Claim 141, 2025
Gemälde : Acryl · 70 x 100 x 1 cm 27.6 x 39.4 x 0.4 inch · Aufhängbereit
Versand & Lieferung
Versand aus: Deutschland
Lieferung nach: Vereinigte Staaten , 133 $
Voraussichtliche Lieferung: Weniger als eine Woche
Kostenlose Rückgabe innerhalb von 14 Tagen, vollständige Rückerstattung
Garantierte Authentizität
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers Mehr erfahren
Sichere Zahlung • Bankkarte, Amex, PayPal...
- Bankkarten (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Banküberweisung
- Geschenkkarte
- Apple Pay / Google Pay
Alle Zahlungen sind durch eine 3D-Secure-Validierung geschützt, um den Schutz Ihrer vertraulichen Daten zu gewährleisten.
Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt, fertig zum Aufhängen
mit Keilrahmen
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Abmessungen ( cm • inch )
70 x 100 x 1 cm 27.6 x 39.4 x 0.4 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
unabhängige*r Künstler*in
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2024
Beschreibung
Dieses Werk ist ein strahlender Ausdruck von Mark Hellbuschs unverkennbarem Zugang zur zeitgenössischen Abstraktion – ein poetisches Feld aus Farbe, Licht und Emotion, das vor Leben zu sprühen scheint. Der Künstler inszeniert hier eine Symphonie aus Türkis, Kobaltblau, Zitronengelb, leuchtendem Pink und strahlendem Violett. Jede Farbe tanzt freudig über die Leinwand in zarten Spritzern, Tropfen und organischen Formationen. Der visuelle Rhythmus ist zugleich spontan und bewusst gestaltet und erzeugt eine hypnotische Tiefe, die den Betrachter einlädt, sich in ihrer Weite zu verlieren.
Hellbuschs Gemälde vermittelt ein Gefühl endloser Blüte – als blickte man in eine unendliche, fantastische Wiese unter einem jenseitigen Himmel. Es ist eine Hommage an Bewegung, Energie und Positivität, eingefangen in einem eingefrorenen und doch lebendigen Augenblick. Die dichte Schichtung der Acrylfarben erzeugt eine haptische Oberfläche, die mit jedem Blick neue Details offenbart und langsames Betrachten und Nachdenken belohnt.
Die Inspiration für dieses Werk entspringt der anhaltenden Faszination des Künstlers für emotionale Landschaften – innere Zustände, die sich in imaginären Naturräumen widerspiegeln. Dieses spezielle Werk entstand aus dem Wunsch heraus, durch Lebendigkeit Ruhe und durch Komplexität Frieden zu vermitteln. Anstatt einen bestimmten Ort oder eine bestimmte Zeit darzustellen, wird das Gemälde zu einem mentalen Zufluchtsort, einem Feld der Freiheit, das den Betrachter zum Nachdenken, Träumen und einfach Fühlen einlädt.
Die Wahl von Acrylfarben ermöglicht fließende Schichtungen und Transparenz und verstärkt so die Leuchtkraft der Oberfläche. Hellbuschs gestische Technik verleiht dem Werk seine Lebendigkeit; jeder Spritzer wirkt wie ein Herzschlag, jeder Tropfen wie eine in Bewegung eingefrorene Erinnerung.
Ob in einem modernen oder minimalistischen Ambiente – es öffnet ein Tor zu einer Stimmung, einer Empfindung, einer Geschichte, die sich in Farben entfaltet. Es ist gleichermaßen besinnlich und überschwänglich, meditativ und ekstatisch. Eine Einladung, im Hier und Jetzt zu sein – und Freude zu empfinden.
Präsentation
Geboren in Bad Segeberg, führte mich mein Lebensweg an spannende Orte wie Brasilien, Spanien und die USA. Meine Leidenschaft für die Kunst verfolgte ich an der renommierten Falmouth School of Art and Design in England und ergänzte diese mit einem Diplom in Geographie an der Universität Marburg.
Seit 1997 hatte ich das Privileg, meine Arbeiten in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in Kulturzentren wie Antwerpen, Berlin, Frankfurt, Wiesbaden und Mainz zu präsentieren. Zu meinem künstlerischen Werdegang gehört auch die Organisation von Workshops mit Schwerpunkt auf experimenteller und ausdrucksstarker Malerei, bei denen ich meine Techniken und Visionen mit anderen Kunstliebhabern teile.
Von 2007 bis 2014 betrieb ich eine Produktionsgalerie in Mainz und förderte eine kreative Gemeinschaft. Seit 2014 bin ich in meinem Atelier im Langendellschlag 62 in Wiesbaden ansässig, wo meine kreativen Ideen zum Leben erwachen. Im Jahr 2021 habe ich meinen künstlerischen Wirkungsbereich erweitert, indem ich „ARTLET“ eröffnet habe, ein spezielles Kunst-Outlet im Herzen der Stadt, das meine Arbeit einem breiteren Publikum zugänglich macht.
Meine vielfältigen Erfahrungen und meine Leidenschaft für die Kunst treiben meine Kreativität weiterhin an und ermöglichen es mir, zu inspirieren und im Gegenzug inspiriert zu werden.
Bewertungen unserer Kunden
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Das könnte Ihnen auch gefallen
Iryna Kastsova
Gemälde . 80 x 80 x 2 cm Gemälde . 31.5 x 31.5 x 0.8 inch
3.152 $
Morko
Gemälde . 110 x 70 x 0.1 cm Gemälde . 43.3 x 27.6 x 0 inch
1.191 $
Juliana Haggoo
Gemälde . 100 x 120 x 2 cm Gemälde . 39.4 x 47.2 x 0.8 inch
2.801 $
Sophie Mangelsen
Gemälde . 150 x 110 x 2.2 cm Gemälde . 59.1 x 43.3 x 0.9 inch
1.634 $
Paulo Gnecco
Gemälde . 100 x 70 x 2 cm Gemälde . 39.4 x 27.6 x 0.8 inch
1.500 $
Michèle Laurence Prévost
Gemälde . 60 x 60 x 4 cm Gemälde . 23.6 x 23.6 x 1.6 inch
1.868 $
Arnaud Gautron
Gemälde . 111 x 111 x 3 cm Gemälde . 43.7 x 43.7 x 1.2 inch
1.541 $
Filip Pavlik
Gemälde . 70 x 100 x 2 cm Gemälde . 27.6 x 39.4 x 0.8 inch
1.984 $