Hannah Ivory Baker

Ich bin ein Autodidakt und lebe in Crouch End, Nord-London. Ich hatte schon immer eine Vorliebe für Kunst und begann zu malen, als ich noch ziemlich jung war, nichts Formales, aber ich wurde immer ermutigt zu zeichnen und zu malen. Mein Großvater war Künstler und als Kind eine große Inspiration. Meine Landschaften basieren größtenteils auf Cornwall, Dorset und Somerset, da ich diese Orte als Kind häufig besucht habe und dies auch weiterhin getan habe. Dort angekommen skizziere ich oft auf einem Feld oder sitze mit einem Pinsel in der Hand auf Klippen und sammle Material für Studioarbeiten. Fotos machen, Skizzen machen, Notizen über Tageszeit, Wetter und interessante Funktionen machen. Ich versuche so viel wie möglich von der Umwelt und meiner Umgebung aufzunehmen. Meine Arbeit ist weitgehend von der Natur inspiriert. Die zerklüftete Küste von Cornwall und die relative Gelassenheit der Somerset Levels bieten eine Fülle künstlerischer Möglichkeiten, die alle Elemente enthalten, die für eine kreative Interpretation und Ausdrucksweise erforderlich sind. Ich arbeite alla prima, male in Hauptmerkmalen der Landschaft, nehme Grundformen, Ton und Licht auf und entwickle den Rest intuitiv. Ich mache oft viele schnelle Skizzen vom selben Ort mit verschiedenen Medien und arbeite dann in großem Maßstab im Studio, wobei ich sowohl Skizzen als auch Referenzfotos verwende. Studiostücke werden hauptsächlich auf Leinwand, Holzplatte oder Aluminium ausgeführt, je nachdem, welches Gesamtgefühl ich erreichen möchte, während die meisten ersten Skizzen auf Karton oder Papier ausgeführt werden. Die Werke von Constable, Turner, Monet und John Virtue sind für mich ein ständiger und wichtiger Einfluss. Ihre jeweiligen Skizzen aus der Natur, Studien der natürlichen Welt, Licht und Reflexion führten sie dazu, Werke von voller Tiefe und Atmosphäre zu schaffen. Hannah Ivory Baker - Artist Statement Ich arbeite überwiegend in Öl. Ich denke, die Möglichkeiten dieses Mediums sind unendlich. Die Fähigkeit, durchscheinende Waschungen oder schwere Texturen zu erzeugen, stellt eine ständige Herausforderung dar und weckt das Interesse an sich. Egal wie technisch fähig es ist, es gibt immer ein Element des Unerwarteten, wenn man mit ihnen arbeitet. In Kombination mit verschiedenen Medien ist ihre Fähigkeit, sich in glänzende, durchscheinende Flüssigkeiten oder in dicke, pastose Flüssigkeiten zu verwandeln, unübertroffen. Dies, zusammen mit der Fähigkeit, die Farbe zu manipulieren, sie abzuwischen, um darunter liegende Töne freizulegen, starke Pinselspuren aufzuzeichnen oder in die Farbschicht zu kratzen, um die Tiefe und Detailergebnisse in dem Medium zu verbessern, das ich fühle, ist am besten in der Lage, die wahre Essenz einzufangen der Landschaft. Ab und zu produziere ich größere Arbeiten mit Acryl, Kohle, Gouache oder Tinte. Die Idee ist, alle Markierungen so locker und gestisch wie möglich zu halten, um ein echtes Gefühl von Energie und Bewegung zu erzeugen. Jede Arbeit zielt darauf ab, ein Ortsgefühl hervorzurufen und gleichzeitig viel Raum für persönliche Interpretationen zu lassen.