Potato of Life, 2017

Renato Manzoni  

Das von Renato Manzoni (1945) entwickelte Werk ist eine symbiotische Frucht seiner technischen Ausbildung in Architektur, Industriedesign und Grafik sowie Humanismus in Bereichen wie Theologie und Metapsychologie.

Sein autodidaktischer Ausflug in die Bildhauerei begann schon früh bei seinem Vater, später setzte er seine Arbeit in verschiedenen Künstlerwerkstätten fort, bis er das Atelier Saint Luc in Paris erreichte, wo er sich auf traditionelle byzantinische Ikonographie spezialisierte. Manzonis öffentliche Karriere beginnt in Barcelona (Spanien) in der Welt der konzeptuellen, abstrakten und symbolistischen Kunst der 70er Jahre des letzten Jahrhunderts. Auf dem Höhepunkt des materiellen Informalismus und der Op-Art war Renato Manzoni bereits eine sehr aktive Figur in den katalanischen Avantgarde-Kunstkreisen. Kritiker der damaligen Zeit beschrieben ihn als einen multidisziplinären Künstler, einen Integrator von Bildhauerei, Malerei und Architektur. Und sie fügten „wunderschöne Architekturskulpturen hinzu, nicht nur wegen der Reinheit der geometrischen Konstruktion, sondern auch wegen des Lichts.“

Kritiker zeichneten ihn mit dem Signal-70-Award aus. Manzoni engagierte sich für die Verbreitung von Kunst und war Direktor einer Avantgarde-Kunstgalerie in Barcelona, Kritiker und Essayist bei Editorial Dopesa und Grupo Mundo, Kurator des Barcelona City Council of the Modern Art Meetings in the Metro und Kurator für Spanien von der Italia 2000 Auszeichnungen der Fondazione Bombelli von Neapel. Ende der 1980er Jahre verloren seine Werke an physischem und materiellem Volumen, um es visuell zu gewinnen. Es handelt sich um Gemälde mit fraktaler Ästhetik, die an mathematische Modelle erinnern, Werke im Rahmen der Neo-Geo-Bewegung (Neo-Geometrie-Konzeptualismus).

Gleichzeitig untersucht er antike künstlerische Techniken, insbesondere die byzantinische Eiermalerei auf Holz, und die Ästhetik okzitanisch-katalanischer romanischer Kalkfresken, aus denen die Ausführung verschiedener Ikonen und Wandgemälde hervorging. In den 90er Jahren, mit dem Aufkommen und der Verbreitung von PCs, begann Manzoni, den Computer für berufliche Zwecke im Bereich Architektur und Design zu nutzen. Auch seine künstlerische Arbeit befasst sich mit der digitalen Welt, bewahrt jedoch sowohl deren Bildcharakter als auch die architektonische Gestaltung und sogar den konzeptionellen Vorschlag.