integration von KI, widerspiegelt, der rasante Fortschritt, von dem unsere Gesellschaft jetzt durchdrungen ist. Es ist, als stünden wir am Scheideweg zweier Epochen und hätten uns noch nicht entschieden, was wir mehr wollen: Tradition und authentische Kanones bewahren oder mit ganzem Herzen und Mut in neue technologische Welten eintauchen, in die wir vielleicht in der Zukunft kommen werden bis hin zur Raumfahrt, wir werden Heilmittel für Krankheiten haben, die heute unheilbar sind, wir werden in der Lage sein, abgenutzte Teile unseres Körpers durch mechanische zu ersetzen, wo uns völlig neue Fragen über Menschlichkeit und Ethik stellen werden. Und obwohl dies manche Menschen abschrecken mag, ist es für den Künstler eine direkte Inspiration. Es hat etwas Göttliches und Heiliges, es ist, als würde man auf der subtilen Ebene mit unsichtbarer Materie spielen. Kseniyas Handlungen sind voller Mythologie und komplexer Psychedelik. Und es scheint, dass die Autorin dies nicht absichtlich tut, indem sie die Reaktion festlegt und programmiert, sie ist wie eine Führerin, die die Bilder unbewusst auf eine verständlichere Weise entschlüsselt. Es gibt eine gewisse Untertreibung, die rätselhaft ist und Fragen aufwirft. Es handelt sich nicht um einen typischen klassischen Kubismus, der keine Entwicklungsmöglichkeiten zu haben scheint, sondern um das Umdenken und die Suche eines außergewöhnlichen Autors nach einem neuen Weg in der Malerei. Die Stärke des Künstlers liegt in der Fülle der Serie, wenn nicht einmal die Möglichkeit einer sorgfältigen, irgendwie erschöpften Erfindung der Handlung besteht, wodurch eine ähnliche Leichtigkeit in der Erzählung erreicht wird, wenn die Handlung von einer zur anderen übergeht nächste Leinwand. Es erinnert an die gut geschriebene Struktur eines Buches oder eines Musikstücks, bei dem das gesamte Gemälde nicht als separates Element, sondern als ein einziger harmonischer Organismus wahrgenommen wird. Es ist, als hätte Kseniya etwas zu sagen und sie redet einfach, ohne nachzudenken, mit unaussprechlicher Leichtigkeit. Sie spricht einfach, weil sie nicht schweigen kann, ohne ihr persönliches Leitmotiv aufzudrängen. Wiederum ist es so, als sei sie ein Übergangsschritt hin zu einem neuen Stil oder einem neuen Bilduniversum, und der Betrachter wird mit der unwillkürlichen Neugier zurückgelassen, diesen Fluss zu beobachten, wie eine phantasmagorische Geschichte, die direkt aus dem Mund kommt.

2023 – Kunstschaufenster, Wien, Österreich

2023 – Gruppenausstellung The Stage Gallery, Bonn, Deutschland

2022 – Einzelausstellung in der Rustem ketab evi Gallery, Nikosia

2021 – Einzelausstellung in der Rustem ketab evi Gallery, Nikosia, Zypern;

2020 – Gruppenausstellung in der Rustem ketab evi Gallery, Nikosia, Zypern;