Gold diggers - Keep Climbing, 2023
Gemälde : Acryl · 120 x 60 x 3.5 cm 47.2 x 23.6 x 1.4 inch · Aufhängbereit
Unter unseren letzten Werken des Künstlers
Versand & Lieferung
Versand aus: Frankreich
Lieferung nach: Deutschland , 41 €
Voraussichtliche Lieferung: Ein bis zwei Wochen
Kostenlose Rückgabe innerhalb von 14 Tagen, vollständige Rückerstattung
Garantierte Authentizität
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers Mehr erfahren
Sichere Zahlung • Bankkarte, Amex, PayPal...
- Bankkarten (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Banküberweisung
- Geschenkkarte
- Apple Pay / Google Pay
Alle Zahlungen sind durch eine 3D-Secure-Validierung geschützt, um den Schutz Ihrer vertraulichen Daten zu gewährleisten.
Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, gerahmt, fertig zum Aufhängen
mit Keilrahmen
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Abmessungen ( cm • inch )
120 x 60 x 3.5 cm 47.2 x 23.6 x 1.4 inch Höhe × Breite × Tiefe
Abmessungen des gerahmten Kunstwerks
125 x 65 x 5 cm 49.2 x 25.6 x 2 inch
Verkauft von
unabhängige*r Künstler*in
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2024
Rabatte
Dieser Verkäufer bietet Rabatt beim Kauf mehrerer Werke.
Beschreibung
Ausdauer und Widerstandsfähigkeit. Schwarzes Gold. Die Mischung dieser beiden Farben ist großartig und subtil. Das Kunstwerk „Keep Climbing“ fügt sich perfekt in ein weißes Interieur mit schwarzen und Holzelementen ein. Betrachtet man das Werk, sieht man drei Säulen, die sich nacheinander erheben, wie eine Stufe nach der anderen. Wir wachsen mit der Zeit, wir werden stärker, wir heilen und werden noch stärker. Eine Treppe als Metapher für die Reise oder den persönlichen Aufstieg. Diese Säulen symbolisieren den Gedanken des stetigen Fortschritts, des unaufhörlichen Strebens nach höheren Gipfeln – ob spirituell, beruflich oder persönlich.
Schwarz symbolisiert hier auch Herausforderungen und das Unbekannte. Die goldenen Akzente bringen einen Hoffnungsschimmer, die ersten Schritte auf einer Reise, einen Moment der Schönheit. Gold ist ein Schatz und zugleich ein Licht. Es gibt immer eine Chance, dieses Licht zu finden. Ich habe diesen massiven Goldsockel geschaffen, ein Symbol für innere Stärke oder verborgene Ressourcen, aus denen man schöpfen kann, um zu Größerem aufzusteigen. Die Konzentration der Goldfarbe am unteren Rand deutet darauf hin, dass Fortschritt auf diesem Fundament ruht.
Der Künstler verleiht seinen Leinwänden eine große Eleganz und Raffinesse, wobei Schwarz hier eine zentrale Rolle spielt. Es symbolisiert auch das Geheimnisvolle, das Unbekannte, verkörpert durch die drei Gipfel oder vertikalen Formen. Das Gold am unteren Bildrand steht für ein solides Fundament und symbolisiert den inneren Reichtum des Menschen, seine Einzigartigkeit und seinen unvergleichlichen Wert. In den drei zu besteigenden Bergen verschmilzt es mit Schwarz und symbolisiert den angestrebten Erfolg und die Errungenschaften. Der Gipfel eines Berges ist der Ausgangspunkt für den nächsten Aufstieg. Lasst uns also weiter klettern, die Gipfel erreichen und uns neuen Herausforderungen und Möglichkeiten öffnen. Dies ist die positive Lebenseinstellung, die den Künstler prägt.
Präsentation
Ökoimpressionismus:
Wenn zeitgenössische Kunst das Lebendige malt und das Gewissen weckt
Der Künstler Thomas Jeunet entwickelt seine eigene Bewegung, eine Verschmelzung von Impressionismus und zeitgenössischem ökologischen Bewusstsein.
Inspiriert durch einen Dialog zwischen Mensch und Natur, um die Energie von Landschaften, die Zerbrechlichkeit von Ökosystemen und die Widerstandsfähigkeit der Welt einzufangen.
Malen ist für mich eine engagierte Handlung: eine Möglichkeit, die vergängliche Schönheit unseres Planeten durch die Erinnerungen meines Lebens zu bezeugen, zu wecken und zu feiern, erzählt wie eine Geschichte auf einer Leinwand.
Als französischer Künstler lasse ich mich von den Farbpaletten der vier Jahreszeiten inspirieren und schöpfe meine Energie aus den natürlichen Elementen, die uns umgeben. Das wechselnde Tageslicht, der Tanz des Laubes im Wind, der Rhythmus der Gezeiten und das Rascheln des Unterholzes beeinflussen meine Kreationen, die von den tiefen, lebendigen Farben des Lebens durchdrungen sind.
Meine Arbeiten spiegeln die Harmonie zwischen Mensch und Natur wider und fangen den flüchtigen Moment ein, in dem Emotion und Umgebung eins werden.
