Fruit and flower, 2025

Natalya Mougenot   Bestseller

Dieses zeitgenössische postimpressionistische Stillleben im Fauvismus-Stil, das zwei rote Äpfel und eine Blume darstellt, wurde von der französischen Künstlerin Natalya Mougenot geschaffen und ist Teil ihrer fortlaufenden Serie von Stilllebenkompositionen, in denen sie die Poesie alltäglicher Gegenstände durch ausdrucksstarke Farben und Bewegungen erforscht.

Für Natalya ist Authentizität der zentrale Wert der Kunst. Sie versucht nicht zu imitieren oder zu verschönern, sondern bleibt ihrer eigenen Vision treu. Diese Authentizität zeigt sich in ihrer einzigartigen Art, Einflüsse verschiedener Kunststile zu vermischen und so Werke zu schaffen, die sofort erkennbar und unverkennbar ihre eigenen sind. Ihre Arbeit vereint die Intensität fauvistischer Farben, die strukturelle Festigkeit postimpressionistischer Formen und die Flüssigkeit gestischer Pinselführung und schafft so Gemälde, die vor Leben und Individualität strotzen.

In diesem Stück wird ihre künstlerische Sprache von den Stimmen ihrer vier Lieblingsmaler geprägt:

- Van Gogh, von dem sie die wirbelnden, energischen Pinselstriche und die emotionale Kraft der Farbe übernimmt.

- Matisse, der sie durch die Verwendung reiner, kräftiger Farbtöne inspiriert, um Freude und Harmonie zu vermitteln.

- Cézanne, dessen Herangehensweise an Früchte und Stillleben in der volumetrischen Präsenz der Äpfel widerhallt.

- Monet, dessen Gespür für Atmosphäre und flüchtiges Licht im leuchtenden Himmel und der umgebenden Landschaft widerhallt.

Natalya selbst beschreibt ihren Prozess poetisch:

„In diesem Gemälde verwende ich leuchtende Farben, wie Van Gogh und Matisse, um Freude, Sommer, Leben und Lebendigkeit auszudrücken. Diese kräftigen Farben sind meine Instrumente, um diese fröhliche Stimmung zu vermitteln.“

„Ich tue nicht so, als ob, und erfinde auch nichts anderes. Ich stelle meine Motive einfach so dar, wie sie sind, und bleibe dabei meiner künstlerischen Praxis und Vision treu.“

„Ich strebe nicht nach fotografischer Präzision oder akademischem Stil – was mich bewegt, ist die Vermittlung von Stimmungen durch lebendige Farben, ausdrucksstarke Gesten und dynamische Pinselstriche.“

„Ich stecke meine ganze Energie in meine Arbeit, aber diese Energie ist nie statisch – sie ist lebendig, dynamisch, lebendig.“

Durch diese Verschmelzung von Einfluss, Authentizität und Ausdrucksfreiheit wird „Fruit and Flower“ zu mehr als einem Stillleben – es ist ein strahlendes Zeugnis der Freude am Schaffen und des inneren Dialogs des Künstlers mit der Natur und der Kunstgeschichte.

Das mit Acrylfarben auf schwerem, säurefreiem Papier (42 x 29,7 cm) gemalte Kunstwerk wird ungerahmt verkauft. So können Sie den Rahmen wählen, der am besten zu Ihrem Raum und Ihrem persönlichen Stil passt. Zur Inspiration stehen Innenraumfotos mit Rahmenvorschlägen zur Verfügung.

Ihr Gemälde wird sorgfältig verpackt und direkt aus Frankreich versendet, zusammen mit einem Echtheitszertifikat, das die Integrität und Herkunft Ihres einzigartigen Stücks gewährleistet.