Meine Bilder gelten als fesselnd und energiegeladen, wie ein Ökosystem in ständiger Bewegung. Sie vermitteln die Kraft der Elemente, die Sanftheit eines Sonnenuntergangs am Horizont, die Frische des Morgentaus oder die Vitalität fruchtbaren Bodens, der bereit ist zu blühen.
Es scheint, als würden meine Bilder Erfahrungen in pure Emotionen verwandeln und jedem Menschen eine innige Verbindung mit der Natur und ihren unendlichen Variationen bieten. Sie sind ein Aufruf, langsamer zu werden, zu beobachten, den gegenwärtigen Moment voll zu spüren und sich wieder mit der Essenz des Lebens zu verbinden.
Erkunden Sie meine Galerie und lassen Sie sich auf eine Sinnesreise entführen, bei der Kunst und Natur in einer universellen Sprache kommunizieren.
Jedes meiner Gemälde ist eine Einladung zur Kontemplation, zur künstlerischen Flucht, aber auch zu einem Bewusstsein: dem der zerbrechlichen Schönheit der Welt um uns herum und unserer Rolle als Hüter dieses kostbaren Gleichgewichts.
„Meine Lebenserinnerungen bilden einen riesigen fotografischen Film. Im Rhythmus der vier Jahreszeiten, wie in Anlehnung an den genialen Komponisten Antonio Vivaldi, werden diese mentalen Fotografien zu farbigen Geschichten. Sie fangen den Tanz des Windes im Laub, das Murmeln der sich zwischen den Steinen schlängelnden Bäche und die Symphonie der Vögel ein, die den Morgen begrüßen.
Ich übertrage meine Interpretationen auf die Leinwand wie Opernkonzerte, Romankapitel oder Zeitungskolumnen. Jeder Pinselstrich ist eine Ode an die nährende Erde, an die Zerbrechlichkeit der Ökosysteme und an die Widerstandsfähigkeit des Lebens. Meine Kunst soll eine Welt widerspiegeln, in der die Umwelt eine Notwendigkeit ist und die Schönheit der Landschaften uns an die Dringlichkeit ihres Schutzes erinnert.
So wird jedes Werk zu einer lebendigen Hommage an die Natur, zu einem Erwachen des Bewusstseins angesichts der Herausforderungen des Klimawandels, der bedrohten Artenvielfalt und der nachhaltigen Entwicklung. Denn wahre Harmonie liegt in unserer Fähigkeit, mit den Lebenden zusammenzuleben, eine ausgewogene Beziehung zu unserem Planeten zu pflegen und unserem Leben einen sanfteren Stempel aufzudrücken.
Bewertungen unserer Kunden
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Das könnte Ihnen auch gefallen
Thomas Jeunet
Gemälde . 100 x 100 x 3.5 cm Gemälde . 39.4 x 39.4 x 1.4 inch
1.700 €
Elias Franziskus Grüner
Gemälde . 100 x 50 x 5 cm Gemälde . 39.4 x 19.7 x 2 inch
3.225 €
David Vaamonde
Skulpturen . 74 x 11 x 7 cm Skulpturen . 29.1 x 4.3 x 2.8 inch
2.200 €
Morko
Gemälde . 110 x 70 x 0.1 cm Gemälde . 43.3 x 27.6 x 0 inch
1.020 €
Claire Bonnet-Masimbert
Gemälde . 80 x 80 x 4 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 1.6 inch
1.600 €
Michèle Laurence Prévost
Gemälde . 60 x 60 x 4 cm Gemälde . 23.6 x 23.6 x 1.6 inch
1.600 €
Sophie Mangelsen
Gemälde . 150 x 110 x 2.2 cm Gemälde . 59.1 x 43.3 x 0.9 inch
1.400 € 1.260 €
Paulo Gnecco
Gemälde . 100 x 70 x 2 cm Gemälde . 39.4 x 27.6 x 0.8 inch
1.401 €
Christian Valentine
Gemälde . 121.9 x 91.4 x 5.1 cm Gemälde . 48 x 36 x 2 inch
1.775 €
Arnaud Gautron
Gemälde . 111 x 111 x 3 cm Gemälde . 43.7 x 43.7 x 1.2 inch
1.320 €
Lucio Fontana
Drucke . 76 x 56 cm Drucke . 29.9 x 22 inch
4.500 €
Filip Pavlik
Gemälde . 70 x 100 x 2 cm Gemälde . 27.6 x 39.4 x 0.8 inch
1.700 €
Thomas Jeunet
Gemälde . 80 x 60 x 3.5 cm Gemälde . 31.5 x 23.6 x 1.4 inch
1.100 €
Âme Sauvage
Gemälde . 120 x 80 x 2.4 cm Gemälde . 47.2 x 31.5 x 0.9 inch
1.050 €
Marcel Speet
Gemälde . 100 x 81 x 2.5 cm Gemälde . 39.4 x 31.9 x 1 inch
1.450 €
Gaëlle Wagner
Gemälde . 58 x 58 x 3 cm Gemälde . 22.8 x 22.8 x 1.2 inch
1.300 €